فـــــتـــــفـــــــــوتـــــــــــة

مؤتمر أدباء مصر يكرم القاصة انتصار عبد المنعم

2011-12-31T17:56:00.006+02:00

كرمت الأمانة العامة لمؤتمر أدباء مصر القاصة انتصار عبد المنعم كممثّلة لأديبات مصر في مؤتمر أدباء العام الدورة السادسة والعشرين "دورة أمل دنقل" لما لها من إسهامات في عالم القصة.. إذ تحاول أن تجعل الأحداث تنطق بعلة الوجود، وهدم الحواجز بين الحكاية بوصفها خيالاً، وبين واقع المؤلفة، وتوهم بأن هذه الأحداث قد وقعت بالفعل، تأخذنا إلى حالة من الشفافية النادرة تعانق فى أعماقنا معنى الوجود وجوهر الإنسان، باحثة عن الحقيقة المراوغة والرؤية الهاربة.

انتصار عبد المنعم هى روائية وقاصة ..عضوة باتحاد كتاب مصر و نادي القصة؛ حازت على جائزة المركز الأول في القصة القصيرة بمسابقة إحسان عبد القدوس، 2010م.

صدر لها: "عندما تستيقظ الأنثى- مجموعة قصصية، المركز الدولي للتنمية الثقافية (نون)، القاهرة، 2009م... رواية "لم تذكرهم نشرة الأخبار.. وقائع سنوات التيه"2010 طبعة أولى، طبعة ثانية 2011 .... "نوبة رجوع" مجموعة قصصية /دار الكفاح/السعودية 2011.

لها العديد من الدراسات المنشورة في: مجلة نزوى العمانية، جريدة أخبار الأدب، مجلة الثقافة الجديدة، مجلة أكتوبر، مجلة الفصول الأربعة الليبية، جريدة النهار اللبنانية، جريدة المجرة المغربية، ومجلة قطر الندى.

ترجمت بعض أعمالها إلى اللغة البلغارية والبولندية والفرنسية والروسية والإسبانية

حفل التكريم

http://bambuser.com/channel/%D9%8A%D8%B3%D8%B1%D9%89/broadcast/2244707

بتوقيت القاهرة حافظ المرازي حوار مع الاديبة انتصار عبد المنعم من مبدعات محافظة الاسكندرية حلقة 06 08 2011 00

2011-10-04T20:34:00.001+02:00

http://www.youtube.com/watch?v=BdjJMwSgTnI&feature=related

رواية (لم تذكرهم نشرة الأخبار/وقائع سنوات التيه) في جريدة الرأي

2011-08-20T03:08:00.003+02:00

2011-05-20T22:28:00.002+02:00

جريدة النهار الكويتية صدور «نوبة رجوع» للروائية انتصار عبد المنعم

صدر للروائية والقاصة انتصار عبد المنعم مجموعة قصصية جديدة بعنوان «نوبــة رجـــوع». المجموعة تتكون من 34 قصة تتفاوت بين الطول والقصر وتتسم بالتنوع والسرد المكثف والقبض على الشخصيات في لحظات فارقة ومميزة في الحياة.. تتشابك قصص المجموعة بخيط رفيع يصل ما بين الحياة ومباهجها، والموت كرحلة مفعمة بالمشاهد والأحداث الغرائبية، وذلك بلا أي وجه للحزن أو التباكي.. فالرحلة حتمية ولابد من القيام بها سواء رضينا أو أبينا كما في قصة: «انتقال». تلك الرحلة القائمة الحجز وغير القابلة للتعديل أو التقديم أو التأخير ، والمحفوظة فيها أماكننا دون أن نرهق أنفسنا بترتيبات الحجوزات والدرجات ومواعيد الاقلاع فكل هذه أمور قد تم ترتيبها لنا مسبقا ونقوم بها فرادى ولا يصحبنا فيها سوى عملنا لا فارق بين رئيس أو هذا المريض النفسي «عربي» الذي عاش شبابه حتى الشيخوخة مطاردا في شوارع مدينة قاسية القلب لا تتسامح مع من يخرج على المتعارف عليه من صفات بيولوجية وجسدية، بينما تتساهل مع الخارجين على القانون والأعراف والعادات: «الممــر». أو الرحلة التي فرضتها نكسة 67على الجنود في الصحراء مطاردين من العدو الذي دفنهم أحياء ولم نطالب بحقوقهم بعد: «نوبـة رجوع». المجموعة صدرت عن دار الكفاح للنشر والتوزيع بالسعودية وعرضت في معرض الرياض الدولي للكتاب أخيرا. ومما هو جدير بالذكر أن الكاتبة حصلت على المركز الأول في مسابقة احسان عبد القدوس عن قصة «تنويعات على ذات الرحلة»، و أصدرت من قبل مجموعة «عندما تستيقظ الأنثى» ورواية «لم تذكرهم نشرة الأخبار/وقائع سنوات التيه».

السياسة الكويتية:انتصار عبدالمنعم: أطرح تساؤلات وليس حلولاً.. حتى لا أتحول إلى واعظة

2011-03-24T13:58:00.006+02:00

http://www.al-seyassah.com/AtricleView/tabid/59/smid/438/ArticleID/132118/reftab/59/Default.aspx

اصدار جديد في معرض الرياض الدولي للروائية انتصار عبد المنعم

2011-03-13T21:02:00.004+02:00

صدر للروائية والقاصة انتصار عبد المنعم مجموعة قصصية جديدة بعنوان "نوبة رجوع" المجموعة تتكون من 34 قصة تتفاوت بين الطول والقصر وتتسم بالتنوع والسرد المكثف والقبض علي الشخصيات في لحظات ضعفها وهزيمتها..
المجموعة صدرت عن دار الكفاح للنشر والتوزيع بالسعودية وعرضت بمعرض الرياض الدولي للكتاب .

الكاتبة المصرية انتصار عبد المنعم: تسلمت جائزة إحسان عبد القدوس ليلة الثورة، ثم ذهبت للمشاركة فيها

2011-03-12T20:35:00.007+02:00

http://www.alquds.co.uk/index.asp?fname=today\03qpt897.htm&arc=data\2011\03\03-03\03qpt897.htm

http://www.alquds.co.uk/index.asp?fname=today\03qpt897.htm&arc=data\2011\03\03-03\03qpt897.htm

تسلمت جائزة إحسان عبد القدوس ليلة الثورة، ثم ذهبت للمشاركة فيها
الكاتبة المصرية انتصار عبد المنعم
: حوار /إبراهيم محمد حمزة /القدس العربي
لن ينسى الفائزون بجوائز إحسان عبد القدوس مطلقا هذه الليلة، ليلة ثورة 25 كانون الثاني ( يناير)، تسلموا الجوائز، وانطلقوا إلى مدنهم وقراهم، لتنطلق ثورة أدهشت الدنيا، وما زالت. انتصار عبد المنعم كانت الفائزة بالمركز الأول في القصة القصيرة عن قصتها 'تنويعات على ذات الرحلة 'وهي قصة من قصص مجموعة تحت النشر بعنوان 'نوبة رجوع 'تنشر في دار نشر عربية قريبا .. انتصار: الأديبة والصحافية السكندرية، أصدرت من قبل مجموعة قصصية بعنوان 'عندما تستيقظ الأنثى'، ثم أصدرت رواية جيدة بعنوان 'لم تذكرهم نشرة الأخبار'، ولها مساهمات نقدية، وكتابات في أدب الطفل، فضلا عن مقال أسبوعي أدبي في مجلة 'اكتوبر' .. حول الثورة والقصة المرأة كان الحوار:

* في اليوم التالي لتسلمك جائزة المركز الأول في القصة القصيرة بمسابقة احسان عبد القدوس قامت ثورة 25 كانون الثاني ( يناير)..فهل مثلت تلك المصادفة شيئا بالنسبة لك؟ وهل كان لك أي دور في الثورة؟
* ربما تكون من أغرب وأجمل المصادفات التي يمكن أن يصادفها إنسان. في مساء يوم 24 كانون الثاني ( يناير) تسلمت الجائزة من الأستاذ محمد عبد القدوس في الاحتفالية التي أقيمت لتسليم الجوائز في نقابة الصحافيين، وكانت النقابة مكتظة استعدادا لليوم التالي ..عدت بعدها إلى الاسكندرية قبل فجر يوم الثلاثاء 25 كانون الثاني ( يناير)..ثم خرجت لأشارك بدوري في الثورة ..قمت بعملية تصوير ورصد المسيرة السلمية التي تحولت إلى صدامات وأحداث دامية، وفعلت نفس الشيء في يوم 'جمعة الغضب' 28 كانون الثاني ( يناير) وفي غيرها من الأيام.....أنا الآن أعرف الجائزة بأنها قبل الثورة بيوم ..فقد صارت الثورة تأريخا لكل ما حدث وما سوف يحدث ..ولكن الشيء الوحيد الذي أحزنني في الأمر هو رؤيتي صورة الأستاذ محمد عبد القدوس، الانسان الخلوق وهم يسحلونه على الأرض في مشهد مهين لهم وليس له.
* هل شكل فوزك بالجائزة الأولى في القصة القصيرة تأكيدا لانحيازك للقصة أكثر من الرواية؟
* ربما يبدو الأمر على أنه انحياز للقصة القصيرة، خاصة أني بدأت بالقصة وصدرت لي مجموعة 'عندما تستيقظ الأنثى'، ولي مجموعة أخرى هي 'نوبة رجوع' تصدر قريبا، في مقابل رواية واحدة 'لم تذكرهم نشرة الأخبار/ وقائع سنوات التيه'. ولكن هذا جاء مصادفة حيث أن الموضوع الذي تناولته في الرواية لا تتسع له القصة القصيرة..فأنا أميل إلى القصة المكثفة التي تتمركز على الحدث أو المشهد نفسه لا على الشخوص والحوارات.
* في تصورك: هل يحتاج المبدع إلى تدشينه ـ إن صح التعبير ـ من خلال مسابقة ما؟ والسعي إلى المسابقات يخضع لقواعد يعرفها محترفوها: هل تتصورين المسابقات مناهل مال؟ أم متكأ للتحقق من قيمتك كمبدعة؟
*بالطبع لا، العمل الجيد هو من يدشن صاحبه حتى وإن طال الزمن، ولكن إن سعى الكاتب إلى التدشين بهذه الطريقة سيكون تاجرا يسعى إلى تسويق بضاعة ..الكتابة متعة واختيار في المقام الأول، وعندما أكتب فأنا أكتب ما أحب وفي الوقت الذي أريد وبالفكر الذي يناسبني. أما لو وضعت عيني على جائزة ما فسأكتب وفق مقاييس ومعايير تتماشى وتوجه المنظمين للجائزة، أي سأتحول من كاتب إلى ترزي أقص القماشة على مقاس من سيدفع الثمن..وهذا ليس بأدب .. ولا أنكر أن هناك بعض المحترفين ممن يعرفون خبايا وكواليس المسابقات، ولذلك يكتبون وهم يعرفون كيفية الفوز للحصول على الجائزة المالية ..وهذا وفي ظل الظروف الاقتصادية الراهنة لا اعتبره عيبا في الأديب الذي يريد العيش عيشة كريمة بالشيء الوحيد الذي يستطيعه، ولكنه عيب في الوضع المقلوب الذي وضع الكاتب في هذا الموقف الحتمي للتكسب من قلمه بكتابة ما يقربه من جائزة ما. أما بالنسبة إلى جائزة إحسان فمن ناحية العائد المادي هي من أقل الجوائز إذا ما قورنت بجوائز أخرى، فالفائز بالمركز الأول في القصة القصيرة يحصل على مبلغ (1250) جنيها لا غير، ولكن بالمقابل هي من أصدق وأنزه المسابقات ولم يطعن في مصداقيتها أحد، ولذلك فالحصول على شهادة تقدير عليها اسم كاتب عظيم مثل احسان عبد القدوس لا تعادله أموال وجوائز مسابقات أخرى ذات عائد مادي متضخم ومصداقية مشكوك فيها.
* قريبا صدرت لك رواية جديدة بعنوان 'لم تذكرهم نشرة الأخبار' كشفت فيها عن حس ثائر واقعي، بينما تميل قصصك القصيرة إلى 'النسوية' والعاطفية أكثر: هل التقسيم هذا أتى عفويا؟ أم أن قماش الرواية يتسع أكثر للتحليل؟
* ظهر الحس العاطفي بوضوح في القصة نظرا للتكثيف الذي اعتمد عليه في كتابتي. وهو أيضا متواجد في الرواية، ولكنه ضمن باقي الأحداث والقصص المتشابكة لعدة شخصيات. وأيضا في القصص أميل إلى الرمز لا المباشرة وهذا لم يكن يصلح لروايتي التي أشير فيها إلى هؤلاء الذين لا تهتم بهم وسائل الإعلام، عن الشعب الذي يعاني في سنوات التيه التي نعيشها في ظل الفساد الحكومي وبيع البنية التحتية وأصول الدولة من مصانع وشركات لأجانب، والهجرات التي اعتبروها غير شرعية في حين أنها كانت الخلاص الوحيد أو الحل اليائس الوحيد لكثيرين فقدوا القدرة على العيش في بلدهم فاختار حلولا كلها يائسة ولكنها المتوافرة ..
* أنت كاتبة مقال أسبوعي في مجلة 'أكتوبر': هل افاد الصحافي من الأديب أم العكس؟

* أولا لا أدعي أني صحافية، وطيلة ثلاث سنوات تقريبا كنت أكتب مقالا مختص بشأن الأدب والثقافة فقط، كتبت عن أعمال أدبية وعن شخصيات وأعلام في عالم الأدب والفكر، وأجريت حوارات بحس الأديب لا بحس الصحافي الذي يبحث عن خبر أو معلومة ...ولكني أيضا لا أنكر أن لي بعض حس الصحافي الذي يسعى إلى توثيق أحداث لافتة مثل أحداث ثورة 25 كانون الثاني ( يناير)، التي لم تفارقني فيها الكاميرا إلا بعد أن عجزت عن الرؤية والتنفس في أثناء 'جمعة الغضب'...
* كيف تنظرين للكاتبات المصريات الصارخات من التجاهل؟ كيف تنظرين للأدب 'الحريمي' في مصر؟
* أولا الصراخ مشترك من الكتاب والكاتبات. ولكن ما نوعية الصراخ؟ الصراخ الأعلى ضجيجاً يتمركز حول الرغبة في الظهور في البرامج والاحتفاء الاعلامي. بينما أجد صراخا خافتا مليئاً بالأنين والألم من أن فرص الاحتفاء تتوفر لأعمال أقل من جيدة، وأنا أحترم هذا النوع من الصراخ الخافت. للأسف هناك أعمال يتم الاحتفاء بها لأسباب لا تتعلق بجودة العمل الأدبي نفسه. أما تصنيف الأدب بأنه نسائي أو حريمي فأعتقد أنه تصنيف لا يرقى حتى إلى تصنيف التين البرشومي أو العنب البناتي، الأدب أدب بلا صفة تجنيس أما من راق لهن المسمى فأعتقد أنهن ممن يعتمدن على وضع صورهن الأجمل مما يكتبن. والرجل المفترض أنه 'ناقد' الذي خول لنفسه أن يجنس الأدب تبعا لخانة النوع هو مجرد ذكر يقرأ كتابة المرأة ليبحث عن الكيفية التي تتناوله المرأة بها، أي عن صورته في أدب المرأة. أما نوعية الأدب 'الحريمي' الموجودة في مصر فبالطبع هناك أعمال عظيمة لعله من الظلم أن تدخل تحت هذا التصنيف وأعتقد أن الكثير من الرجال الأدباء لا يستطيعون كتابتها، وفي المقابل هناك الكثير جدا من أعمال لا تتجاوز علاقة الرجل بالمرأة فقط كقضية وحيدة،وكيف أنه ظالم وبغيض لا يفهم ولا يشعر، وكل ذلك دون سياق مقنع يحترم عقل وفكر القارىء ليتحول العمل الأدبي إلى فاصل من الشكوى وتباريح الهوى لا تصل حتى إلى أبسط مقومات القصة أو الرواية
* كونك تقيمين في مدينة الإسكندرية: يزيد صعوبة التحقق؟ أم تتصورين تكنولوجيا التواصل حلت المشكلة؟
* مسألة التحقق تعود إلى جودة العمل الأدبي فقط، أما مشكلة الإقامة خارج العاصمة فتكمن في أنها تبطىء من عملية التعريف بك وتقديمك لقاعدة أوسع من القراء، فمن يسعده الحظ بمقابلة ناقد أو صحافي يعمل في الصحافة الأدبية يختصر الطريق للوصول إلى الناس عن طريق التنويه عن العمل أو بتناوله بمقال أو غيرها من أمور لا تتوافر لساكني الأقاليم كما تتوافر للمخالطين لمن بيدهم شأن الصحافة والأدب المتمركزين بالطبع في العاصمة.. ولكن اصرار أي أديب يمتلك أدواته جيدا يقوده إلى أن يحقق بنفسه ما يريد. وطبعا تكنولوجيا التواصل قدمت للجميع حلولا رائعة وأنا على وجه الخصوص، فكثير من المجلات والمواقع نشرت لي أعمالا ولم أقابل أي مسؤول فيها ولم اعرفه ولم يعرفني من قبل..أي أن العمل الجيد هو الذي يعرف بصاحبه ويقدمه.
* شاركت في مؤتمرات كثيرة: هل هناك فوائد حقيقية للأدب تتحقق من خلال هذه المؤتمرات؟
ِ* في كل مؤتمر أو ندوة حضرتها، خرجت منها بعدة فوائد ،لا أنكر أن هناك سلبيات ولكنه شيء طبيعي في أي شيء يفعله انسان. ولكني أؤكد أن من يذهب إلى مؤتمر ما بغرض تغيير الجو فلن يبحث عن مكامن الفائدة، فمثلا في الملتقى الدولي الخامس للرواية كان هناك الكثير من الجلسات والندوات القيمة وكنت مثل كثيرين حريصة على التواجد والاستفادة، في حين أن هناك من لم يكلف نفسه بحضور جلسة واحدة..أي مؤتمر هو فرصة لتبادل الخبرات ومقابلة شخصيات ذات توجهات وأفكار من المؤكد أن لها قيمتها وأثرها الكبير على مستقبل الثقافة بوجه عام. ولكن ذلك لا يأتي بسهولة لأي فرد، بل لمن يريد فقط...وكل ذلك ينعكس على الأدب الذي هو محصلة علم ومعرفة الأدباء

حواري مع الروائي الكبير واسيني الأعرج في مجلة الثقافة الجديدة

2011-03-04T07:04:00.006+02:00

غلاف العدد رقم 245

مجلة الثقافة الجديدة فبراير2011

روزاليوسف /انتصار عبد المنعم: جائزة «عبدالقدوس» اعتراف رسمي بتحققي الأدبي

2011-01-06T21:43:00.002+02:00

http://www.rosaonline.net/Daily/News.asp?id=99149

روزاليوسف

كتب تغريد الصبان

العدد 1690 - الخميس الموافق - 6 يناير 2011

فازت قصة "تنويعات علي ذات الرحلة " للقاصة إنتصار عبدالمنعم، بالمركز الأول بمسابقة "إحسان عبد القدوس" 2010، وهي إحدي قصص مجموعتها القصصية "نوبة رجوع"، التي ينتظر صدورها قريبا عن دار نشر عربية، تعتمد القصة علي التجريب والرمزية فـ"الرحلة" هي الرمز للانتقال فيما بين الحياة والموت، معتمدة علي وصف مشاهد متقطعة ومتداخلة وتعدد الشخصيات وكذلك الاهتمام بالأسطورة، فالفكرة هي البطل في القصة.

والسبب في إصدارها عن دار عربية كان وليدا للصدفة، من خلال متابعة صاحب الدار لكتابات عبدالمنعم، وإعجابه بأسلوبها التجريبي، الذي حمسه لنشر مجموعتها الجديدة، أما كواليس المشاركة بالمسابقة تقول عبدالمنعم إنه جاء بوعد منها للأصدقاء للمشاركة بإحدي المسابقات، ولأن إحسان عبد القدوس يمثل لها قيمة أدبية خاصة وعميقة، قررت إرسال مجموعتها عبر البريد في اللحظات الأخيرة، ومر الوقت وأعلنت النتيجة، واستقبلتها برسالة علي المحمول، من الروائي محمد الناصر ليهنئها بالمركز الأول، لكنها في البداية لم تستوعب سبب التهنئة، لكنها لم تصدق إلا بعد اتصالها بمحمد الناصر مستفسرة، تعتبر عبدالمنعم هذه الجائزة اعترافا بتحققها الأدبي، خاصة أنها مسابقة ذات قيمة أدبية هامة مما يدعم مشروعها الأدبي. يذكر أن "نوبة رجوع" هي المجموعة الثانية بعد "عندما تستيقظ الأنثي" بالإضافة إلي رواية بعنوان: " لم تذكرهم نشرة الأخبار".

المركز الأول في مسابقة احسان عبد القدوس/القصة القصيرة

2011-01-03T01:24:00.006+02:00

المركز الأول في مسابقة احسان عبد القدوس/القصة القصيرة

انتصار عبد المنعم / الاسكندرية عن قصة / تنويعات على ذات الرحلة

من يستحقون التهنئة هم
أمــــي/حتى نلتقي
والـــدي
إخوتي......
أ . أشجــــــان
م أ . يـاســين
د . ابتهــــال
د. ابتســـــام
هم فــي وأنــا فيــــهم

شبكة القصة العربية تحتفي بالمبدع العربي الكبير سمير الفيل, سمير الفيل يتوج ملكا على المعاش

2010-12-26T20:40:00.004+02:00

الأستاذ الكبير يوسف الشاروني ،والناقد الأستاذ شوقي بدر يوسف

في الملتقى الدولي الخامس للرواية بالقاهرة / الدكتورة سحر الموجي

سمير الفيل ،دكتور شريف حتاتة،انتصار عبد المنعم في فعاليات ملتقى القاهرة الدولي الخامس للرواية

أن تكون سمير الفيل!!
فلاش أول
مؤتمر أدباء مصر بالأسكندرية 2009، في الافتتاح يسأل سمير الفيل وزير الثقافة سؤالا عن حال الثقافة و دور السينما ، وبعده أسال عن ثقافة الأقدام التي طغت في أزمة مصر والجزائر الكروية. وفي جلسة أخرى يجلس سمير الفيل بقلمه على المنصة يسجل كل كلمة ، وأسأل دكتور أحمد مجاهد بعد أن أطلق مسمى برلمان المثقفين على المؤتمر ، سالته لماذا لا يقيم الأدباء كلهم في نفس الفندق انطلاقا من كونه برلمانا له قبة واحدة يجب أن تظلل الجميع ، فلا يقيم بعضهم في مرتبة الخمس نجوم، بينما أكثرهم في فنادق عادية ؟. ويسجل سمير وينشرها في الملف الذي أعده للنشر في مجلة الثقافة الجديدة ، وأصبح في نظره "بنت سكندرية جدعة" فيكلفني بالاشتراك في الملف بمقال كان عنوانه " كل شئ يبدأ بحلم".
فلاش أول مكرر
ملتقى القاهرة الخامس للرواية 2010، في كل جلسة نحضرها معا ، تذهب ورقة واحدة بها اسم سمير الفيل في المقدمة، بينما اسمي يستدفئ في ظل اسمه، يسأل سمير وأتبعه ، يعود إلى مكانه، وأعود لمكاني بجواره ويقول أيضا " جدعة يا نتصار".
سمير في الأمام دوما ؛ في الفندق وفي المجلس الأعلى للثقافة ، الجميع يعرفونه ، والكاميرا بيدي تسجل ضحكاته وقفشاته ، أصبحت المصور الشخصي للعم سمير، بعد انتهاء جلسات اليوم تجمعنا أوقات ولقطات المزاح والروقان والسهرة اليومية في بهو الفندق على أنغام الموسيقى والغناء الطازج من مطربي الفندق .
سمير الفيل صديقي ، إتكأ على ذراعي ذات مساء في طريقنا إلى اتحاد الكتاب ، واتكأت على وجوده في صباحات و مساءات مليئة بوجوه كانت بالنسبة لي غريبة ، وبفضله ألفتها وألفتني .
بلا مونتاج!!
أن تكون سمير الفيل يعني أن تتغنى للنوارس تماما كما تتغنى للكلوك والنعال والكعب كباية ، يعني أن تكون فلفل بائع الأحذية الذي يرصد عوالم البشر ، يعني أن تنتبه إلى خوذتك، فكيف لمحارب أن يحارب بلا خوذة، وهو لا يملك من الحياة سوى خوذة ونورس وحيد؟
أن تكون سمير الفيل يعني أن تكون في بساطة المزاوجة بين بيع الأحذية وكتابة القصص بعد الواحدة صباحا .
أن تكون سمير الفيل يعني أن تتعبد في محراب الكلمات، لا يهمك على أي شكل ستخرج مواليدك ؛ شعرا ، قصصا ، رواية ، أو مسرحيات ، فالكل بعض فيض ينهمر كحبات المطر كيفما وأينما شاء . أن تكون سمير الفيل فلن يهمك أبدا ألاعيب القرود في مملكة الأسود ، أو حتى في ظل حجرة ، إذا انتصف صيف مدينة مليئة بالرجال والشظايا. لن تخجل وأنت على الأرجوحة ، تأخذك شمال يمين ، تنسيك مكابدات الطفولة والصبا وأنت تتطلع مع حسناء إلى صندل أحمر وريحة الحنة تفوح من كفيها . أن تكون سمير الفيل فلابد ألا تنسى وميض تلك الجبهة التي تأتيك مثل ندهة من ريحة زمان تذكرك بهوا بحري وبنات بحري وقبلاتهن المميتة . أن تكون سمير الفيل يعني أن تتقن كيف تتهجى الوطن في النور ، وتسرج من أجله الخيول ، و يعلو صوتك بالصلاة من أجله على سجادة الروح في جبهة الحروف .
أن تكون سمير الفيل يعني ألا تشبه أحدا ولا يشبهك أحد...

انتصار عبد المنعم

واسيني الأعرج الانسان!!

2010-12-01T00:24:00.005+02:00

"واسيني الأعرج" الإنسان!

أصبح من السهل أن تكون كاتباً يُشار إليه بالبنان، وتنال أرفع الجوائز، وتحتل صفحات الجرائد وشاشات التلفزة . ولكن من الصعب أن تكون انسانا ينال حب واحترام أناس لم يسعفهم القدر ليجتمعوا بك في مكان واحد ، ولم يكن بينكم ما يجمع أصحاب المصالح والمكاسب الشخصية المتبادلة.

ومن الممكن أن تقع تحت الحصار الفكري وتخضع لتهديدات القتل ، وقد تفقد أحدا من أحبابك على يد الظلاميين، ولكن ليس من السهل أبدا أن تتعايش مع من يصافحونك وعلى أيديهم دماء شهداء الثورة وشهداء الفكر .

أشياء كثيرة من الصعب أن تحققها بمفردك وخاصة إن كنت تعيش في المنفى بعيدا عن وطنك الذي لم يدرك قيمتك العالية، بينما تجد أن هذا المنفى يعطيك قدرا وددت يوما أن تنال بعضه في وطنك الذي كعادته لا يحفل بالأنبياء .

"سينو" وحده فعل هذا ؛ "واسيني الاعرج" هذا الروائي والأستاذ الجامعي في السوربون والحائز على أرفع الجوائز الأدبية حقق المعادلة الصعبة . حافظ على انسانه الطفل بداخله ؛ فهو بيننا "سينو" ، يضج بضحك طفولي عندما مازحته بأكثر الكمات غرابة من الممكن أن يجعلها روائي على لسان بطلة رواية من أجمل أعماله "أنثى السراب" قائلة : يا"مهبول "!! هذه الكلمة التي تكررت مرارا في روايته لتأخذ بعدا وجدانيا مفعما بالعشق . هكذا هو واسيني؛ صادق القلم والقلب والكلمة ، تجلى صدقه في أعماله ، فلم يتوار خلف شخصياته، بل كان بشخصه وفكره واسمه الصريح مشاركا البطولة مع شخوصه . كان في شرفات بحر الشمال وسيدة المقام وأنثى السراب . كان بفكره الذي استوعب تجاور الحضارات لا صراعها، ليتجاوز عقد الماضي في روايته الأخيرة التي حاز عنها جائزة زايد للآداب ( كتاب الأمير: مسالك أبواب الحديد ) ؛ هذا العمل الذي وكما أعاد به الأمير عبد القادر الجزائري إلى الحياة كبطل من البشر، فقد أعاد به أيضا الأمل والحياة إلى الأطفال المرضى بالسرطان عندما تنازل عن حقوقه لصالح جمعيات الأطفال صرعى السرطان.

واسيني الأعرج الذي تخلى عن ريع عمل من أجمل وأكمل ما أبدع ، رفض أن يتولى وزارة من الوزارات في بلده حفاظا على مواقفه التي لم يقبل أن تخضع للتغيير أو للتدجين مثلما فعل غيره :"لا رغبة لي في ممارسة السياسة المحضة. أما أصدقاء الطريق أراهم اليوم يركضون كي يقتنصوا حقائب وزارية أو أقل منها شأنا، غيّروا اتجاهاتهم كلّيا.".

فضل "واسيني" أن يكون قلما وقلبا ينثر المعرفة جنبا إلى جنب مع الحب الذي تلمحه في كل حديث حياتي أو رسالة قصيرة. وإن لم تكن قارئا لأعماله فلن تفوتك فرصة القرب من هذا القلب الذي رفض الخضوع للمرض متحديا النهاية التي كان قاب قوسين أو أدنى منها . قام "سينو" ليكتب خلوده مرات ومرات: " أوصلتني التجربة مع الموت إلى حال من فقدان الوزن، و لم يعد يعنيني كثيرا الموت و لا أصبح يخيفني هو مرحلة فقط ، ما يخيفني فعلا فيه هو أن يباغتني و أنا بعد أريد أن أكتب أكثر ، أريد أن أقول أشياء كثيرة قد يحرمني من تلك اللذة و تلك الرغبة في البوح".

" فعلا كانت السماء الممطرة بالنسبة إلي هي الكتابة ،هي التي أنقذتني ، كنت في سيدة المقام:أطلب من الله أن يبقيني حيا حتى أتمها ،فكنت أتحرك في المدينة مغيّرا الشوارع و الأمكنة و عندما أتممتها ،حمدت الله، و بدأت رواية أخرى هي :ذاكرة الماء" هكذا كانت الرغبة في الحياة مرتبطة بالكتابة عندي و كل ما كتبته من التسعينات إلى اليوم هو رهان على الحياة ...حياة المدن".

وهكذا اعتاد واسيني في أعماله على أن يتعاطى التاريخ ، يخرجه متأدبا في حلية روائية ، يعيد إلى الأذهان ما اعتادت على تجاهله . ليكون نسيج العمل الروائي لديه مزيجا من اللحظة التاريخية بتداعياتها السياسية والاجتماعية، مع لمسة ابداعية فنية يمزج فيها الحب بالثورة ، والعنفوان بفساد مناضلين الغفلة الذين تكالبوا على نهش الوطن بعد أن تحرروا من عدوهم الخارجي ، ليتخذوا من رفقاء الأمس أعداءً يصوبون نحوهم أسلحة غنموها من حرب التحرير . قصص الحب كانت وسيلة "واسيني" الأثيرة لتمرير أفكاره وخبرته عن سنوات الكفاح المسلح مع الاشارة إلى الفساد الأخلاقي والإداري فيما بعد .

تصالح واسيني مع نفسه ومع الحياة ومع المنفى على الرغم من تراث الوجع الذي كان إرثه الوحيد من وطن وقع تحت الاحتلال أكثر من مائة عام، وكان نصيب واسيني أبا شهيدا في ثورة 1959 ، ثم وبعد التحرير كان إرثه أصدقاء حوكموا واخترقتهم رصاصات الظلم لأنهم من زمرة الذين يشتغلون بالكتابة .

ومثلما لم يقو عليه المرض ، لم يقو عليه الظلاميون الذين وضعوه على قائمة الاغتيالات في بداية التسعينات مثل العديد من حملة منارة الثقافة والتنوير . ويستمع واسيني بنفسه إلى خبر اغتياله في الإذاعة ويراه منشورا في الصحف ، ليعلم أن الموت قد تخطاه إلى بريء آخر كان كل ذنبه مشابهته "واسيني الأعرج" في الاسم:

" واسيني الأحرش" ولربما بعض الملامح .

واسيني، هذا المولود صباح عيد الأضحى حاملا الفرح ليحمل اسم "سيدي محمد الواسيني " ، هو نفسه واسينى الانسان الذي لم ينزلق في كبوة المثقفين عندما تنابزوا بالألقاب إثر مباراة كرة قدم قائلا : "إن مصر ليست عدوًا للجزائريين، ولا يوجد من بين الــ80 مليون مصرى عدو واحد لنا"....... لا أدرى لماذا نربط العلاقات الثقافية بأزمة مصر والجزائر، والتى تسببت فيها الرياضة"، .... ومصر فى النهاية ليست عدواً لنا.. إنه موقفى الذى وقفته دائمًا منذ بداية الأزمة المصرية الجزائرية، وقد شتمت عليه، ولكنى لست مهتمًا فأنا مقتنع بموقفى، ولم أدخل فى أى مهاترة ضد الشقيقة الكبرى ".

هذا هو "واسيني " الإنسان ، أما "واسيني" الروائي والدكتور الجامعي فلا يخفى على أحد .

مجلة اكتوبر28نوفمبر2010

انتصار عبد المنعم

نحـــو نوبــــل أفريقـــى

2010-11-17T20:25:00.004+02:00

تتجه الأنظار كل عام إلى السويد انتظارا لمعرفة من الأديب الذى سيلازمه الحظ لسنوات تالية عديدة، حيث ستخضع أعماله للترجمة إلى كل لغات الدنيا، وستزيد مبيعات كتبه، وسيكون فى بؤرة الضوء، وموضوع اللقاءات والأحاديث المتلفزة والمسموعة، وسينصب عليه الاهتمام لنعرف متى يستيقظ، ومتى يكتب، وكيف يرتدى ملابسه وكيف يضحك ويأكل ويتشاجر.
وفى أحيان عديدة نكتشف أن الفائز أفريقى يكتب منذ سنوات أدبا رائعا ولكننا لم ننتبه إليه من قبل، ولم نهتم به إلا بعد أن قدمه لنا نوبل. ولربما قرأنا له عملا بالمصادفة واكتفينا به، ولم نبحث عن غيره. لم يكن لدينا فكرة واضحة عن «وولى سونيكا» النيجيرى حتى عام 1986الذى فاز فيه بنوبل ليتيح لنا - نحن قاطنى القارة نفسها - أن نتعرف جيدا على كاتب عرفه الغرب أكثر منا فقدمه لنا. وما حدث مع «وولى سونيكا» حدث مع «نادين جورديمر»، والجنوب أفريقى «ج. م. كويتزى».
وبالطبع كنا نعرف أديب نوبل العربى الوحيد «نجيب محفوظ» لأنه عاش وكتب بيننا، وإن كانت شهرته لدى الأغلبية منا جاءت عن طريق مشاهدة أعماله التى تحولت إلى أفلام ومسلسلات، لا عن طريق القراءة. فما إن تذكر اسم «الثلاثية» حتى تقفز صورة «يحيى شاهين» أولا ثم اسم نجيب محفوظ ثانيا، وهذا شأن المعرفة المعتمدة على الذاكرة البصرية التى تطغى على ثقافة البسطاء.
وإذا نظرنا إلى نوعية الجوائز التى تقدم فى مجال الأدب، والتى تأتى بعد نوبل فى الشهرة والقيمة المادية أيضا، نجد أغلبها متمركزا فى أوروبا وأمريكا والبعض القليل فى آسيا مثل جائزة «أكوتاغاوا» اليابانية. أما فى العالم العربى فلا توجد جائزة لديها المقدرة المالية ولا القدرة والمصداقية لتقديم أديب لا يختلف عليه إثنان، ومن ثم الترويج له خارجيا. حتى جائزة الرواية أو بوكر العربية التى كانت نتيجة تعاون غربى أيضا مع طرف عربى من خارج قارة افريقيا، أى تعاون مشترك بين المؤسسة التى تمنح جوائز البوكر الدولية، فى بريطانيا، ومؤسسة الإمارات فى أبو ظبى، والتى تم إعلانها فى بداية عام 2007، وتبلغ مكافآتها المالية عشرة آلاف دولار لكل رواية تصل قائمة الترشيحات النهائية، وخمسين ألف دولار للفائز النهائى. وتتبع المعايير ذاتها فى إجراءات الترشيح والاختيار كما فى النسخة الانجليزية.. وقد واجهت الكثير من التشكيك، ثم حملات المقاطعة التى ناصرها كتاب كبار رفضوا ترشيح دور النشر لأعمالهم بعد أن علت أصوات الخلافات بين أعضاء لجنة التحكيم فى الصحافة، ووسائل الاعلام، و انسحاب بعض الأعضاء وظهور الاتهامات بتعمد فوز عمل ما لكاتبة بعينها.
وهكذا وللأسف الشديد نحن لا ننتبه إلى أدبائنا - عربا أو أفارقة - إلا بعد أن يقدمهم الغرب إلينا بتزكية منه، وضمان بالجودة عبارة عن اسم جائزة، ومنحة مالية محترمة. فهل انتبهنا إلى الروائية الزيمبابوية «ايرين سباسيتين» إلا بعد أن وصلت روايتها «الجار الصبى» إلى القائمة النهائية لجائزة «اورانج» البريطانية وألم نتعرف على رواية «نصف شمس صفراء» التى كتبتها الكاتبة النيجيرية «تشيماماندا نجوزى أديتشى» إلا بعد أن فازت بجائزة الأورانج 2004؟. وكل هذا يثبت فكرة اتكالنا على الغير حتى فى مجال الثقافة والأدب. أصبحنا مستوردين للثقافة، فى الوقت الذى نملك فيه كل مقومات الابداع الذى يجعلنا مصدرين للثقافة لا مستوردين متلقين فقط. فأفريقيا، تلك القارة الشاسعة بدولها الـ 53، منها 12 دولة عربية، تستطيع أن تكون قوة ثقافية كبرى لما تتمتع به من تنوع اللغات واللهجات المحلية المتعددة والتى تصل فى دولة مثل «موزمبيق» على سبيل المثال إلى اثنتين وعشرين لغة محلية غير مكتوبة، هذا إلى جانب الثقافات والموروثات التى تزخر بها القارة مما يؤهلها لأن تكون قوة ثقافية هائلة ومتكاملة. وهذا لا يتحقق إلا إذا أدركنا أن هويتنا العربية مجرد جزء من «هوية أفريقية» شاملة كبرى من الممكن أن تعتمد على نفسها فى تقديم ثقافتها إلى العالم، لا أن تنتظره كى يأتى ويكتشف أدبها وثقافتها مثلما فعل المستعمر، الذى كان فى الوقت الذى يكتشف مناجم الماس والذهب، كان يعمل على طمس هويتها بإهمال تراثها، وتجهيل أبنائها بلغاتهم الأصلية وفرض التعليم بلغاته الأوروبية فى المدارس، ويتساوى أثر ذلك على البلدان العربية مثل الجزائر وسائر بلدان أفريقيا. واذا كانت الأمة العربية مجموعة قبائل وشعوب لها تاريخ زاخر يمتد إلى آلاف السنين، فهناك أمم وهويات أخرى فى أفريقيا لها تاريخ زاخر أيضا يستحق أن نتعارف عليه ونستوعبه ولا يتأتى ذلك إلا بالتعاون الثقافى، وبالترجمة من وإلى اللغة العربية، وإلى كل اللغات المتداولة فى القارة كلها ، وبذلك يحدث التلاقح المعرفى ليتعدى حيز العروبة إلى مفهوم أشمل أفريقى الهوى والهوية. مع ملاحظة أن تعدد الهويات ميزة تتميز بها قارة أفريقيا وليست عيبا، حتى لو كان التعدد داخل البلد الواحد وهذا من شأنه أن ينتج أدبا له خصائص متفردة. وإذا ما أردنا أن نفصل المجمل وجدنا أن الثقافة العربية والثقافة الاسلامية مجرد نموذجين فقط . ولذلك نجد أنه من المنطقى أن تتحد كل الثقافات للهويات الفرعية، لتستوعب مدلول الهوية الكلية المنتمية للقارة الأفريقية والتى من شأنها أن تكون قوة ثقافية مستقلة فاعلة.
وأخيرا لماذا نترك أدباءنا يتطلعون لجوائز مثل نوبل أو بوكر أو الاورانج؟ لماذا لا يكون لدينا جائزة يتطلع إليها كل كتاب قارة أفريقيا بكل لغاتها؟ صحيح أن هناك جوائز محلية حالية ولكنها ليست بالشمول ولا الاحتواء الذى يجذب كل الأقلام الأفريقية للمشاركة. ولكن هناك أملاً فى تعاون أفروعربى من أجل جذب الأنظار والأقلام والعقول إلى الداخل فيتبدل الحال إلى حال يتبوأ فيه المثقف دوره الطبيعى فى تنوير مجتمعه واعداده لقبول هويته الشمولية التى تستوعب فى نسيجها كل الأعراق واللغات واللهجات وتحترم خصوصة كل الأطياف
انتصار عبد المنعم
مجلة أكتوبر21نوفمبر2010.

رواية انتصار عبد المنعم

2010-11-17T20:21:00.003+02:00

http://www.alrewaia.com/show.php?p=post&id=889

عن دار العصر الجديد بالقاهرة صدر رواية"لم تذكرهم نشرة الأخبار- وقائع سنوات التيه". للروائية " انتصار عبد المنعم"

في فضاء مكاني ممتد بين الإسكندرية والغردقة ، وجدة ، ومن خلال أسر ة مصرية عادية تطرح الكاتبة بعض المشاكل التي تضيق على الجميع حيواتهم وتدفعهم إلى اللجوء إلى حلول يائسة لتعويض مرارة التيه الذي يعايشونه في وطنهم بالفرار منه . يختار البعض الهجرة في مراكب متهالكة فيفقدون حياتهم ، و"ماجد" يجد نفسه بلا أرضية ثابتة تربطه بوطنه فيقع تحت تأثير راقصة البلشوي المعتزلة نتاشا اليهودية ويبدأ رحلة التيه في اسرائيل مستغلا حادثة انهيار الحاجز في رفح للتسلل إلى اسرائيل . وطارق يجد مهربا في الرحيل إلى دولة خليجية ليعيش رحلة التيه في جدة ، ونادية تتخلى عن مبادئها وتتزوج زيجة عادية قائمة على المال والسلطة لتنهي احلامها مابين مستشفى الامراض النفسية وبيت والدها بلا أمل في مستقبل يجمعها مع رفيق صباها "طارق" فيقودها خيالها ومتأثرة بخللها النفسي الذي دفعها إلى محاولة الانتحار، يقودها وكمحاولة للتغلب على مرارة الواقع إلى العودة بخيالها وأحلامها إلى الماضي تسترجع ماضيا جميلا.

وقائع وتفاصيل من سنوات التيه رصدتها الروائيه بعمق ورؤيه ناضجة ووعي بفنية الرواية وسرد يتسم بالسلاسة..ورغم أن الروايه تعد الأولي للكاتبة التي أصدرت منذ عام مجموعتها القصصية "عندما تستيقظ الأنثى" إلا أن البناء الفني جاء متماسكا ومدركا لأبعاد المكان والزمان ومصائر الشخصيات

إله السماء وأرباب الأرض

2010-07-25T12:17:00.003+03:00

أخطأ الأدباء والمثقفون عندما ظنوا أن تهما مثل الهرطقة والسحر والشعوذة توارت بانتهاء العصور الوسطى وتقلص السلطة الكنسية وصكوك غفرانها التى كانت تمنحها لمن يقدر على دفع المقابل نظير شبر من الملكوت السماوى الذى بات حكرا على فئة بعينها حسبت نفسها سدنة إله السماء فأدخلت فى روع البسطاء أن الطريق إليه-سبحانه- لا يمر إلا من بين أيديهم وحدهم .
لم يكن أحد يتخيل أن الذى تغير هو مجرد التسميات والكلمات فقط ليحل محلها كلمة التكفير . الصغير والكبير ظن نفسه ربا واستباح لنفسه تفسير الكتب والمطبوعات والروايات، بل والأحاديث الجانبية والمناقشات الشفاهية، وفقا لفهمه وذائقته ومرجعيته الفكرية والمذهبية. وليست «أولاد حارتنا» لأديب نوبل الكبير نجيب محفوظ إلا مثالا واحدا تبعته وسبقته امثلة أخرى انتهت بالمحاكمة المضحكة للتراث متمثلا فى «ألف ليلة وليلة» التى هاجمها أصحاب الفضيلة والعفة مستندين إلى ملفات شرطة الآداب فى مملكة شهريار ليثبتوا أن شهرزاد كانت امرأة قليلة الأدب سيئة السمعة، وأنها ربما كانت عميلة فى يد الأعداء الذين لا هم لهم إلا افساد شبابنا الأفاضل وفتياتنا ربات الصون والعفاف.
فى الحقيقة لم تكن حادثة محاكمة «ألف ليلة وليلة «وليدة اليوم أو هذا العصر، بل هو نهج متوارث تشهد عليه وقائع التاريخ التى تضمنت أحكاما لاهوتية أصدرها بعض البشر ممن ظنوا أنهم يحق لهم الحكم على غيرهم من البشر، وكذلك على الكتب التراثية والروايات ومختلف الأعمال الأدبية، بل إن بعضهم بلغ به الشطط أن طالب بتحريم بعض الخضروات على النساء لأن شكلها قد يوحى بأفكار إيروسية خطيرة!

ولم تكن قلة الدين هى التهمة القاتلة الوحيدة، بل كانت زيادة معدل التدين تهمة أيضا!! فإذا كانت تهمة الفيلسوفة السكندرية هيباتيا قلة الدين وأنها وثنية ، فقد كانت تهمة جان دارك الفرنسية زيادة التدين عن المعدل المسموح به فى عرف رجال الغفران. فهيباتيا الفيلسوفة عالمة الرياضيات والمنطق والفلسفة والفلك، ابنة الفيلسوف ثيون، دفعت حياتها نتيجة تميزها الفكرى الذى انجلت له الحقائق فلم تجد أى تعارض بين المعرفة والدين أو بين الفلسفة والدين فكلاهما فى نظرها نوع من التنوير أو الكشف المعرفى: «لله معرفة ونور، وهو إذا كان قد أودع نوره فى قلوب الرسل والأنبياء، فذلك ليقتبس الإنسان النور منهم، ويدرك أن فى وسعه بهذا النور أن يفكر بعقله المستقل، ويتصل بنور الله نفسه. فالفلسفة لا تعترض الدين إذ أن الدين عاطفة وضمير، والفلسفة بحث فى أصل هذه العاطفة وهذا الضمير.. وهذا إعلاء لشأن الإنسان، وتمكينا له من فهم سر وجوده، ومعالجة شئون دنياه، والجميع بين ضميره الدينى وعقله البشرى فى وحدة داعية ورائعة ترمز إلى الوحدة الكاملة الكبيرة التى هى الله».

كانت هيباتيا تتكلم بمنطق يجذب المستمعين، فخشى سدنة المجد السماوى منازعتها لهم الملكوت الأرضى الذى لا يتضمن العدل أو الحرية اللذين كانا مقياس هيباتيا فى الحكم على الدين. تجرأت الفيلسوفة المرأة على الحديث عن الدين فوجدت من يتهمها بالتهمة التى لا نجاة منها؛ الكفر والزندقة والتجديف لأنها تدخلت فى الدين وهى الوثنية التى تتحدث بلسان فلاسفة اليونان..والتنفيذ فورى وبأيدى الغوغاء الذين يفكرون بآذانهم ، يسحلون أعلم من فى عصرها، يمزقونها ، يحرقونها باسم الدين . وتظل التهمة يتوارثها رجال الحسبة ويأتى اليوم من يناشد البابا بنديكتوس أن يخولهم فعل نفس الشئ بيوسف زيدان لأنه كتب كتابا بفعل العقل والمعرفة .

وإذا كانت تهمة هيباتيا وثنيتها ، فتهمة جان دارك على العكس تماما، فتلك الفتاة الصغيرة قادها إيمانها إلى أن تقود جيشا من اثنى عشر ألف جندى باتجاه أورلينز وهى فى الثالثة عشرة من عمرها، بل وتجرأت لتكتب رسالة إلى ملك بريطانيا تهدده: « أرسلنى المتعالى ملك السماوات والأرض لطردك من أراضى فرنسا، التى انتهكتَ سيادتها وعثتَ فيها فساداً... لو أطعتني؛ فسأرحم رجالك وأسمح لهم بالذهاب إلى ديارهم، وستذهب المملكة إلى الملك تشارلز، الأحق بالإرث... وإلا سنشعلها حرباً ضروساً لم ترَ فرنسا مثلها منذ ألف عام». وكان لها ما أرادت وحررت أورلينز. ولم تكتف بذلك، بل واصلت الزحف فى اتجاه باريس، ولكنها سقطت ضحية الخيانة وتم تسليمها إلى الانجليز الذين أدركوا أن أى تهمة أرضية لجان دارك لن تفلح فى التخلص من محبة الناس الذين انساقوا وراء إيمانها العميق بأن لها رسالة على الأرض لابد أن تنجزها.

ولذلك كانت تهمة السحر، وهى التهمة المساوية للكفر، كوسيلة لن تنجو منها الفتاة ، فالتهمة تتضمن طردا من ملكوتهم الأرضى والملكوت السماوى الذى بات مرتهنا بكلمة من مخلوق بشرى سمح لنفسه أن يقنن معايير الإيمان ومقداره وأن ينازع إله السماء فى الحكم على خلقه . وقـُدمت جان إلى محكمة كنسية ، واعتُبرت بموجب قرار المحكمة ملحدة ومرتدة ، والحكم هو الموت حرقا. وأحرقت عذراء أورلينز حية . واستمتع المشاهدون برؤيتها تتعذب مثلما فعلوا بهيباتيا حين تلذذوا بنهشها باسم الدين أيضا. إن اختلف النهاشون فالموضوع مشترك ؛ بشر ينازعون الله الحكم على مخلوقاته وكأنه –سبحانه – لا يملك أن ينتقم من الملحد والمشرك ، أو أنه فوضهم ونصبهم أربابا فى ملكوته ليحكموا بغلظة قلوبهم الطينية المنشأ التى احتفظت بسواد الطين لا نور فيض الخالق على العالم. وتمر السنون وتتحول جان دارك إلى قديسة وتؤلف عنها الكتب وتنسج عنها المعجزات الخارقة .

ولكن ما جدوى أن تتحول إلى قديسة بحكم محكمة قد أصدرت حكم إحراقها من قبل إن لم نؤمن بأن هناك إله سماوى بيده وحده الحكم على الجميع، وبيده وحده حسابهم فى الوقت الذى يريده هو؟

وما جدوى أن تتناولها الأقلام، والأفلام والتى يقال إنها تعدت المائة فيلم إن لم ندرك مغزى الواقعة نفسها فى خطورة أن يتولى البشر مسئولية الآلهة على الأرض؟
انتصار عبد المنعم

مجلة أكتوبر العدد1761

«تتمة وجع» محمد الفخرانى

2010-07-16T22:15:00.003+03:00

محمد الفخراني ؛ فنان تشكيلي جاب الوطن العربي يحمل حلم القومية والوطن الأكبر بين جنبيه ليجسده في لوحات ومنحوتات متناثرة ما بين ينبع البحر، وقرة بوللي (ليبيا) ، فاس، تونس، ومصر . أقام المعرض تلو الآخر فإذا اكتمل الحلم ووصل إلى التتمة تحول عن مرسمه المكتظ بالألوان والتماثيل ليمسك بالقلم يرسم به مشكلا لوحات من أحرف لا تقل ابداعا وتجسيدا لتلك المشاعر والخلجات التي خبرها طيلة عقود مارس فيها النحت والتصوير قبل أن يتجه إلى سحر الكلمة التي أدرك أنها كانت البدء في رحلة الخلق والتكوين . أصدر الفخراني رواية «نشيد الحرمان» ومجموعة قصصية «لمع السراب» ، و رواية «بساط من قلوب وجباه « التي حصد بها لقب أفضل رواية وتم نشرها في مكتبة الأسرة بعد ذلك . مؤخرا أصدر مجموعة قصصية جديدة بعنوان «تتمة وجع» . وكما يبدو من اسم المجموعة الذي يشي بجوها العام فهي تتأرجح ما بين الحياة والموت والرحلة الممتدة بينهما المفعمة بالشجن الناتج عن الفقد الذي يتساوى فيه فقد الأشخاص مع فقد التواصل والتعايش مع الواقع الذي يتنسم الفنان هزائمه أكثر من غيره . ولعل احساس الفقد جاء بهذا القدر من الشجن الصادق لأن الفنان محمد الفخراني ينتمي إلى جيل عايش زمن الحروب العربية وصعود الرموز وتواريها ، وعاين عن قرب الانكسارات والهزائم و المد القومي الوحدوي وانحساره بعد ذلك . ولذلك جاء كل هذا كخلفية عامة تغلف قصص المجموعة التي تعكس وجوها متعددة لحالات الشجن والحزن والوحدة . تتحدث «تتمة وجع» عن الفرد المأزوم الحالمٍ الذي يجد صعوبة في التواصل مع واقعه فيلجأ إلى الإنفصال عنه كحيلة هروبية وقتية قد تريحه عناء تهافت الأسئلة المدوية في ذهنه . ولرسم حالة الإنفصال عن الواقع لجأ الفخراني إلى «الرحيل « والحنين إلى الماضي» ليصبغ بهما سلوك شخوصه في تعاطيهم مع الحياة . فالرحيل يحمل المعنى الزمني مثلما يحمل الدلالة المكانية . والحنين ماهو إلا ارتحال عاطفي شعوري أو لا شعوري ، وانتقال من لحظة آنية إلى عوالم ولحظات بعينها نتيجة عدم القدرة على التواصل أو التكيف مع الحاضر الراهن . و الرحيل بمعناه المكاني البديهي يعبر عن مفارقة المكان واستبداله بآخر سواء جاء ذلك طوعا بحثا عن عمل أو قسرا : «أجوب الدنيا من أجل لقمة عصية، ومن أجل أن أتحرر من كبت طال، ووحشة عمر أقطعه من غير تبرم.....» وإلى غير ذلك من الصور والكلمات التي عبر بها الكاتب عن الحركة والانتقال والديناميكية ، بل إنه لجأ إلى أنسنة الجمادات لمواجهة فقدان آدمية البشر وخلع عليها الصفات التي تعكس حالة الحزن أو الفرح وما يعتلج في نفوس شخوصه العديدة . وقد يكون الرحيل أو الارتحال بمعناه الزماني الموصول بالحنين الذي يشي برغبة الانفصال عن الواقع الحاضر المستعصي فلا يكون هناك من حل إلا العودة إلى زمن معين ؛ غالبا ما يكون زمن الطفولة حيث البراءة ومنابت الأمل ، ويكون المكان الأثير والملاذ الأخير في صدر أمه «صابرة» التي تحولت إلى رمز دائم الحضور في أعماله يجسد بها الوطن وأرضه البكر التي لا تتبدل مثلما تبدلت الشعارات والزعامات ، ويظل صدرها ملاذا أبديا بعيدا عن ترسيم الحدود وتقنين المشاعر بمسميات المنع والحظر . ويتكرر ظهور واختفاء «صابرة» كأم وكأنها تحولت إلى رمز للتوحد مع المطلق أو للحقيقة التي يصل إليها المبدع وحده لأنه القادر على استنطاق المجهول :» المجهول واللامرئ هو مايراه المبدع بمفرده» كما قالت ناتالي ساروت . وهكذا تأتي «ارتحال إلى صابرة» متماوجة بين ضمير الغائب والمتكلم والمخاطب، مفعمة بالشجن تعطي دلالة الفقد وفي نفس الوقت تجسد العشق والتوحد الذي جعلها رمزا للحياة ذاتها . ومن اللافت في قصص «تتمة وجع» تجاور الحياة الموت؛ بل إننا نلاحظ احتفاء الكاتب بالموت وكأنه يعتبره شكلا من اشكال الرحيل بصورة معادلة للسفر لبلد آخر مثلا أو كأنه الحقيقة التي لا تقبل الشك» ..لابد أنه أدرك منطق الموت الذي يسكننا ونسكنه ، ويلازمنا ملازمة الظل ونلازمه» لجأ الفخراني إلى تقنية الاستباق والاسترجاع أو الفلاش باك في معظم القصص مما أضفى حيوية على لغة السرد التي جاءت مشحونة بالعاطفة ، ففي «ذاكرة النخيل» يبدأ السرد من نقطة سابقة للبداية ثم يعود ساردا ومعطيا تفاصيل ماقبل الوصول لتلك النقطة . وفي «دموع على جدران القلب» يجعل البطل يستخدم الفلاش باك ليتجاوز لحظة موت الأم ولو للحظات بتذكر لحظات له معها ، وهكذا في «دوائر القهر» يرتحل البطل إلى الماضي مسترجعا حماية أبيه الراحل وحضن أمه الدافئ دوما ، وفي «تتمة وجع» يستبق الكاتب الروائي مشهد تكريمه مرتحلا عن لحظة شعوره بالعجز أمام آلام ابنه المريض وهو لا يملك التكاليف اللازمة لإجراء عملية جراحية تنقذ حياته . و تمضي قصص «تتمة وجع» يتجلى فيها تقنية الفلاش باك لاسترجاع لحظات ماضية ترمم بها أحزان الحاضر ، أو لاستعادة حلم المجد القومي . أما في «البرهان» فقد جاءت تيمة الارتحال ، والانفصال بصورة لا منطقية حيث كان ارتحالا أو فقدانا للعقل . فالشيخ فرهود يمثل عبثية الواقع الذي قد يكون فقدان العقل فيه هو المهرب الوحيد فيفقد الصلة المنطقية بين الانسان ومجتمعه، ففي الوقت الذي يتمتع فيه فرهود بقوته الجسدية وفحولة رجل كامل وهو الفاقد للعقل ، يأتي شيخ الخفر عاجزا عما يستطيعه هذا المجنون الذي أوشك أن يغوي»رضوى» التي لا تجد سوى الأحلام والأخيلة لتجرب مشاعر أمومه بعيدة التحقق . حتى هذا الطفل الذي لم يولد بعد في « ميلاد» يسترجع أبا مفقودا ويستشرف أما على وشك أن يفقدها حينما يولد . وهكذا في «تتمة وجع» يثبت محمد الفخراني أن القلم ماهو إلا امتداد طبيعي لفرشاته وألوانه وأن ما يكتبه ماهو إلا لوحات تحمل كل مقومات الفن والجمال. انتصار عبد المنعم مجلة أكتوبر العدد 1760

ساراماجو وشجرة الزيتون

2010-07-10T23:04:00.001+03:00

ساراماجو وشجرة الزيتون

مابين القلم والحياة اليومية والمواقف الثابتة مسافة تتسع وتضيق بقدر قد يتوج الكاتب فيجعله نبيا، أو يهوى به إلى صفوف المنافقين الذين يكتبون بلا معرفة ويعيشون ويموتون وهم فى نفس الحيز الضيق لا يتجاوزون شئونهم الصغيرة التى يشاركهم فيها حتى الحيوانات الضالة التى لا هم لها إلا التنافس على ما يحفظ لهم الحياة والنوع . ولكن إن استطعت أن تحتفظ بهذا الطفل داخلك ، وإن نجحت فى أن تتنفس ما تكتب، وتكتب ما تحياه ، وتموت فتكتب موتك زيتونا وفكرا لا يقبل المساومة، أنت إذن ساراماجو!!.
عندما مات جده جيرونيمو، نعاه إلى زيتونة: «ذهب إلى حديقة بيته، هناك بضع الأشجار، أشجار تين وزيتون، ذهب إليها واحدة واحدة واحتضن الأشجار ليقول لها وداعا، لأنه كان يعرف أنه لن يعود، إن رأيت شيئا كهذا وإن عشته ولمْ يترك فيك ندبا إلى آخر العمر، فإنك رجل بلا إحساس».
وعندما مات جوزيه ساراماجو كان قد أوصى بجزء من رماده إلى زيتونة أيضا حيث تضمنت مراسم الجنازة إحراق جثتة فى مقابر لشبونة على أن يمنح نصف الرماد الناتج الى قرية «أزينهاجا» التى عاش فيها طفلا، والنصف الآخر يرش عند جذر شجرة زيتون فى حديقة منزله فى لانزروت التى كانت منفاه طيلة الـ 17 عاما الأخيرة من حياته.
ولد وجوزيه ساراماجو، فى 16 نوفمبر 1922 بمنطقة أريناغا بوسط البرتغال لعائلة من فقراء المزارعين، مارس حرفة الحدادة والميكانيكا فى الصغر، وعمل بالترجمة والنشر، وبدأ حياته كشاعر فأصدر ديوانين شعريين بعنوان «قصائد ممكنة»، و»ربما فرح» ثم اتجه للرواية وكانت البداية بروايته «أرض الخطيئة» والتى نشرها عام 1947، وفى عام 1982 قدم روايته «مذكرة الدير» التى كانت أولى خطواته فى طريق الشهرة ، وكتب أيضا العمى، عام وفاة ريكاردوريس، قصة حصار لشبونة، كل الأسماء، الرجل المنسوخ، انقطاعات الموت ، الطوف الحجرى ، و رحلة الفيلة».
عاش ساراماجو ومات بعقلية الطفل المشاكس الذى يتوق للتمرد والتجريب كارها للظلم رافعا صوته ومشهرا قلمه مناصرا للمقهورين فى كل مكان ، وجاهد ليحتفظ بهذا الطفل داخله : « دائماً حملت فى داخلى الطفل الذى كنت والآن لا يزال لذلك الطفل الأهمية نفسها التى كانت له عندما وجد نفسه وحيداً وسط الريف ناظراً إلى الأشياء ومستكشفاً العالم من حوله « . هذا الطفل هو نفسه الذى جعله دوما ساراماجو الذى عرفناه مشاكسا لا يخاف الكبار فيصف فى كتابه «الدفتر» الرئيس السابق «بوش» براعى البقر الذى ورث العالم وظن مخطئا أنه قطيع من الماشية ، ويتهكم على رئيس الوزراء الإيطالى سيلفيو برلسكونى غير مصدق أنه خرج من نفس البلد التى خرج منها الموسيقار فيردى‏‏.‏ وأكثر من هذا نجده فى «الدفتر» الذى اشتمل على مقالاته وتدويناته التى نشرها على مدونته منفعلا ومتفاعلا مع الأحداث الجارية على مدار عام‏ (‏ منذ ديسمبر‏2008‏ وحتى أغسطس‏2009)‏. بلا تردد لبى دعوة الشاعر الكبير الراحل محمود درويش لزيارة الضفة الغربية وقطاع غزة عام‏2002‏ ضمن وفد اتحاد الكتاب العالمى،‏ ويكتب بعدها رأيه الشجاع الداعم للحق العربى فى التواجد على أرضه ومهاجما كل الاعتداءات اللا إنسانية. ويكتب أيضا مهاجما العدوان على جنوب لبنان في‏2006 ، و قصف غزة في‏2009.
ويتمرد على الأفكار المتوارثة فيكتب مثلا ليبرئ قابيل من قتل أخيه هابيل فى راويته «قابيل»، ويكتب رواية»الإنجيل بحسب يسوع المسيح» مشاغبا ومتحديا للفكر اللاهوتى واضعا بصماته الأدبية والفكرية فيها والتى لاقت هجوما شديدا من الكنيسة الكاثوليكية البرتغالية والفاتيكان فيرحل إلى أسبانيا ويعيش مع زوجته الأسبانية «بيلا ديل ريو» حتى آخر أيامه فى جزيرة «لانزارتو» بجزر الكانارى ويخلق عالما من صنعه بعيدا عن آلهة المنع والمصادرة لأفكاره ومواقفه الصلدة المغايرة لموقف الباقين الخائفين الذين يكتفون بالمراقبة عن بعد . بل يتمرد على الحدود الجغرافية وطبقية التصنيف والمصير الحتمى والأقدار التى نعتقد أننا لا نستطيع تغييرها أو التحكم فيها فيلجأ إلى مزج العبثية والفانتازيا بالواقعية، فيفصل شبه الجزيرة الإيبيرية عن أوروبا ويجعلها تسبح عائمة فى المحيط الأطلسى فى «الطوف الحجرى»، التى نشرت عام 1986، وفى روايتيه «العمى» و«البصيرة» يصاب بلد بأكمله بالعمى، وعبث بفكرة الموت فى «انقطاعات الموت» مفترضا غياب الموت عن مدينة ما، وكيف يكتشف أهلها أهمية الموت فى حياتهم.
عاش ساراماجو ينشد السلام ويطالب به للجميع ولذلك لم يكن غريبا أن يوصى بأن يتوحد مع شجرة زيتون وأن يصبح وقودها يضيىء زيتها . ساراماجو شجرة الزيتون ، أو هذا الرماد وإن مات فقد تحول وأصبح جزءا من الكون السرمدى تستطيع أن تستنشقه وتتنسمه فتخلد معه
انتصار عبد المنعم
مجلة أكتوبر العدد1759 .

أنين الجواري

2010-07-06T14:27:00.004+03:00

د.سميحة إدريس وأنين الجوارى
إذا كان بلزاك قال: «يعتقد الرجل أنه بلغ غايته إذا استسلمت المرأة له، وتعتقد المرأة أنها لا تبلغ غايتها إلا إذا شعرت أن الرجل قد قدر ما قدمته له» فقد عبرت عن ذلك سميحة إدريس بوضوح عندما استنطقت نساءها المعذبات فى كتابيها « أنين الجوارى وعشقت القمر» ليكشفن أنه وعلى الرغم من الخطوات الحثيثة لتمكين المرأة والتى قد توحى ظاهريا بأن المرأة قد نالت بالفعل كل حقوقها، إلا أن هناك الكثير من المشكلات القابعة تحت هذا المظهر الجميل توشك أن تنفجر، مشكلات حياتية نتجت عن عصور من التفرقة والتمييز، اهتمت بها الكاتبة التى اختلط عندها العمل الصحفى بالحس الأدبى الذى يظهر فى مجموعة المقالات أو المشكلات فى كتاب «أنين الجوارى» أو الأعمال القصصية فى مجموعة «عشقت القمر».
نجد فى «أنين الجوارى»مجموعة من المشكلات تصف ما تعانيه المرأة من شريك الحياة الذى لا يفهم طبيعتها الأنثوية التواقة دوما إلى الحنان والاحترام والتقدير والاحتواء. يحتوى الكتاب على أكثر من عشرين مشكلة تحوم حول الحرمان العاطفى، والبخل فى الإنفاق وفى إظهار المشاعر والتعبير عنها والتى قد يعتبرها الرجل الشرقى بموروثاته الذكورية البائدة انقاصا لهيبته وهيمنته المفترضة والقائمة على سياسة الصوت العالى والعضلات. تتحدث أيضا عن الفتيات اللواتى يلجأن إلى «ظل الرجل» كى يتخلصن من «ظل الحائط» خوفا من شبح العنوسة الذى يهدد الفتيات بعددهن المتزايد .أيضا تسوق الكاتبة نماذجا من الخرس الزوجى وانعدام التواصل بين الأزواج .
وهناك نماذج أخرى واجهت عذابات الفصام بين ما يظهره الرجال من تفتح فى علاقاتهم خارج المنزل، بينما هم داخله يقومون بدور السجان الذى لا هم له إلا وأد صوت شريكته التى ينظر إليها على أنها وسيلة لتفريخ الأولاد فقط، بعد أن قام والدها باستثمارها كأى صفقة يعطيها لمن يدفع أكثر أو لأقرب شخص يخلصه منها ومن مصاريفها: « متى يصل بنا الزمن إلى اعتبار أن المرأة إنسان؟ إنسان له الحق فى الحياة الكريمة ..إنسان له الحق كل الحق فى الاختيار إنسان له عقل وفكر وعلم».
فى كل مشكلات «أنين الجوارى» يعلو صوت المرأة تعرض شكواها من جانب واحد فقط، ومن وجهة نظرها الأنثوية التقليدية الحالمة دوما بالعش الهادئ والغزل على أضواء الشموع، تلقى بالتهمة على الرجل الذى لا يفهمها ويقف فى طريقها ، مع أنها قد تكون الملومة فى بعض المشكلات التى تعترف فيها بأنها تزوجت فقط لتهرب من الفقر أو خوفا من لقب عانس، أو عن اندفاع عاطفى وعلى غير رغبة الأهل والعارفين بشئون الحياة. ولذلك رغم أننا نتعاطف مع أكثر الحالات إلا أننا لا نجد مبررا أحيانا لتبدل الحال من السعادة الغامرة إلى النقيض تماما من تعاسة وعذاب لا ينتهيان . جاءت كل المشكلات بلا حلول، فهى مجموعة من الأنات أو باقة من التباريح ممن ارتضين أن يتبوأن مكانهن فى صفوف الجوارى عندما تنازلن عن حقوقهن البسيطة الواحدة تلو الأخرى حتى تم سلبهن تماما.
وهكذا تمضى د.سميحة إدريس على هذا النهج المهاجم للرجل على طول الخط وعرضه، وهذا غير منطقى فالمتجبر لم يكن ليتجبر لولا أن وجد من يخضع له، ومن يذعن له، ولذلك إن كان الرجل ملوما مرة فالمرأة ملومة مائة مرة . ومن غير المنطقى أن كل النساء مثقفات جميلات من عائلات محترمة عاشقات ومخلصات ولديهن طموح ومستقبل واعد بينما الرجل هو ذاك الأصلع البارد «بكرشه الكبير، ونظارته الكعب كباية» العدو المتحجر القلب الحاقد الحاسد الذى يغار من تفوق زوجته والذى يسعى دوما إلى هدمها كما تم تصويره فى «أنين الجوارى». فى «محاباة الرجال ..للرجال» تتحدث الكاتبة عن مشكلة عايشتها بصفة شخصية وعانت من كونها أنثى فى مجتمع ذكورى لا يعترف بالمرأة ككيان كامل مستقل، ومن كونها باحثة دكتوراه لها بحث مميز استكثره عليها الأكاديميون من الرجال فحاولوا حرمانها من مجهودها ونسبه إلى آخر صديق أكاديمى لولا أن الأستاذة «نوال عمر» وقفت بجانبها وحصلت سميحة إدريس على درجة الدكتوراة ببحثها قبل أن يتقدم به السارق .
وفى النهاية ومن خلال عرضها لمشاكل حواء تحاول الكاتبة افهام الرجل أنها ليست بمعركة ، وليست حربا فهى تتوق إلى حنانه واحترامه، تشتاق إلى كتفه . فالمرأة إن أثبتت وجودها فى مجال العمل أو الدراسة ، لا يعنى ذلك أبدا أنها ليست بحاجة إلى اثبات وجودها الطبيعى والأثير بين ذراعى رجل بعينه تحبه ويحبها ، وكما قال بيرون « الحب جزء من وجود الرجل، ولكنه وجود المرأة بأكمله
انتصار عبد المنعم
مجلة أكتوبر العدد 1758.

يوميات شاب مهزوم

2010-06-27T23:46:00.001+03:00

عندما تحولت بعض المدونات على شبكة الإنترنت إلى كتب ورقية، هاجمها البعض وامتدحها البعض الآخر. تركز الهجوم على اعتمادها اللغة العامية فى التدوين وما يستلزمه من عدم التقيد بالقواعد اللغوية والنحوية والتركيزعلى المفردات المستحدثة والمنحوتة التى تميز اللغة العفوية التى تقوم عليها تدوينات الشباب فى مدوناتهم الإلكترونية. وجاء المديح بالطبع من جهة الشباب المتحمسين لأصدقائهم مبررين أنهم يكتبون ما يشعرون وما يعانون دون أن يشغلهم هم التنميق اللغوى. ومن بين المدونات والتدوينات التى صدرت مؤخرا فى طبعة ورقية «يوميات شاب مهزوم» للشاب سيد عادل. جاء العنوان مراوغا فلا توجد روح للانهزامية فى الكتاب على الاطلاق ولا أثر لليأس الذى يستوجبه الشعور بالهزيمة. فكما هو معلوم تاريخيا أن المنتصر يفرض شروطه على المهزوم ويمحو ذكره تماما ليسجل انتصاراته هو، ولكن مع «يوميات شاب مهزوم» وعلى عكس طبائع المهزوم الذى لا يسجل هزائمه، سجل «سيد عادل» يومياته لتكون نصرا له على احباطات الحياة وضغوطاتها المستمرة. كتب عن فكرة الكتابة نفسها وكيف لجأ إليها كمحاولة للانطلاق وكسر حاجز الصمت، فجاء فعل الكتابة مبارزة شجاعة لكل الهزائم المفترضة. وإن كان الكاتب اعترف فى المقدمة بأنه ليس موهوبا وليس أديبا، فقد كان هذا الاعتراف مراوغا هو الآخر، فقد ظهر من أسلوب كتابته وتناوله للموضوعات المستهدفة وبالمقارنة بمثيلاتها من الكتابات الحديثة التى تندرج تحت مسمى الكتابة الساخرة، ظهر جادا فى لغته الملتزمة التى لا تعتمد على توثيق المحكى من المفردات، بل تستعين بها وتوظفها بمهارة تنم عن موهبة تكمن فى البعد عن فجاجة البوح أو التصوير المباشر وكأنه أراد أن يقوم بعملية «كى وعى القارئ» بإيهامه بأنه مثله يتعرض للهزائم مما يمهد طريقا طبيعيا للتلقى والتفاعل بين قرائه الذين يماثلونه فى العمر والضغوطات. ضم الكتاب مجموعة من المقالات تحمل صبغة السخرية وبلغة متوازنة تجمع بين العامية والفصحى، بل من الممكن أن نطلق عليها أنها «عامية فصحى» حيث إن الكاتب لم ينزلق تماما إلى اللغة العامية، وفى نفس الوقت لم يكتبها بالعربية الفصحى الخالصة. وبتتبع موضوعات المقالات، سنجد روح السخرية البناءة الناقدة لبعض المظاهر الحياتية والسلوكية التى يراها كشاب له رؤية وله حق التعبير عنها، لا يفرضها فرضا على القارئ، فهو كغيره من الشباب الذين يتمسكون بحقهم فى الاعتراض حين يواجهون الزيف والخداع الذى تحمله بعض اعلانات الوظائف والمسابقات والخطوط المجانية التى تبيع وهم الكسب السريع للشباب. ومن خلال مقالات الكتاب نجد ملمحا ذا نزعة أخلاقية ناقدة لما يراه فى غرف الشات وملابس الفتيات»فوائد البنطلون الضيق» وبعض الأفلام المعروضة التى لا تراعى خصائص مرحلة الفوران التى يمر بهاالشباب دون بارقة أمل فى اشباعها على المدى القريب، وكيف أن على الشاب مقاومة إغراء الفاتنات اللواتى يملأن الطرقات أينما نظر أو ذهب. تناول أيضا صرعة الفتاوى الجاهزة والتفصيل وفقا لأهواء ونزعات البعض «فتاوى الزعفرانى». وفى «حكايات جحا» يطل أسلوب «كليلة ودمنة» لتجنب الحديث السياسى المباشر الذى أصبح عمل من لا عمل له فى سبيل الحصول على لقب «ناشط حقوقى» يتيح له مغازلة بعض الاتجاهات على أمل الحصول على وظيفة أو عروسة تبحث عن فارس يهتف فى المظاهرات ثم يعود وينام ملء جفنيه. فى مقال له يهاجم ظاهرة «أنت ماتعرفش أنا مين» التى يتيه بها المنتفشون الجدد على خلق الله من أجل الإيهام بالأهمية الزائفة التى تنبع من شعور دفين بالنقص، ويتناو ل أيضا الواسطة فى المصالح الحكومية والمستشفيات. بل إنه يبث الروح فى أبى الهول «جاللى فى الحلم» لينتقد من خلاله اهمال الزراعة والاهتمام المبالغ فيه بكرة القدم . وفى «دراسة فلسفية» تظهر موهبته فى تحليل اتجاهات الشباب المتعصبين لمطرب دون غيره وارجاعها إلى مشكلة الثنائية أو الوله بالتفرقة بين المجموع وفقا للجنس أو الدين أو المذهب والذى امتد إلى المطرب المفضل الذى حاز أكبر عدد من المعجبين والمعجبات لصفاته الجسدية، لا موهبته الفنية كما هو مفترض. هناك أيضا حديث عن التدين الظاهرى الذى لا يواكبه سلوك سوى وممارسات راقية للتعامل مع الآخر، وكيف أن هناك ميلا لفعل كل ما هو مكتوب عليه «ممنوع» من مبدأ مخالفة الأوامر والتعليمات وكأن الممنوعات مكتوبة لكى نخرقها. وفى «تلكس إلى» يوجه برقيات سريعة تكشف الخط القيمى الأخلاقى الذى بنى عليه كتابه دون أن يصرح أو يعترف بذلك. كان من الجميل أن يتحدث شاب فى مثل سن الكاتب عن السلبية التى تقف على قمة الاتهامات الموجهة من الكبار إلى جيل «سيدعادل» فكتب «امش جنب الحيط.. للجبناء فقط» يهاجمم السلبية التى تولدت نتيجة القهر والخوف المتوارث منذ أجيال. يتمنى الكاتب أن يكون الرجل العادى، الأب الذى يعمل من أجل أطفاله هو النجم الذى تسعى إليه البرامج، ليس هذا التركى المستورد فى المسلسلات المدبلجة التى تشبه المسلسلات التى يتم انتاجها فى الغرب لتسلية العجزة وكبار السن فى دور المسنين .كتاب «يوميات شاب مهزوم» لسيد عادل ملئ بالأفكار التى تستحق التوقف عندها وتشجيعها لصدورها عن شاب لم يتجاوزالخامسة والعشرين من عمره، ويتمتع بوعى كبير يشير إلى أن هناك الكثير من الشباب على طريق الصحوة وإعمال العقل المفكر الناقد كمحاولة لتجاوز الحاضر بهزائمه إلى مستقبل لن يصنعه غيرهم
مجلة أكتوبر العدد1757
انتصار عبد المنعم.

قالوا عن رواية لم تذكرهم نشرة الأخبار/وقائع سنوات التيه

2010-06-21T22:43:00.003+03:00

مقتطفات من الدراسة التي كتبها الشاعر والناقد أحمد فضل شبلول تحت عنوان "رواية الإسكندرية بين التجلي والخفاء" والتي تضمنها كتاب مؤتمر اليوم الأدبي الواحد الذي أقيم تحت عنوان (تطور الرواية السكندرية في الربع الأخير من القرن العشرين والذي أقيم في يوم 13يونيو بالأسكندرية

وقائع سنوات التيه في رواية انتصار عبد المنعم
مابين الاجتماعي والاقتصادي والسياسي تتردد رواية انتصار عبد المنعم لتؤكد لنا أن الكاتبة على وعي عميق بكل المتغيرات التي تمر في بلادها سواء على الصعيد المحلي أو العربي خلال الثلاثين عاما الأخيرة
******
ولأن مقدمات الواقع نفسه لم تقد إلى نتائج منطقية ، جاءت الرواية على هذا النحو، فمن يتوقع أن أولاد عبد الحميد الشرقاوي ابن الحكومة الذي يعمل بالداخلية ويُحسب له ألف حساب ، تصل الأمور بابنته نادية إلى هذا الحد، ويهاجر ابنه الوحيد ماجد إلى اسرائيل مع راقصة بلشوي معتزلة، ليبدأ حياته هناك بعد أن تلطم كثيرا في حياته بعد تخرجه ، وقبض عليه بالخطأ، لأنه كان يسير بجوار مظاهرة يشارك فيها بعض الشباب من الجماعات الإسلامية،ولأنه لم يحلق ذقنه منذ عدة أيام بسبب قرفه وزهقه وبحثه عن عمل ، فظن أفراد الشرطة أنه من هلاء الشباب المنتمين للجماعات الإسلامية
******

عندما عرضت عليه نتاشا الذهاب معها إلى اسرائيل وأقنعته بأن هناك معاهدة سلام بين البلدين، لم يجد ماجد من فكر يحميه أو من وازع وطني يشده للبقاء في مصر. وعلى الرغم من الكاتبة لم تهدف من روايتها إلى التحذير المباشر من أن سوء معاملة الشباب ، وعدم توفير فرص العمل الشريف لهم ، سواء في القطاع الحكومي أو القطاع الخاص ،تكون مغبته وعواقبه أكثر بكثير مما يظنه البعض ، فإن ملامستها لهذه القضية الخطيرة ، ملامسة فنية عابرة ،قد فجر الكثير من علامات الاستفهام ، واوضح الكثير مما هو مسكوت عنه بهذه القضية التي يحاول الإعلام أن يدير ظهره لها ، ولكن تفضحها الكاتبة بمقدمات مقنعة تقود إلى نتئج محسوبة وخطط لها سلفا على الجانب الآخر
**
وعلى الرغم من أن هذه الرواية الأولى للكاتبة انتصار عبد المنعم ، سبقتها مجموعة قصصية بعنوان "عندما تستيقظ الأنثى" إلا أنها تعتمد على خبرة حياتية كبيرة ، ووعي حاد بالوجود من حولها ، فضلا عن امتلاكها لنفس طويل في الكتابة ، أتاح لها التأمل رغم سرعة الأحداث واختصارها أو اختزالها في فصول معينة ، بما يشي بإجادة الكاتبة لبلاغة الاختزال ، أو بلاغة الحذف ، فلا مجال للثرثرة والحكي الزائد أو السرد الذي يدخل بنا في مناطق مترهلة كان يمكن أن تطول بها عن234صفحة ، هي عدد صفحات الرواية .

مناقشة "وقائع سنوات التيه" فى اتحاد الكتاب

2010-06-14T13:19:00.011+03:00

http://youm7.com/News.asp?NewsID=240312&SecID=94&IssueID=0
****

تقيم شعبة القصة والرواية باتحاد الكتاب ندوة لمناقشة رواية "لم تذكرهم نشرة الأخبار وقائع سنوات التيه" للكاتبة انتصار عبد المنعم في السابعة من مساء يوم الأحد الموافق 20 يونيو
.يناقش الرواية الدكتور جمال التلاوى، والناقد محمد الفخرانى، والشاعر الكبير والناقد أحمد مبارك وتديرها القاصة هالة فهمى رئيسة شعبة القصة والرواية باتحاد الكتاب.

والكاتبة انتصار عبد المنعم قاصة مصرية لها إصدارات فى مجال أدب الطفل، ومجموعة قصصية " عندما تستيقظ الأنثى" عن المركز الدولي للتنمية الثقافية بالقاهرة "نون" و "لم تذكرهم نشرة الأخبار" هى روايتها الأولى..

*******
من خلال أسرة مصرية عادية تطرح الكاتبة بعض المشاكل الخطيرة التي تضيق على الجميع حيواتهم مثل بعض التجاوزات الأمنية من رجال الشرطة ، وبيع وخصخصة شواطئ الإسكندرية وانعدام فرص العمل ، فيلجأون إلى حلول يائسة لتعويض مرارة التيه الذي يعايشونه في وطنهم بالفرار منه . يختار البعض الهجرة في مراكب متهالكة فيفقدون حياتهم ، و"ماجد" يجد نفسه بلا أرضية ثابتة تربطه بوطنه فيقع تحت تأثير راقصة البلشوي المعتزلة نتاشا اليهودية ويبدأ رحلة التيه في اسرائيل مستغلا حادثة انهيار الحاجز في رفح للتسلل إلى اسرائيل ، وطارق يجد مهربا في الرحيل إلى دولة خليجية ليعيش رحلة التيه في جدة ، ونادية تتخلى عن مبادئها وتتزوج زيجة عادية قائمة على المال والسلطة لتنهي احلامها مابين مستشفى الامراض النفسية وبيت والدها بلا أمل في مستقبل يجمعها مع رفيق صباها "طارق" فيقودها خيالها ومتأثرة بخللها النفسي الذي دفعها إلى محاولة الانتحار، يقودها وكمحاولة للتغلب على مرارة الواقع إلى العودة بخيالها وأحلامها إلى الماضي تسترجع ماضيا جميلا ..

"مؤتمر أدباء مصر

2010-06-02T21:46:00.001+03:00

"مؤتمر أدباء مصر" كل شئ يبدأ بحلم صغير

خمسة وعشرون عاما ، وأربعة وعشرون دورة لمؤتمر أدباء مصر ومازالت الرؤى يسودها الضباب من تحديد الهدف منه ، أو من جدوى انعقاده كل عام دون مراعاة توسيع قاعدة المشاركة فيه لينطلق نحو العالمية . والمقصود بالعالمية هنا ليس ما يتم تأويله دوما بدعوة كبار الأسماء الأدبية من خارج مصر . ولكن المقصود بالعالمية هو أن يكون موضع اهتمام ومتابعة من كل الوسائل الاعلامية المحلية والدولية ، وهذا لن يتأتى إلا بعد أن يثبت مقدرته على استيعاب القضايا العامة والاهتمامات المشتركة على الساحة الثقافية والفكرية . وهذا أيضا لن يتم إلا بالتغيير والاستفادة من أخطاء السنوات السابقة والمتعلقة بجوانب كثيرة ومنها :

أولا : المشاركة في المؤتمر

حيث يتجاوز عدد المشاركين فيه 300 فرد مابين موظف إداري وإعلامي وأعضاء نوادي أدب وشخصيات عامة . وإذا ما نظرنا إلى المشاركين من نوادي الأدب على سبيل المثال ، نجد أن المشاركة في المؤتمر تحكمها آلية واحدة تصب في صالح ذوي النفوذ القادرين على فرض تواجدهم ، والذين وفي أحيان كثيرة لا تكون لهم أعمال أدبية ذات قيمة حقيقية ، ولكنه واقع نوادي الأدب المليئة بالمشاكل والتربيطات والشللية والنتيجة ألا تتاح الفرصة لذوي المواهب الحقيقية للمشاركة في المؤتمر . ولذلك أعتقد أن من أول خطوات التطوير هو أن يتم وضع شروط معينة تتجاوز عدد مرات المشاركة إلى الاضطلاع على أعمال المرشحين ، ثم يتم تكليف لجنة خاصة من أعضاء الأمانة العامة لتقييم المرشحين وفق أعمالهم الأدبية المنشورة ، ومساهماتهم المتوقعة ومدى اثرائهم لمحور المؤتمر . على أن يتم في نهاية المؤتمر تقييم اسهامات الأعضاء المشاركين لمعرفة مدى جدية اختيارهم وهل كانوا فعلا أهلا للمشاركة أم لا . بل من الجيد أيضا أن يتقدم كل ناد أدبي بورقة عمل في نفس سياق المؤتمر ، ومن المفترض أن يتم الاستفادة بخبرات الشخصيات العامة التي تحضر المؤتمر ، ومن المفترض أن يعد ممثلو الاعلام المشاركين في المؤتمر خطة للتعاطي مع المؤتمر كحدث مميز يستوجب الاهتمام في نقل فعالياته والترويج له قبل انعقاده وفي أثناء انعقاده مما يكسبه رواجا على المستوى المحلي والدولي .

ولكن الحال الآن أن المؤتمر ينعقد ،ويوضع له برنامج محدد للجلسات والنقاشات ولا تجد في الحضور نصف العدد من الأدباء المشاركين في المؤتمر . والسؤال هو لماذا أتوا من الأساس؟ البعض يعتبرها مناسبة سنوية جيدة لتوسيع دائرة المعارف داخل الوسط الأدبي والصحفي المتواجد، والبعض يعتبرها فرصة لتغيير الجو ورؤية مدن جديدة والتمتع بالخدمة الفندقية المجانية . فماجدوى كل هذا ؟ وما مردوده على المشهد الثقافي؟ . ولماذا يتم انفاق آلاف الجنيهات على خدمات الإعاشة والتنقلات في الوقت الذي لا يجد فيه الأديب تكلفة علاجه حين يمرض ويجد نفسه في موقف المتسول لحق أصيل من حقوقه ؟. المؤتمر ببعض اللمسات التنظيمية من الممكن أن يتجاوز الفكرة السائدة أنه احتفالية سنوية ومهرجان ترفيهي بعد عام من العمل والركض هنا وهناك وراء نشر عمل أدبي أو ملاحقة مسئولي السلاسل الأدبية أملا في تجاوز طابور الانتظار الذي يطول لسنوات وسنوات .

ثانيا : بالنسبة للأبحاث ينبغي أن تتاح الفرصة أمام الجميع للمشاركة بأبحاث في المحور المقترح للمؤتمر ، وأن تشكل لجنة لاختيار أفضل البحوث من حيث ارتباطها بموضوع المؤتمر وجدية الباحث وجودة البحث نفسه ثم يتم بعد ذلك نشرها في كتب أبحاث المؤتمر . وهذا غير ما يحدث الآن ، فهناك مجموعة باحثين بعينهم يقع عليهم الاختيار لاعداد البحوث والدراسات والشهادات التي يتم طبعها في الكتب التوثيقية للمؤتمر . وفي أحيان كثيرة تأتي البحوث بعيدة عن موضوع المؤتمر كأنها لم تكتب خصيصاً له أو أنها تحصيل حاصل .

ثالثا : بالنسبة لمطبوعات المؤتمر ،التي يحصل عليها الأدباء في أول أيام المؤتمر متضمنة أبحاث المؤتمر

والتي لا يجد الأدباء فرصة للقراءة والإضطلاع عليها إلا بعد عودتهم إلى مدنهم ليجدوا فيها ما يستحق النقاش والتساؤل ، وهذا ما كان يجب أن يتم في أثناء المؤتمرالمجدول البرامج لا بعد تمامه وانعدام فرص التواصل مع نفس الجمع الذي احتشد من أجل شأن لا يحيطون بعلمه كما يجب . ولذلك فمن يحضر منهم حلقة نقاشية يأخذ طابع المتلقي السلبي الذي يكتفي بالانصات لبرهة ثم يأخذ نفسه وينصرف ليلتقط بعض الصور التي تخلد الذكرى السنوية .

من المفترض أن تكون لدى الأدباء الذين يحضرون رؤية وقضية واضخة للعرض والنقاش داخل فعاليات المؤتمر ، ولكي يكون لهم رؤية واضحة يستلزم أن يكونوا على دراية بما ستتم مناقشته في الموائد المستديرة والندوات وكل فعاليات المؤتمر . أليس من الأفضل أن تكون مطبوعات المؤتمر في يد المشاركين قبل انعقاده بفترة تكفي للقراءة ولو على سبيل الاستكشاف لتكون هناك خلفية وأرضية لنقاشات مثمرة داخل المؤتمر نفسه؟

رابعا : وهو شأن يتعلق بالأدباء أنفسهم الذين يحصرون أنفسهم داخل حدودهم الضيقة التي لا تتجاوز الحيز الجغرافي المقيمين فيه في القرية أو المدينة التي أتوا منها، لا يهمهم غير عرض مشكلة ما في نادي أدبي أو بيت ثقافة ولا شيء غير ذلك . يأتون بمشكلة فرعية محلية تظل تشغل فكرهم لا يتجاوزونها . ومن الغريب أن تعلو الأصوات المستنكرة لمسمى أدباء الأقاليم وهم أنفسهم يسجنون أفكارهم وطموحاتهم بحيث لا تتجاوز أنوفهم على الرغم من الانفتاح المعلوماتي المتاح على شبكة الانترنت الذي ألغى الحدود الجغرافية ، وذوب الفواصل الزمنية فلم يعد هناك أي معنى للشكوى المكرورة من مسمى يستهجنونه قولا ويتشبثون به فعلا وواقعا ملموسا .

وأعتقد أن المؤتمر لكي يتحول إلى برلمان أدبي سنوي لابد من اتخاذ بعض الخطوات الطموحة والتي قد يعتبرها البعض خيالا أو أحلاما ، ولكن كل شئ يبدأ بحلم صغير ثم يتحقق :

أولا : تحديد الهدف من انعقاده في الأساس ، والهدف من اجتماع 300 أديب في مكان واحد .

ثانيا: امكانية عقد فعاليات المؤتمر في محافظتين أو ثلاث مثلما يحدث في كأس العالم فيكون حدثا جماهيريا لا شأنا خاصا يتعلق بشريحة معينة .

ثالثا : امكانية التحضير له في كل قصور الثقافة ونوادي الأدب على مدار العام ببحث قضايا محددة ينتج عنها أوراق عمل يتم نقاشها في أثناء انعقاده .

رابعا : امكانية تحول المؤتمر إلى هيئة لديها صلاحيات وامكانيات موسعة مثل مهرجان القاهرة السينمائي مثلا، وما يستلزمه من جديه واستقلالية وهذا في حد ذاته ليس بالمعجزة مع وجود ميزانية مستقلة له تجاوزت هذا العام على سبيل المثال 600 ألف جنيه لم تسهم المحافظة المستضيفة بأكثر من 10بالمائة منها.

يحتاج المؤتمر لرجال مخلصين ، وبعض الجدية ، وروح شابة من داخل وخارج أروقة الوظيفة الروتينية ليتحول المؤتمر من كونه رحلة ترفيهية إلى حدث ثقافي مستقل يهتم به الجميع .

انتصار عبد المنعم

مجلة الثقافة الجديدة العدد233فبراير2010

الأدب الـســاخـــر

2010-05-25T18:02:00.003+03:00

رحل ثانى اثنين اعتبرهما الأديب الكبير يحيى حقى حملة لواء الأدب الساخر فى مصر فأهداهما كتابه « فكرة فابتسامة»: (إلى محمد عفيفى ومحمود السعدنى، لأنهما يحملان لواء الفكاهة فى بلدنا، ويشيعان الفرح فى قلوب أهله). رحل محمد عفيفى عام 1981بعد رحلة ممتدة أنتج فيها أدبا مائزا يهدف إلى التحايل على تأزمات الحياة بالسخرية منها والضحك منها وعليها، إلى الحد الذى جعله يأبى أن يكون خبر نعيه مؤلما أو مسببا للحزن لمحبيه، فكتب نعيه قبل موته بنفس طريقته ليسخر من الموت ويرسم ابتسامة نادرة التواجد على وجه قارئ لصفحة الوفيات:(عزيزى القارئ: يؤسفنى أن أخطرك بشىء قد يحزنك بعض الشىء وذلك بأننى قد توفيت، وأنا طبعا لا أكتب هذه الكلمة بعد الوفاة (دى صعبة شوية) وإنما اكتبها قبل ذلك، وأوصيت بأن تنشر بعد وفاتى، وذلك لاعتقادى بأن الموت شىء خاص لا يستدعى ازعاج الآخرين بإرسال التلغرافات والتزاحم حول مسجد عمر مكرم حيث تقام عادة ليالى العزاء. وإذا أحزنتك هذه الكلمات، فلا مانع من أن تحزن بعض الشىء، ولكن أرجو ألا تحزن كثيرا».
هكذا كان أسلوب عفيفى خفيفا محببا للنفس يعتمد على اللغة الأنيقة والتعبير البسيط لتجتمع فى أعماله سمات الأدب والفكاهة التى تعتمد على اللعب بالكلمات العادية لتعطى مدلولات غير عادية وغير متوقعة على الإطلاق، ثم جاء رحيل الولد الشقى محمود السعدنى ليثير تساؤلا مهما عن حال الأدب الساخر الذى برع فيه هو الآخر بحيث صارت له بصمة واضحة تدل على كتاباته خفيفة الظل فائقة الجودة ولو تم اخفاء اسمه من عليها. والسؤال هو هل يمكن أن نعتبر ما يصدره الظرفاء والمستظرفون من خفيفى الظل هذه الأيام – وهم كثرة - أدبا ساخرا ؟ أم أنها مجرد قفشات الغرض منها استلاب الضحكات عنوة من الأصدقاء والمعارف ومن يسعدهم الحظ بنسخة مجانية من الكتاب؟ وهل كان هدف محمود السعدنى ومن قبله محمد عفيفى استلاب ضحكات القراء؟ هل كانت الكتابة الساخرة بالنسبة لهما نوعا من النكات أو الحكايات الطريفة التى من الممكن أن يتسلى بها رواد مقهى أو جلسة سمر على شاطئ النيل مثلا؟.
من الملاحظ كثرة الإصدارات التى يصنفها أصحابها تحت مسمى أدب ساخر، ووفقا لهذا التصنيف يتوقع القارئ أن يجد عملا تتوافر فيه شروط الكتابة الأدبية ومقومات العمل الساخر من حيث الفكرة وأسلوب التناول الذى يجعله جديرا بأن يضمه كتاب منشور. وبما أن الكتابة شكل من أشكال الإبداع الذى يعرفه الدكتور مراد وهبة بأنه:«قدرة العقل على تكوين علاقات جديدة من أجل تغيير الواقع» فقد اشتمل هذا التعريف على عنصرين، الأول هو تكوين علاقات جديدة، والثانى تغيير الواقع. وإذا استثنينا الجزء الخاص بتغيير الواقع لصعوبة هذا التصور أو مثاليته، وأيضا كمبرر لالتماس بعض المميزات لهذا النوع الجديد من الكتابة، لوجدنا أنه لا يندرج تحت مسمى «ابداع» فلا فكر فيه ولا مضمون ولا وجود للعقل فى أغلب الأعمال المتواجدة الآن، بل إن تغييب العقل والإعلاء من شأن القهقهات هى الرسالة المتفق عليها، فتظهر «المسخرة» فى أوضح صورها حيث تقتصر على توثيق لغة الشوارع والمقاهى كما هى دون أى تصرف أو مجهود من الكاتب المزعوم. وعلى العكس لم يكن هدف عفيفى والسعدنى الاضحاك أو المؤانسة فى ليل السامر، كتب عفيفى «تائه فى لندن»، وكتب السعدنى «حمار من الشرق» ليجمعا بين أدب الرحلات والسرد الخفيف والروح المرحة الشفيفة دون ابتذال المباشرة والنقل التوثيقى للأحداث. وفى أكثر كتب السعدنى الساخرة جدية «الولد الشقى فى السجن» يقص حكايا مأساوية لخارجين عن القانون ويوضح الجانب الخفى من حيواتهم التى لا تخلو من بعض شهامة ومروءة بخفة روح يرسم بها ضحكة غير مفتعلة، وفى ذات الوقت يثير دمعة أسى على حال بعضهم مثل سيد الحليوة، أو البحار اليابانى صديق اليانكى وغيرهما. وفى كتاب عفيفى «للكبار فقط» والذى قد يوحى عنوانه للبعض أخيلة تتجاوز حاجز الملابس، فقد ضم مجموعة كاملة من الحكم والأقوال المأثورة ترسم بسمة تنطلق من فكرة ناقدة لواقع ومشكلة حياتية بأقل الكلمات وأكثرها دلالة وأبسطها ليخاطب بها الرجل العادى والمثقف فى نفس الوقت.
قيل إن السعدنى دخل السجن بعد أن أطلق مزحة «نكتة» معينة، ولكن حتى هذه النكتة كانت راقية اللغة محكمة الكلمات لا توجد بها كلمة نابية واحدة أو سباب لأى فرد ينتقده فيها. وهذا عكس الكتابات الحالية التى تشبه الفقاقيع كمحاولات فاشلة لخلق نوع من المتعة المفتعلة ينتهى أثرها بغلق الكتاب ثم التخلص منه عن طريق بائع الروبابيكيا ولكن هل منا من تخلص من كتب السعدنى أو عفيفى؟ كانت كتابة عفيفى والسعدنى محاولة للتقليل من وقع ضائقة أو التحايل والالتفاف على واقع متأزم مع مواصلة العمل بالكتابة الناقدة للواقع، و لم تكن نوعا من التهافت على اصدار الكتب بغرض الحصول على لقب كاتب ساخر. وللحق فإن تدهور حال الكتابة الساخرة فى مصر تشبه تماما تدهور حال الأفلام الكوميدية التى أصبحت هى الأخرى تعتمد على فجاجة البطل المعتوه الذى يتحدث بطريقة غريبة ليسرق ضحكة من جيب دافعى تذاكر السينما. وكما أن هناك فى السيرك المهرج، ظهرت مجموعة من مهرجى الكتابة يعتبرون أن الضحك صناعة وليس فنا ولا أدبا على شاكلة «المهنة مزة والدلع سنكوح» وهؤلاء يخاطبهم محمد عفيفى قائلا» يا أيها الصارخون فى مكبرات الصوت، آه لو تعلمون كم تحتاج أصواتكم إلى مصغرات
انتصار عبد المنعم
مجلة أكتوبر العدد1752

إطلالة) شباب الأدب السكندرى

2010-05-17T22:45:00.001+03:00

فى الوقت الذى انشغل فيه كبار الأدباء بمتابعة شئونهم الخاصة كتابة ونشرا ومؤتمرات، أدركت مجموعة من شباب الأدباء فى الإسكندرية قيمة العمل الجماعى، وأهمية أن يكون لهم كيان واحد، وطموح مشترك يهدف إلى أن يجتاز صوتهم حاجز الاهتمام بالذات، والحدود الإقليمية التى وجدوا أنفسهم فيها رغما عنهم. أراد شباب إطلالة الخروج إلى فضاء الأدب الرحب الذى لا ينبغى له أن يتقوقع داخل العاصمة. وعلى الرغم من وعيهم التام بأن عملية الابداع هى عملية فردية بالأساس وأن لكل أديب سماته التى يتفرد بها عن غيره، إلا أنهم آمنوا أن هذا الأديب أو المثقف على العموم له دور كبير فى تنشيط المشهد الثقافى العام وخلق حالة من الحراك الفعال المبنى على رؤى واعية ومدركة لأبعاد الوضع الراهن المتأزم الذى اكتفى غيرهم بنقده دون تقديم حلول أو اقتراحات.
فى شهر أكتوبر عام 2002 وبعدد لا يتجاوز السبعة أفراد بدأ الحلم يتحقق، لم يتركوا مهمة التعريف بهم لغيرهم، ولم يسمحوا لأحد بأن يتحدث بالنيابة عنهم.
منذ البداية اتفق شباب إطلالة على استقلالية منتداهم وانفتاحه، واعتمادهم على جهودهم الفردية: «تجمع إطلالة السكندرى» هو تجمع أدبى غير رسمى لا يخضع لأى جهة أو مؤسسة ولا يعبر عن اتجاه فكرى بعينه، بل يشمل كل الآراء والأفكار فى إطار فضفاض لا يقيد ويمنع، يديره الأعضاء بأنفسهم بهدف إبراز المواهب الأدبية ونشرها فى المجتمع الثقافى لإحداث حراك ثقافى فاعل». ولم تقف الأحلام عند هذا التعريف بل اشتمل على ميثاق ركز على العمل الجماعى، والتنوع، وتقبل الآخر، وحرية الإبداع، والتواصل بين الأجيال. ثم جاءت مجموعة الأهداف لتعبر عن آمالهم القريبة والبعيدة المدى مثل تنشيط وتطوير الحركة الثقافية، وتفعيل دور شباب الأدباء، والاحتكاك الثقافى والتبادل الفكرى، واكتشاف ودعم المواهب الأدبية الجديدة ومحاولة خلق وعى وتواصل مع المجتمع. أما عن رؤيتهم لمفهوم العمل الجماعى الذى قامت عليه مبادئ منتدى إطلالة فقد جاء فى الكلمة التى تصدرت مقدمة الكتاب الثانى الذى أصدره المنتدى:«العمل الجماعى والتعاون منبت النجاح الحقيقى، صدق مع الذات وتلاحم مع الواقع.. مصاعب وإخفاقات لم تفت فى عضدنا بل نحتت ملامح التحدى فينا.. تنمو النبتة، تكتشف ذاتها، تمتد جذورها أكثر عمقا فى التربة الأدبية وتبدأ فى الإثمار.
ويزداد عدد الشباب وتتوالى الإصدارات وفى كل إصدار تتجاور ألوان الأدب قصص قصيرة وأشعار، مقال ونقد وقراءات وعروض لكتب متنوعة، وبمصاحبة رؤى نقدية للأعمال يكتبها كبار الأدباء الذين جذبهم طموح شباب إطلالة وسعيهم الجاد نحو إثبات ذاتهم وتجويد موهبتهم، وهذا ما ظهر فى إصدارهم الخامس الذى شاركهم فيه اثنان من أعلام المشهد الثقافى لتتجاور الأصالة والمعاصرة ويهبط الجدار الفاصل بين الأجيال الذى يعبر عنه شباب إطلالة خير تعبير فى كلمتهم التى بقدر ما تحمل عرفانا، تحمل فى نفس الوقت نبرات النصر لأنهم أدركوا أن جهودهم أثمرت بعد طول انتظار ومعاناة:«كتابنا الخامس نثبت فيه واقع التواصل بين الأجيال، وأن الفجوة المزعومة محض وهم. اسمان يتمتعان فى خلفيتنا الثقافية بمعنى أعمق من مجرد المصداقية، لهما قلمان قلّما يجود بهما الزمن. جمال الغيطانى ومحمد إبراهيم أبو سنة هما معنا بإبداعهما شعرًا وقصةً يقدمان لجيلنا ومن يليه درسًا فى معنى الأستاذية ويضعون بمشاركتهم تلك على صدورنا أعظم أوسمة الأدب. كتابنا الخامس ندق به مسمارًا فى نعش المركزية الثقافية. نشرك فيه مبدعين شبابًا من خارج الإسكندرية، وننادى به كل الواثقين بالمجموع أن ينضموا لمسعانا. ليكون الدفقة الأولى فى تيارٍ عارمٍ من أجيال كُتاب يحتويهم نسيج واحد، وأمل...». وإن كان شباب إطلالة فى كتابهم الخامس حققوا كل ما حلموا به من تواصل بين الأجيال والخروج من حيز المركزية، فهناك الكثير مما يستحق أن يُذكر عنهم بعد أن خصصت لهم مكتبة الإسكندرية العريقة قاعة من قاعاتها لعقد ندواتهم الإسبوعية، فقد زاد عدد الأعضاء، وبلغ عدد الندوات التى قاموا بتنظيمها حتى الآن 345 ندوة أسبوعية وأقاموا خمسة مهرجانات تضمنت مسابقات فى القصة والشعر العامى والفصحى. وهناك الكثير مما حققه شباب إطلالة وما يطمحون إلى تحقيقه تحت مسمى واحد يجمعهم هو اسم «إطلالة» الذى يتم توجيه الدعوات إليه ككيان متفرد لحضور المؤتمرات الأدبية لا باسم وسيم المغربى أو باسم عصام، مصطفى زكى، سامح بسيونى، جيلان الشمسى، حاتم عرفة، محمد العبادى، سمر مصطفى، محمد عمر، حسن معروف، إيمان السباعى، أو عمرو عبد الهادى، فكلهم صغار طير أرادوا التحليق فخضعت لهم السحب، تحملهم إلى براح الفكر ملبين نداء كونفشيوس:«حتى صغار الطير يمكنها أن تطير لو أرادت، فليس فى الوجود مستحيل أمام الإرادة التى لا تـُقهر
انتصار عبد المنعم
مجلة أكتوبر العدد 1751

المناهج الدراسية والمواطنة

2010-05-02T18:32:00.001+03:00

لا يخلو مجتمع من المجتمعات من تنوع يشمل لونه وجذوره وخلفياته الثقافية ودياناته ومعتقداته. وتعتمد قوة أى مجتمع أو دولة على مقدار ما تحققه من تجانس بين كل هذه التنويعات ضمن نسيج واحد تجتمع فيه كل الأطياف تحت لواء فكرة واحدة كبرى وهى «المواطنة» أى الانتماء لهذا الكيان الأكبر أو الدولة التى ينتسبون إليها، وهذا ما أدركه الغرب جيدا فنشأت اتحادات لدويلات أو ولايات أصبحت كيانات سياسية أو اقتصادية عظمى متجاوزة نقاط الاختلاف ومجتمعة تحت لواء هدف عام يسعى إليه الجميع وهم يدركون جيدا حقوقهم وواجباتهم. وعلى المستوى العربى فقد كان من حظ بلداننا العربية أنها فى فترة من الفترات تم احتلالها وتقسيمها بين دول عظمى تتحدث الانجليزية والفرنسية والايطالية والتركية، ولذلك عاشت فترات طويلة تواجه عدوا خارجيا بروح واحدة تنبع من فكرة «القومية» وظهرت أسماء لأبطال ورموز مثل عبد القادر الجزائرى وعمر المختار وجميلة بوحيرد وجمال عبد الناصر وجول جمال. ولم يكن أحد يقف ليسأل هل هذا البطل مصرى أم سورى، ليبى أم جزائرى؟ وفى داخل الدول نفسها لم يكن أحد يسأل رفيقه فى الهم هل هو صعيدى أم قاهرى، دمشقى أم حلبى، حوطى أم نجدى، بربرى أم مغاربى؟ الجميع كانوا يواجهون خطرا واحدا خارجيا، وكانت المناهج الدراسية فى خدمة فكرة القومية والمصير المشترك. وعندما انتهت الحركات التحررية وتحررت الأرض، كانت الكارثة أن حل الفراغ نتيجة تخلخل الفضاء من حول الجميع الذين اكتشفوا أنهم قد أفرغوا ما لديهم فبدأوا يتقهقرون داخل الحدود الضيقة للدول التى بدأت ترسم هويتها المستقلة ليس عن المستعمر وحسب، بل المستقل بعيدا عن رفقاء الأمس وتغيرت المناهج الدراسية بدورها لتركز على فكرة الفردية وتُقصى مبدأ المصير المشترك لمصلحة النعرات القبلية ولم يقتصر الأمر على المستوى العام بين الدول، بل بدأ الأفراد داخل المجتمع الواحد يلتفتون حولهم ليكتشفوا أن لون بشرة هذا الجار تختلف عن لونهم، وأن ذاك لا يذهب لنفس دار العبادة، وهذا يتحدث بلهجة مختلفة. ويكتشف الجميع أنهم يجهلون بعضهم البعض. ونتيجة الجهل بالآخر ظهرت محاولات عديدة لادعاء المعرفة أو للقفز على فكرة جهل الآخر بادعاء الأفضلية للذات والنقصان للغير، أو اطلاق النكات على بعض الجماعات تقليلا من شأنهم مثل الصعايدة والحوطيين والبرابرة والغجر وغيرهم. بدأ الجميع يمارسون نفس سياسات القهر والاقصاء التى كان يمارسها الأجنبى ضدهم، الجميع يريدون فرض السيطرة والرأى الواحد ووجهة النظر الواحدة. وكان من الطبيعى أن تظهر المشكلات العرقية والطائفية داخل مجتمعاتنا العربية، بل تعدى الأمر إلى أن يلجأ البعض إلى التنصل من هويته التى تنسبه للأرض التى ينتمى إليها كوطن ليتبنى فكرا أو معتقدا مستوردا يظن أنه طريقه إلى الخلاص والفوز، وفى نفس الوقت يمارس الحجر على فكر الآخرين حد الحكم عليهم بالكفر أو الالحاد أو الزندقة وغيرها من مسميات لا تدخل تحت حكم البشر ولا إدراكهم لصيرورة الأحداث الغيبية. وجاءت المناهج المدرسية أيضا لتعزز الانفصال بين أفراد المجتمع، فنظم التعليم تقوم على المنافسة والحفظ والتلقين وأن الجميع فى حالة منافسة فردية دائمة من أجل تحقيق انجاز فردى مما عمق من مفهوم الانفصال والتباعد بين أطياف المجتمع. بل إن المناهج نفسها لا تقدم مادة تتناول مفهوم «المواطنة» للطلاب لتزرع فيهم فكرة الانتماء لهذا الوطن الذى يعيشون فيه. حتى عندما كان فى مادة اسمها «تربية وطنية» جاءت كالمسخ فى السياق التعليمى كحصة من الممكن أن يستعيرها مدرس الرياضيات لإكمال منهجه الدراسى. ويزداد الداء فيتم فصل البنات عن البنين وهم فى أولى مراحل التعليم دون داع، وتزداد الهوة فى حصص التربية الدينية التى يتم فيها فصل الطلاب المسلمين عن زملائهم المسيحيين ليأخذ كل فريق المنهج الخاص به لتعزز مرة أخرى فكرة الاختلاف والفصل بين الجميع. وتظهر مسميات فرعية ليشير الرفاق إلى رفقائهم بمسمى «أنتم لديكم...» «ونحن لدينا...». ثم يستفحل الجهل بين الجميع فتستشرى حالة العداء التى أصبحت خير وسيلة لمن يريد إشعال نار الفتنة بين أفراد أى مجتمع، لتعلوا إدعاءات التفرقة والاضطهاد وغيرهما. والسؤال الآن ما هو الحل وقد بدا أن كل اتجاه يتحفز لغيره، وأن كل مذهب يكّفر غيره، وكل لون يشمئز من مغايره! بلا شك أن الحل هو بث فكرة المواطنة فى عقل الجيل الجديد مرة أخرى منذ الصغر أن يتعلم الطالب أنه مواطن وأن زميله مواطن مثله ولا يتحتم عليه أن يكون صورة طبق الأصل منه لا فى اللون ولا العقيدة ولا فى التوجه الفكرى. يجب أن يدرك الجميع أن ما يضمن استمرارية الحياة والوجود فى أى مجتمع هى فكرة الاختلاف التى تعنى التكامل والتعاون ضمن إطار فكرة الدولة الأم التى تستطيع أن تستعيد كل أبنائها ببعض الاهتمام بالمناهج الدراسية، واستغلالها فى تنشئة جيل له ذاكرة تستوعب تاريخه القديم كهوية ثابتة تحميه من الانجذاب أو الوقوع تحت تأثير التيارات التغريبية
انتصار عبد المنعم
مجلة أكتوبر العدد1749.

القمة الثقافية وثقافة الاتكالية

2010-04-24T20:43:00.000+02:00

ما إن يطل أحد المثقفين علينا من خلال برنامج تليفزيونى أو مقال صحفى حتى تعلو نبرة النقد للحال المتردى للثقافة وما آل إليه حال الثقافة والأدب والأدباء فى العالم العربى. الكبارالذين يعتبرون أنفسهم الممثل الوحيد المعبر عن الأصالة يهاجمون الشباب، والشباب الذين يظنون أنهم يمثلون حركة التجديد والتطور، يتهمون الكباربمحاولة النيل منهم والتقليل من شأنهم، أنصار القصة ينتصرون لها فى مواجهة الرواية، والروائيون يتهمونهم بقصر النفس وانعدام الخبرات الحياتية التى يقوم عليها عصب الكتابة الروائية. فريق يعلن انتهاء زمن القصة والآخر ينتحب على زمن الرواية، شعراء يتغزلون فى قصيدة النثر وآخرون يستجيرون بالمتنبى والفرزدق. وفى المجمل تحول الأمر إلى ما يشبه الظاهرة، فالجميع ينتقد ويهاجم الوضع الراهن. الجميع قد تلبس دور المثقف الحقيقى، وتقلد دور المصلح والمرشد، وتخيل أنه الوحيد الذى يفهم، ووحده القادر على اقتراح الحلول، وعلى الجميع الامتثال لتعاليمه المقدسة. والسؤال الذى يطرح نفسه ما السبب أو الأسباب التى أدت إلى تدهور المشهد الثقافى العربى بصورة عامة؟ وإذا كان الجميع ينتقدون الحال فمن المخطئ إذن؟ أليس المشهد الثقافى هو مجموع كل هؤلاء الذين ينتقلون من برنامج إلى آخر، ومن فضائية إلى أخرى بنفس البكائية على أطلال ثقافة ساهموا هم أنفسهم فى تدهورها عندما تركوا الشأن العام والقضايا الكبرى، وانشغلوا بجوائز ومناصب ساهمت فى تقوقعهم داخل دائرة ضيقة بعيدة عن الواقع الثقافى؟ ليتفاجأوا بعد ذلك مثل غيرهم بأن هناك من ظهر وكبر كنبات الهالوك دون وجه حق ودون موهبة حقيقية، فقط لأن كل مميزاته أنه من ذوى الحناجر الصلدة التى لا تكل ولا تمل الحديث، ويدركوا متأخرا أن هناك العديد من الروافد المستحدثة للثقافة قد تم استنساخها فجاءت كالمسخ لا تعبر عن فكرة ولا عن مضمون ولا ذوق، ولا تحتاج إلى جهد أو معرفه ولذلك من الممكن أن نطلق عليها ثقافة البيض المسلوق أو التيك أوى. ومؤخرا ظن بعض المثقفين الذين ضاقوا بالوضع الراهن أن إصلاح الشأن الثقافى يكمن فى عقد قمة ثقافية لبحث الحالة المتردية التى وصلت اليها الثقافة العربية، ومن أجل البحث والتنقيب عن وسائل وحلول سريعة للحفاظ على الخصوصية الثقافية للدول العربية وثقافتها المحلية فى مواجهة شبح العولمة. وكل هذا بالطبع أهداف نبيلة وعناوين براقة تصلح كمانشيتات دعائية لا يختلف عليها أحد، ولكن ماذا بعد انتهاء القمة؟ ومن بيده فى الواقع وقف شبح اندثار القيم والثقافة العربية الأصيلة؟ وهل لو اجتمع كل الكبار من ساسة وزعماء ورموز ثقافية، هل بيدهم أن يقولوا للمستحيل أن كن فيكون؟ والغريب فى الأمر أنه فى الوقت الذى ينادى فيه الجميع بحرية الرأى والتعبير والنشر والتخلص من الرقابة والمركزية، تخرج نفس الأصوات تهلل وتبارك و تروج لحتمية عقد قمة ثقافية يضعون فيها الشأن الثقافى بجوارغيره من المسئوليات التى تضطلع بها الحكومات، وتمتلئ بها أجندات الرؤساء ورؤساء الوزارات المكتظة بالعديد من المسئوليات والتى طالما تعرضوا للانتقاد بسببها. والمدهش بالفعل أن يعتبر بعض المثقفين أن هناك أملاً كبيراً - إن لم يكن الوحيد – فى نتائج القمة،هذا فى الوقت الذى يعلو فيه صوت العديد من الأدباء مختلفين فى جدوى وأهمية انعقاد مؤتمر واحد سنوى يحضره المثقفون فى مصر، هذا إن تجاوزنا حال المؤتمرات الإقليمية وأفرع الهيئات الثقافية التى تعقد هنا وهناك بلا جدوى فى إحداث حالة من الحراك الاصلاحى فى المشهد الثقافى الذى ينتقده الجميع. من الواضح أن هناك اتجاهاً يتنامى فى الخفاء يهدف إلى التنصل من المسئولية بإلقائها على مائدة رؤساء الدول أو الوزراء. وهذا فى حد ذاته اعتراف ضمنى، بل اعتراف فج بعدم جدوى كل ما تم من مؤتمرات وندوات وتظاهرات أدبية وثقافية فى كل الدول العربية أى أنه إعلان أخير، ورفع راية بيضاء من الأدباء والمثقفين المتحمسين للقمة اقرارا بعجزهم أمام الجميع. وسواء أدرك هؤلاء دورهم أم لا فمن البديهى والمؤكد أن شأن الثقافة هو شأن خاص بالمثقفين أنفسهم، وعليهم الاعتراف بأنهم جزء من المشكلة التى طالما برعوا فى انكار وجودها، وحاولوا دوما إلقاء اللوم على غيرهم. عليهم أيضا أن يؤمنوا بأن الحل بيدهم هم، لا بيد قمة ولا مؤتمر يتم عقده فى أيام معدودات ثم ينتهى بمجموعة توصيات فى كتاب أنيق يوضع على الرف وينتهى الشو الإعلامى الذى سبق وصاحب حضور وغياب أسماء بعينها. وإذا تجاوزنا اشكالية الاتكال على عقد القمة العربية الثقافية كحل أخير للأزمة، ونظرنا إلى الأهداف المراد العمل عليها فى القمة ومنها الدفاع عن الخصوصية الثقافية للدول العربية فى مواجهة العولمة ولتدعيم عناصر الثقافة العربية فى مواجهة الطوفان الاعلامى والثقافى القادم من الخارج نجد أن هذا الهدف تأخر كثيرا جدا، فقد تلاشى مسمى الخصوصية فى الثقافة أو الأدب أوالفكر بعد أن أصبح فضاء الانترنت مفتوحا أمام الجميع للقراءة والاضطلاع والبحث، وتجاوز مفهوم الثقافة الممقصور على الآداب والفنون لتشمل كل نواحى سلوك وعادات الانسان العربى الذى وجد نفسه فى مهب الريح الفضائى والنتى وما خلفاه من تغيرات فى الموروث القيمى والثقافى، ثم جاء الأدباء والمثقفون ليعززوا هذا التغيير بنوعية الكتابة التى اصطلح على تسميتها أدب الهامش، أو أدب المسكوت عنه خاصة فيما يتعلق بالتابوهات الثلاثة، واللجوء إلى ما شذ عن العرف العام كنوع من التجريب والتجديد. وفى النهاية ننادى بقمة ثقافية لحل الأزمة، فقط لنجد ما ننتقده بعد ذلك ولتعمل الفضائيات وتعلو الانتقادات من جديد
انتصار عبد المنعم
مجلة أكتوبر العدد1748.

(انتصار عبد المنعم تخترع أسطورتها ) عندما تستيقظ الأنثى .. ومشهدية البوح .

2010-04-16T21:03:00.005+02:00

(انتصار عبد المنعم تخترع أسطورتها ) عندما تستيقظ الأنثى .. ومشهدية البوح . إبراهيم محمد حمزة/المساء

" إذا صاحت الدجاجة صياح الديكة وجب قتلها " هذا التعبير القاسى أورده الميدانى فى " مجمع الأمثال " لم يعد له مكانه القديم ، فقد صاحت الدجاجات ، وفاضت ببوحها ، وبالغت أحيانا ، وجأرت بالشكوى منذ اقتنصت شيئا من حريتها ، طارحة نفسها ثائرة على كافة مواضعات مجتمعها تجاهها ، ولم تخرج " انتصار عبد المنعم " عن السياق العام للأديبات المنشغلات بالذات ومنغصاتها ، وقدمت عبر مجموعتها " عندما تستيقظ الأنثى " الصادرة عن دار نون للنشر والتوزيع بالقاهرة ، قدمت سيمفونية أنثوية خالصة ، مهما تنافرت أنغامها ، ورغم غلبة " المهادنة " فى طرح علاقة الذكر بالأنثى ، لكنها قدمت عبر ما يقارب أربعين نصا قصصيا ، أسىً كثيرا وسط بسمات نادرة لامرأة تعيش بين رجال . ــ لغة الأنثى : "إلى البحر الهادر " تهدى الكاتبة مجموعتها ، مؤكدة أنها من اجله وله ولأجله فقط ستكتب . وعبر هذه العتبة الهامة تؤكد انتصار انحيازها للحرية بقوة ، لتقدم ذاتها على طبق من ورق مظهرة آلام الوجد الناتج من وجود رجل فى حياة امرأة : ( لم يسألكِ يوما عن نوع الجرح الذى تفضلين ، خبير هو فى اقتراف كل أنواع الجروح الممزوجة بملح البحر ) ها هو البحر يطل على استحياء ممزوجا بمرارة الجرح ، فى قصتها الأولى فى المجموعة (جروح الملح ) لتقدم صورة لامتلاك الرجل لروح المرأة ، فى حين أنها بالنسبة له مجرد محطة انتظار ، وبين هذا العشق من جانبها ، والإهمال من جانبه تبقى هى ( راهبة فى محراب ذراعيه ، تتبتلين على شفتيه ، ترتلينه حرفا حرفا ، جوقة الأيدى تردد معك مزامير الشوق ) هكذا يتحول المعشوق إلى معبود ، ينكر عابديه ، من خلال لغة بها خصوصية وشاعرية ، غير أنها ملتبسة بسخرية مبطنة خبيئة .. ( كريم هو فى وعوده التى لا تتجاوز اللحظة التى يطلقها فيها ) ثم تضفر السخرية ببلاغتها الخاصة ( لا يعلم أنك تنسجين منها ثوبا يستر ضياعك ) ثم تصل إلى أشد حالات الشوق الشبق ( تتأهبين لمواقعة ذكراه الباقية ) وحتى هذه تفشل فيها وتنتهى القصة بـ ( تضلين الطريق لغرفة نومكما ) هذه صورة من صور شديدة التعدد فى المجموعة ، لعلاقة الذكر بالأنثى ، عبر أنماط المرأة التى رصدتها المجموعة ، سنجد المرأة المشتاقة فى قصص ( قل لى أوحشتنى ـ خمس دقائق ـ عشرون خريفا ) ونجد صورة المرأة المعطاء فى ( غجرية ـ عفريتة ) وصورة المرأة المقهورة فى ( الشيخ الولى ) والمرأة الشاهدة لكل حالات العشق فى قصص ( ذات صباح فى جروبى ـ انتحار ) وصورة بهية للمرأة المحبة فى قصص ( فتفوتة ـ قل لى يا أحمد ـ رسائل غير منطوقة ) والمرأة المقاومة للحب الرخيص فى ( خمس دقائق ـ على الرمال ) وكذلك صور للمرأة المخدوعة والمرأة الأسطورية والمرأة المتسلعة الغبية فى قصة مثل ( أنف وفم ) فضلا عن قصص قليلة جدا خارجة عن الإطار العام للمجموعة مثل ( وللبحر شئون ـ نصف جنيه وقطعة حشيش ) ولكن هناك نموذج مغاير ، لأنه يصور المرأة فى حالة اشتهاء ، وقد نجت الكاتبة فى هذا النموذج من الوقوع فى شرك الشبق اللغوى ، فجاء الحدث دالا وموحيا ، فى قصتها التى منحت عنوانها للمجموعة "عندما تستيقظ الأنثى " لم تستخدم الكاتبة ضمير الأنا ، إنما استخدمت فى سردها الشخص الثالث (الهو ) تبدأ بقولها ( وقفت تتامل واجهات المحلات المخضبة باللون الأحمر ) لاحظ دلالة اللون الأحمر وتكراره ( دببة حمراء ـ ساحة موسكو الحمراء ـ قميص نوم أحمر ـ حمرة الخجل ـ تلال الأحمر ... ) هذا الاحمرار المتوهج ينتقل للساردة وهى تنتقل بين واجهات المحلات ، لترى الملابس النسائية المثيرة المدهشة ، ثم يدور صراع فى نفسها بين الأنثى والإنسانة ، حين ( تقع عيناها على قميص نوم حريرى مكون من قطعتين ، تشعر بالحرج ، ترقص المرأة التى بداخلها كى تشتريه ) تتذكر كلام خطيبها حول عدم أهمية الملابس لأنه ( سينزعها فى النهاية ) . قادت الكاتبة الصراع داخل المراة ببساطة وبراعة صراع الخجل والاشتهاء ، بين انوثة مؤجلة وأنوثة قادمة منتظرة ، تهاجمها بضراوة حين يبدأ ( دبيب النمل يسرى فى سائر جسدها ، يشعرها ببرد الرغبة المقبورة ......... يشتد دبيب النمل ......... تنزع القميص الأحمر .. ترتدى ملابسها الشتوية مرة أخرى ) تبدو رهافة اللغة دالة وهامة فى بنائية هذه القصة ، عبر بناء صراعات متوازية دقيقة بين الذات والأخر ، وبين الرغبة والواقع ، وربما هذا ما دفعها لتجعل الرغبة موازية للأنوثة فى معادلة غير متكافئة ( تحتاج دبا لتضمه إليها ، لتقاوم زحف جيوش النمل ) . ــ بين المشهد والبوح : تدور كثير من السرديات القصيرة بين رحى التقاط مشهد والبوح من خلاله أو البوح المجرد . واللجوء للمشهدية يكون ترسيخا لسلطان الحكاية ، بينما البوح يكون تكريسا لسلطان الفكر ووجهة النظر point of view وهذه المجموعة قليلا ما تلجأ للمشهدية ، ولا تتكأ عليها الكاتبة أسلوبا لتصوير معاناتها كأنثى فى هذه الحياة ، إنما تأتى المشهدية هنا خادمة لفكرة البوح ، فى قصة " غجرية " يترنح المشهد بين الواقعى والخيالى ، عارضا أنثى غجرية ترقص رقصة عنيفة ، امام حبيب أحبها ، وتزوج غيرها ، ويظل الاقتراب والبعد حتى ( ينهض ثائرا ، يدب الأرض معها يدور حولها ممسكا بخصرها ، يرتفع الضجيج ، تجذبه صاحبة الخاتم ، يدور حولها ) هنا صراع أنثوى على ذكر يرتفع الصراع ويشتد يحمل معنى النبل والعطاء حين ( يقع قلبه على الأرض ، تركع ، ترفع قلبه ، تضمه إلى صدرها بشوق ، تخرج قلبها ، تخيطهما معا ، تنسج منهما وشاحا ، تعطيه لصاحبة الخاتم ) القصة حدثية تعتمد لغة لاهثة ، [ حوالى 210 كلمة بها 56 فعل مضارع ، وفعلان ماضيان ] وذلك رغم الإطار المشهدى للقصة ، من خلال السرد المتسارع لحدث بدأ طبيعيا ، ثم تنحو به الكاتبة نحو الأسطورة بهدوء خادع ، إلا أن البوح كامن داخل إطار المشهد القصصى فى عناق سرمدى بين" الفكرى " و" الحدثى " لتمريرإحساس أنثوى بالغ وبليغ . إبراهيم محمد حمزة

كفافيس عاشق الإسكندرية

2010-04-12T22:57:00.003+02:00

«
يا جميلة الأوليمب لا تتركى الإسكندرية» جملة بسيطة قالها كفافيس لكريستين فى «إيليت» كانت كافية لتقرر الصغيرة قضاء حياتها كلها - والتى قاربت التسعين عاما - فى الإسكندرية، وتشترى من أجله «إيليت»، وتجعله مذبحا مقدسا لكفافيس، تزينه بأقانيمه وصوره الخاصة على أمل استدعاء روحه فى أرجاء المقهى اليونانى الذى شهد أوج أيام الإسكندرية الكوزموبولتيانية التى صهرت كفافيس اليونانى الأصل، الإنجليزى الجنسية، المصرى الصميم فى روح واحدة لشاعر فريد رأى فى الإسكندرية «إيثاكا» خاصة به، فهى المنتهى والسدرة التى كلما رحل عنها نادته ليلبى النداء حتى النهاية لأنها كانت قوت الأمل الذى لولاه ما استطاع التغلب على رحلة التيه عودة إلى الإسكندرية الجميلة التى نالها الخراب:
(أنتَ لن تجدَ أرضاً جديدة.. ولا بحراً جديداً ستلاحقكَ هذه المدينة دوماً ستسكنُ فى نفس الشوارع..يشيب شعر رأسِك فى نفسِ المنازل سوف تنتهى هنا دائماً إنس أى مكان آخر. فأنتَ لا تملك سفينة ولا طريق وكمّا خرّبت حياتك هنا.. فى هذا الركن فهى خرابٌ أينما ذهبت. وتصبح الإسكندرية مرادفا لاسم قسطنطين كفافيس الذى ولد فى 29 أبريل 1863 ورحل أيضا فى 29 أبريل من عام 1933، لتلتقى ذكرى مولده مع ذكرى وفاته، تماما مثلما اتحدت الآلهة مع البشر فى أشعاره. مولد وموت فى ذات الشهر وفى نفس اليوم -كما ذكر بعض أصدقائه - وكأنه دخل وخرج من نفس الباب فى نفس اليوم وكأنها إشارة إلى أن الحياة قصيرة وأن الانسان فيها تائه لا يتجاوز الفكرة التى عبر عنها كفافيس قبيل وفاته حين فقد القدرة على النطق فرسم دائرة وفى منتصفها نقطة على ورقة بيضاء. عشق كفافى الاسكندرية فلم يطق رؤيتها بعد وصول البرابرة عام 1882وتعرضها للقصف الذى شوه صورة الجميلة فرحل إلى القسطنطينية، ويبقى ثلاث سنوات تتبلور فيها ثقافته وشخصيته ليعود إلى الإسكندرية التى طالتها يد الدمار والإهمال. لم يطق أن يصور هذا التشوه فى أشعاره كما فعل لورانس داريل فى رباعية الإسكندرية والتى تجلت فيها الكثير من المشاهد تصف الحالة المزرية للشوارع والأحياء السكندرية. أما كفافيس وإن كانت الإسكندرية أيضا هى محور أشعاره فقد حاول الهرب من مشاهد الخراب. جاءت أعمال كفافيس تستدعى الأساطير والآلهة التى كانت لا تكتفى بمكانها العلوى، بل كانت تنزل، تتجول وتمرح مع البشر لتمتزج الطبيعتان معا، فتجىء فى قصائده الحكمة والعبث والرغبة والشبق متجاورات بلا تنافر:(وعلى مدى الزمن، ولكثرة ما لعبت دور ناركيسوس وهرميس، نضبت الدماء فى عروقى، وأصابنى الدمار.يا أيها المسافر، إذا كنت سكندريا فلن تلومنى. أنت تعرف حمية حياتنا هنا وما بها من عواطف متأججة وشبق بهيج. لم يكن كفافيس ملاكا ولكنه كان بشرا ينظر من نافذة بيته ويقول «أى مكان أجمل من هذا يمكن أن أستقر فيه؟ مكان للهو، وكنيسة للغفران، ومستشفى يموت فيه «وكل هذا وجده فى الإسكندرية وحدها حيث إلتقت فى نظره كل متع الدنيا وخلاص الآخرة على مرمى بصره. عاش كفافيس حياته ومات مستوحشا كل المدن، تائقا فى الوصول إلى المدينة المثل إلى «إيثاكا» البعيدة التى تهب روعة الترقب، وتمنح لذة المعرفة والاكتشاف لأشياء جديدة وخبرات متنوعة. كتب كفافيس عن الإسكندرية التى احتفلت به فى ربيع الشعراء، فكيف يكون هناك ربيع بلا شعر؟ وكيف يكون هناك شعر فى الإسكندرية بلا كفافيس؟ فى مكتبة الإسكندرية، جلس الجميع كلوحة من فسيفساء المكعبات التى كانت الإسكندرية أول مكان تنشأ فيه قبل أن تنتقل منها إلى باقى العالم الهلينستى لتشير إلى طبيعة الإسكندرية كمدينة متفردة قادرة على احتواء كل الأطياف والجنسيات، لا تصهرهم، بل تجعلهم يقفون معا، يشِّكلون لوحة واحدة متناسقة، وفى نفس الوقت تعترف بحق كل فرد فى أن يحتفظ بخصائصه التى يتفرد بها عن غيره. كان الجميع ينصتون لأشعار كفافيس، وأشعار أخرى بالعربية واليونانية، وفى كل مرة تنتهى قصيدة، تعلو الأكف بالتصفيق. رفيقتى اليونانية لم تكن تفهم العربية ولكنها طربت وهى تستمع إلى الشاعر الكبير عبد المعطى حجازى وهو ينشد شعرا عن أمه، فصفقت وهى تخبرنى أنها لا تفهم الكلمات ولكنها تشعر بالموسيقى الكامنة التى تتجاوز قيود الحروف. لم يكن مستغربا أن يلقى الشاعر الشاب عمر حاذق قصيدة يستدعى بها المتنبى بعربيته الفصحى بين جموع جاءت تتحدث لغة الشعر، اللغة الكونية الموحدة التى يفهمها الجميع، لغة كفافيس السكندرى الهوى والهوية
انتصار عبد المنعم
مجلة أكتوبر العدد1746.

القراءة والكتاب المدرسى

2010-04-04T18:28:00.002+02:00

القراءة والكتاب المدرسى

منذ زمن ليس بالبعيد كان الكتاب قبلة ومنارة لمن يريد المعرفة، وكان الحصول على كتاب يفوق أهمية الحصول على وجبة تسد جوع معدة لا تكف عن الطحن، وكانت القراءة هى الهواية التى إن سألت أحدهم عنها لأجابك بتلقائية:«هوايتى القراءة والرسم وكتابة الشعر والقصة». وتمر الأيام سريعا ويزيح التليفزيون الكتاب عن عرشه، وتنتشر الفضائيات كالسرطان لتجذب القراء الذين يستغنون عن كل حواسهم من أجل حاسة جديدة لذيذة ومريحة اسمها «موش هاتقدر تغمض عنيك». وتسأل نفس السؤال عن الهواية وتكون الإجابة هذه المرة «مشاهدة التليفزيون». ويتوارى الكتاب وتهدأ المطابع وترتد إلى عصر ما قبل محمد على ومطبعة بولاق. ومع ضياع قيمة الكتاب والقراءة ضاعت الكثير من القيم وتشتت معها الموروث القيمى الذى توارى خلف أفلام العنف والجنس المستوردة. وبالتدريج وبهدوء الثعابين ظهرت مجموعة من السلوكيات الطارئة لم تلبث كثيرا حتى تحولت إلى ظواهر مثل التحرش الجنسى والتطرف الدينى. وعلى التوازى تفشى نوع جديد من القراءة يمكن أن نطلق عليه «قراءة هروبية ارتدادية» أو «قراءة العدم» كتوصيف دقيق لحالة التملص من كل ما يتعلق بالحياة وشئونها، وارتباطها بالماورائيات أو الغيب كعذاب القبر أو المعجزات والكرامات للأولياء والقديسين كنوع من الهروب من المتناقضات المعاشة نتيجة انفتاح تام ومفاجئ على العالم دون أن يقابله انفتاح فكرى يمكن الإنسان من استقبال ثقافة الغير المختلفة بروح محايدة، فينتقى منها ما يتواءم مع بيئته ويترك ما لا يناسبه. لم يجد الشاب العربى من يأخذ بيده ليعلمه سياسة الانتقاء ويدربه على أن يكون مستوعبا لا مقلدا، منتجا لا مستهلكا، بل وجد نفسه فى موقف المتهم إن أخذ موقف المقلد لأشياء سطحية لم تتعد تسريحة شعر أو ارتداء ملابس الهيبز وغيرها مما هو بعيد تماما عن العلم والمعرفة والانتاج والتصنيع. وفى النهاية وقف الشاب صريع تطلعه إلى هذا العالم البراق وهو عار من موروثه وتاريخه وقيمه وفضائله، وبهت داخله مفهوم الخطيئة المزروع فى ضميره الفطرى. ومع تكرار حوادث العنف والتحرش ينبغى أن يكون هناك من يشغله شأن الشباب وهم شعلة المستقبل، ومن الأفضل أن تتولى وزارة التربية والتعليم هذا الدور فبيدها الآن بناء الوطن من جديد والعبور بأبنائه إلى شاطئ الأمان مثلما عبر آباؤهم قناة السويس وصنعوا تاريخ مصر الحديث فى 1973. من الممكن جدا بل من المنطقى أن تبدأ رحلة العودة نحو استعادة هوية شبابنا من أولى مراحل التعليم ومن خلال الكتاب المدرسى نفسه الذى جاء فى مقدمة الكتب التى يقرأها المصريون. فقد أشارت الإحصاءات الواردة فى التقرير:«ماذا يقرأ المصريون؟ «الصادر عن مركز المعلومات ودعم اتخاذ القرار التابع لمجلس الوزراء المصرى، إلى أن حوالى 88% من الأسر المصرية لا يقوم أى من أفرادها بقراءة أى نوع من أنواع الكتب بخلاف الكتب المدرسية، وترتفع هذه النسبة فى الريف مقارنة بالحضر، أما الشباب الذين يقرأون فتستحوذ الكتب الدينية على النصيب الأكبر من اهتمامهم وذلك بنسبة 64.7%، تليها الكتب العلمية والتاريخية بنسب متقاربة 35.5% و34.2% ثم تأتى الكتب الرومانسية والقصص والشعر بنسبة 31.8% و30.7% لكل منهما بينما بلغت نسبة الكتب الدراسية 26.4%. والقراءة الإيجابية لما جاء فى التقرير، تأتى فى صالح الكتاب المدرسى وسكان الريف. فارتفاع نسبة القراءة بين سكان الريف ربما نفسرها بأن الكتاب ولو كان مدرسيا يمثل نقلة كبيرة وخطوة نحو الانتقال إلى حياة المدن البراقة التى يشاهدونها على شاشات التليفزيون وما تتيحه من خيارات نظيفة فى الملبس والمشرب ونوع التعليم. إذا فارتفاع نسبة القراءة فى الريف تأتى نتيجة رغبة عارمة نحو مستقبل أفضل مفتاحه الحصول على شهادة تلو شهادة، أملا فى الحصول على مؤهل جامعى كمسوغ للتعيين فى وظيفة بعيدا عن الأرض الزراعية وروث بهائمها، وكل هذا مرتهن بالكتاب المدرسى لا القراءة الحرة، وليس بحثا عن الثقافة فى حد ذاتها فما جدوى الثقافة وتنويرالعقل لو وجد الإنسان نفسه محاصرا فى الريف بالمرض والتلوث والعزلة؟ وخاصة بعد أن أصبح مفهوم الثقافة نفسها مبهماً غامضاً ومقصورا على ما تقدمه الفضائيات من قشور زائفة من المعارف من خلال برامج الصوت العالى والصراخ الذى بات سمة جاذبة للمشاهدين والمتابعين والمعلنين من أصحاب السلع الاستهلاكية. والسؤال المهم الذى يجب أن يثيره فعلا المهتمون بشأن بناء الإنسان المصرى خاصة والعربى عامة هو كيف يمكن استغلال الكتاب المدرسى لبناء الإنسان الجديد المستقبلى المتشبع بقيم مجتمعه؟ كيف نستثمر الكتاب المدرسى لننتج جيلا جديدا من المتعلمين المتشربين بقيم واحدة تصب فى خانة الوطن والمواطنة لا الطائفة والطائفية؟. كيف نُعلى من قيمة الكتاب المدرسى إلى الحد الذى يجعل الطالب يحتفظ به على أرفف مكتبته لا أن يمزقه ويدهسه بقدمه انتقاما بعد انتهاء الامتحانات؟. من المؤكد أن كل الإجابات ستدورحول الاهتمام بالمحتوى الدراسى وكيفية تقديمه، لا بكمية المعلومات التى يتم تكديسها تكديسا فى الكتاب الذى أصبح فى مفعوله ووقعه على نفسية الطالب مثل آلة التعذيب فى حجمه وطلاسمه التى لا تتماشى مع البيئة التى يعيش فيها الطالب، ولا مع خصائص المرحلة العمرية التى يمر بها، ولا مع كثافة الفصول الحالية. يجب أن تكون هناك أهداف واضحة ومحددة وثابتة ولسنوات قادمة للتعليم، توضع على ضوئها المناهج الدراسية مراعية الكيف لا الكم من أجل بناء توجه وفكر معين لدى المتعلم وهو المنتج النهائى، أوالمخـرَج المستهدف من عملية متكاملة لها مدخلات يجب الاهتمام بجودتها من أجل هذا المنتَج الفريد من نوعه، كمنتج من لحم ودم وفكر ومشاعر اسمه الإنسان. انتصار عبد المنعم مجلة أكتوبر العدد1745

أديب الحى لا يُـقرأ

2010-03-21T22:49:00.000+02:00

جاء فوز رواية «ترمى بشرر» للروائى السعودى «عبده خال» بجائزة البوكر العربية فى دورتها الثالثة خير برهان على أنه كما أن «زامر الحى لا يطرب»، فأديب الحى أيضا لا يجوز أن يقرأ له أحد من بنى وطنه، حتى لو اعترف العالم كله به ولو حاز جوائز الأرض كلها، ولا يجوز له أن يقوم بطبع أعماله داخل وطنه بل عليه اللجوء إلى دار «الكفر» لتقوم بالمهمة غير المقدسة، وذلك حفاظا على طهارة عقول العباد من دنس الفكر والمعرفة، ولكن يجوز القراءة من وراء ساتر مثل شبكة الانترنت بتحميل الإصدارات الكترونيا لتجنب ملامسة الكتب الورقية الناقضة للوضوء!
لم يكن «عبده خال» أول كاتب يتم منع أعماله فى بلده، ولن يكون آخرهم طالما بقى الأديب تحت رحمة رجال الحسبة الذى يخضعون الأعمال الأدبية لأحكام لاهوتية من تفسيرهم واجتهادهم هم أنفسهم، وتبعا لأفقهم الذى لا يتجاوز موضع أنوفهم. فالشاعر الدكتور «غازى القصيبى» لم يشفع له منصبه كوزير ليمرر قصائده دون تعرضها لقرون استشعار تلتقط النوايا والمخبوء فى الصدور، ولم تشفع له قصيدة «تذكرى» التى لو توقف عندها لكفته:
( تذكرى..أن الجرح عندما يتعب من البكاء /يبدأ فى الغناء/تذكرى..أن الذى يحب الله لا يمكن أن يكره البشر).
عبده خال وغازى القصيبى وعبد الرحمن منيف وطالب الرفاعى، جميعهم كتبوا عكس الاتجاه السائد ليخضعوا جميعا تحت طائلة «قضاء الحسبة» وبصورة مشابهة لما تعرض له الشاعر الكبير أحمد عبد المعطى حجازى الذى تم الحجز على أثاث بيته لصالح من ادعى عليه بسبب ما كتبه قلمه، ومؤخرا الروائية «سهير المصادفة» التى وبعد أكثر من خمسة أعوام على صدور روايتها «لهو الأبالسة» اكتشف فجأة أحدهم أنها رواية «قليلة الأدب» لتقع الكاتبة تحت سيف شخص يحتاج خمسة أعوام كاملة كى يفهم ويدرك قبل أن يعبر عن رأيه وعلى طريقة «المغامرون الخمسة» الباحثون عن الشهرة بكشف اللغز أو الكنز المخبوء.
ومن عجائب الشرق، أن رئيس لجنة تحكيم هذه الدورة؛ القاص والروائى الكويتى «طالب الرفاعى» خضعت أعماله أيضا للمنع والمصادرة فى بلده، حتى العدد 59 من مجلة نزوى العمانية التى نشرت قراءة فى مجموعته «شمس» تم منعه أيضا من التداول وتمت مصادرته. ولذلك كان «الرفاعى» صادقا جدا فى الحيثيات التى أعلنها بصفته رئيس لجنة تحكيم هذه الدورة عن سبب فوز رواية «ترمى بشرر» بالجائزة بأنها: «استكشاف رائع للعلاقة بين الشخص والدولة»، وأنها « تعطى للقاريء من خلال عيون بطلها صورة حية عن الحقيقة المروعة لعالم القصر المفرط فى كل شيء»، وأنها «ساخرة فاجعة تصور فظاعة تدمير البيئة وتدمير النفوس بالمتعة المطلقة بالسلطة والمتعة المطلقة بالثراء، وتقدم البوح الملتاع لمن أغوتهم أنوار القصر الفاحشة فاستسلموا إلى عبودية مختارة من النوع الحديث.» تأتى هذه الكلمات على لسان طالب الرفاعى بالذات لا لتصف رواية «خال» وحده بل لتصف أعماله هو أيضا، وتنسحب على أعمال عبد الرحمن منيف الذى تعد روايته «مدن الملح» خير تجسيد لكل ما تحدث عنه «عبده خال» فى مجمل رواياته بما فيها روايته الفائزة. «مدن الملح» تلك الرواية المميزة وبمقاييس عالمية، لم تأخذ نصف حظ رواية «بنات الرياض» من الاهتمام المبالغ فيه من وسائل الإعلام العالمية والذى جاء بفضل تغير خانة النوع للكاتب من «ذكر» إلى «أنثى». إذن هو التوقيت الذى لم يكن فى صالح عبد الرحمن منيف ولا فى صالح طالب الرفاعى. وجاء أخيرا «عبده خال» ليغرد فى نفس السرب الذى نادى بإصلاح الأحوال ومواجهة العيوب بالتحدث عنها وإظهارها لا بإخفائها والتستر عليها، هذا السرب الذى مهد له منذ أعوام عديدة الشاعر والناقد والمفكر «محمد حسن عواد» المولود فى الحجاز عام 1906، عندما أصدر كتاب» خواطر مصرحة» عام 1927 تضمن عدة مقالات انتقد فيها الواقع الأدبى والاجتماعى وحال الوطن فى دعوة صريحة وجريئة للتغيير البناء من خلال الإبداع وتجلى هذا فى قصيدته «جنون الناقدين»: «وطنى أجهل أم سبات/ أم غباء ما اعتراك؟ لا حس عندك، لا حفيظة، لا تحرك لا عراك/ تجرى الحوادث فى رباك/ وأنت كالجسر الطريح/ ويهزك المتشردون فلا تضج ولا تصيح/ انهض بأهلك والبنين». وتمر السنون وينهض البنون ويأتى «عبده خال» من أقصى الجنوب الغربى للمملكة السعودية ومن منطقة جازان، ويبدأ النشر عام 1984بمجموعة قصصية (حوار على بوابة الأرض) الصادرة عن نادى جازان الأدبى، ثم مجموعتيه (لا أحد) و(ليس هناك ما يبهج) عن مركز الحضارة العربية فى القاهرة عامى86 ــ 1988. ثم تواصلت اصداراته الإبداعية متجها إلى الرواية بدءا برواية (الموت يمر من هنا) ثم (مدن تأكل العشب)، فرواية (الطين)، ثم (الأيام لا تخبئ أحدا)، و(نباح)، و(فسوق) وأخيرا روايته الفائزة بالبوكر (ترمى بشرر). ولكن خال اشتهر كروائى وليس كقاص، وبرواياته «فسوق» و»مدن تأكل العشب» و»الموت يمر من هنا» و» ترمى بشرر» التى واجهت بعض النقد وقت صدورها لتكرار أو تشابه المواضيع والعوالم فى رواياته، وبعدها عن الهم الذاتى المباشر وانشغالها بالحديث عن طبقة معينة بغرض جذب الانتباه. ورغم الجائزة التى حازها «خال» ورغم عمله كصحفى، إلا أن كل ماكتبه مازال ممنوعا، فهو يكتب فى وطنه وينشر خارجه ليعرف عنه العالم ويجهله من يقف على بابه، وإذا عرفه أشار إليه ناعتا إياه بصفات تنصب كلها فى أنه يشوه صورة «الوطن» بكتاباته التى خلع عنها برقع الحياء ليظهر عيوبا برع الجميع لأجيال فى إنكارها، ثم لم يجدهم الإنكار نفعا، لتتفاقم الصغائر وتتحول إلى كبائر توشك أن تتحول إلى كوارث على شاكلة «بحيرة المسك
انتصار عبد المنعم
مجلة أكتوبر العدد1743».

الأدب واشكالية الآخر

2010-03-18T20:44:00.002+02:00

تميز الأدب عن غيره من المجالات بمقدرته غير العادية على احتواء وتناول جميع المشكلات دون ازعاج البحث عن حلول لها. بل جاءت بعض الأعمال الأدبية لتتنبأ بأحداث اعتبرناها وقت ظهورها نوعا من الخيال الفائق، ثم ثبت بعد ذلك أنها كانت قراءات مستقبلية لما شهدنا حدوثه بالفعل، مثلما حدث مع جورج أورويل فى «مزرعة الحيوان» وإسقاطاتها وتنبؤاتها المتعلقة بالثورة البلشفية، وفريد معوض فى «أيام فى الأعظمية» واستشرافه لاحتلال العراق. والدوس هيكسلى فى روايته «عالم جديد شجاع» وبوادر تحقق نبوءته الخاصة بميكنة كل شىء، وطغيان المادة، وضياع قيمة الفرد والأسرة وانعدام الاختيارات فى انعدام تام لإمكانية أخذ قرار يخالف النهج الواحد المتتالى والمتشابه حتى فى شكل الوجه والجسم.
وكان من المفترض أن يكون الأدب مجالا تتساوى فيه كل الأجناس وكل الألوان، مادام أنه مجال لا يتعدى حدود الورق. ولكن من الملاحظ أن الأدب فى الكثير من أشكاله أصبح انعكاسا للعنصرية والتمييز فى صورها العديدة. وجاءت النظرة العنصرية من حقيقة الجهل بالآخر الذى ندرك جيدا أننا نجهله، ولا نجد أمامنا إلا اختلاق الصور والأخيلة التى تتناوله بمفهومنا وثقافتنا وأيدولوجياتنا المتنوعة والمختلفة والمغايرة لحقيقة هذا الآخر. بل لقد انساق المثقفون أنفسهم وتداولوا مسميات تصنيفية تُعد فى حد ذاتها تمييزا مثل مسميات الأدب الأنثوى، أدب الزنوج، أو أدباء الجنوب، أو الأقاليم على سبيل المثال لا الحصر. وداخل الأعمال الأدبية نفسها ظهرت شوفينية الأفكار والتوجهات. وكان الحال بالنسبة لصورة الشرقى أو العربى فى الأدب والفن أشد مأساوية حيث تم رسم صورة له من خلال أساطير وحكايا متخيلة على أنه الجشع، البدوى، زير النساء، راعى الجمال فى الصحراء. وتتجسد مقولة أفلاطون فى جمهوريته «أولئك الذين يروون القصص، هم من يحكمون المجتمع» لتتوالى الأعمال الأدبية تعكس النظرة الدونية للآخر «العربى» لتصوره على أنه الوثنى الهمجى فى الكثير من الأعمال مثل قصيدة «أغنية رولاند» وقصيدة «الخطايا السبع القاتلة) للشاعر (وليم دنبر)، و(كريستوفر مارلو) فى مسرحيّته الشهيرة (تيمورلنك العظيم ). ثم بعد أحداث 11سبتمبر أضاف الإعلام صفة جديدة ملصقاً به تهمة الإرهاب وتنعكس. بالتالى على الأدب والفن والفكر الغربى عامة، وعلى ألسنة كبار الرموز مثل توم كروز وأرنولد شوارزينيجر وريتشارد جير. ولكن الأدباء والمثقفين ممن كان لهم معرفة بالآخر العربى، لم يقعوا فى شرك ما تردده صحافة لا تعرف عن الشرق سوى ما تسمعه من جانب واحد ومعاد له . فالكاتب البرازيلى «باولو كويلو» عايش الشرق وخبره عن قرب فى زيارته للمغرب واقترابه من الثقافة العربية فعلا وقولا، ولذلك لم يستق معلوماته من الأفلام ونشرات الأخبار الغربية التى صورت الشرق على أنه «شرق الرعب»، بل قال متباهيا بتأثره بالشرق «ومن لا يحب الشرق يعنى أنه بلا قلب». وهذه المقولة تعبر عن الفارق الكبير بين من عايش ثم تحدث وهذا الآخر الذى يكتفى بتصور الآخر وفق ظروفه وأحواله.
وإن كانت هذه صورة العربى فى العيون الغربية البعيدة جغرافيا وثقافيا والتى لم يحدث بينها وبين المشرق العربى التحام حقيقى عن قرب، كان من المفترض أن تكون صورته فى الأدب الفارسى أو الإيرانى حقيقية أو على أقل تقدير واقعية بمميزاتها وعيوبها بفضل القرب الجغرافى والاختلاط التاريخى على مر العصور منذ الغزو العربى لفارس فى القرن السابع الميلادى, ولكن من الملاحظ أن الأدب الفارسى دأب على تصوير العرب على أنهم «البدو المتوحشين» الذين دمّروا حضارة ايران الساسانية. أو هم مجرد «حفنة من آكلى السحالى، الحفاة العراة الذين يقطنون الصحراء..» كما كتب ميرزا آغاخان كرمانى. وصادق هدايت، أشهر كتاب إيران المعاصرين يصف العرب بـ «المتوحشين» والقساة والمتعطشين للدماء والموبوئين والقذرين والبشعين وأصحاب «الجلود السوداء والمتخلفين». والروائى محمد على جمال زاده يصف العرب بـ «المتخلفين والقساة»، وسخر من شخصية العربى فى كتابه «الفارسية سكر» واصفاً إياه بـ « قطة بيضاء تقعد ملتوية على كيس من غبار الفحم». و تندر مستحقرا الجنس العربى قائلا: «العربى فى الصحراء يأكل الجراد مثلما يشرب كلب اصفهان المياه المثلجة».
والروائى صادق جوباك يرى العربى منافقاً ودميماً ومتوحشاً، ففى روايته «المصباح الأخير» يسخر من البصرة وسكانها العرب قائلا: «عليك أن تحترس فى البصرة وتحرص على أغراضك هناك. فحالما تدير وجهك يسرقك العرب، ليس هناك من لصوص أسوأ من العرب». والأمثلة كثيرة والنظرة الدونية العنصرية واحدة لدى الشعراء والروائيين الايرانيين والتى قد تبلغ من الحدة حد التطرف لتشمل الهجوم على اللغة العربية والدين المشترك والنظرة إلى العرب على أنهم الوحوش الغرباء المتطفلين الذين دمروا حضارة فارس .
وإن كانت صورة «الآخر» العربى فى الأدب الفارسى بمثل هذا المسخ والزيف، فمن غير المنطقى أن ننتظر من الأدب العبرى أن ينقل صورة براقة لنفس «الآخر» الذى لا يشترك معه فى لغة ولا دين ولا ثقافة. ولذلك جاءت صورة «الآخر» فى الأدب انعكاسا وامتدادا لحالة الاحتقان التى لم تنفرج منذ حرب 48 مرورا بنكسة 67. وكان من المنطقى أيضا أن يرى كل جانب فى هذا «الآخر» عدواً وقاتلاً محتملا، وجاء الأدب ليعكس أيضا كل هذا فى ما بات يعرف بأدب الحرب أو أدب المقاومة الذى ينطلق من خبرات شخصية حقيقية أو سرد تم نسجه على معطيات الصراع الدائر بين الجانبين
انتصار عبد المنعم
مجلة أكتوبر العدد1742.

صدور رواية “لم تذكرهم نشرة الأخبار/وقائع سنوات التيه” ل انتصار عبد المنعم

2010-03-15T20:37:00.003+02:00

عن دار العصر الجديد بالقاهرة صدر للروائية المصرية انتصار عبد المنعم رواية جديدة بعنوان

“لم تذكرهم نشرة الأخبار- وقائع سنوات التيه”..قال عنها الناقد الأستاذ أحمد سماحة :الرواية تتبع مصائر أفراد أسرة مصرية من ملايين الأسر المهشمة

التي لا يتذكرهم أحد ،

فهم ليسوا لاعبو كرة أو ساسة أو أثرياء أو أصحاب نفوذ..

ولا حتي مجرمين لذا قبعوا في طي النسيان يحفرون مصائرهم بأيديهم

وغالبا ما يفشلون أو تتقطع بهم السبل..

وقائع وتفاصيل من سنوات التيه لأسره الشرقاوي

في فضاء مكاني امتد الي الإسكندرية والغردقة ، وجدة

رصدتها الروائيه بعمق ورؤيه ناضجة ووعي بفنية الرواية

وسرد يتسم بالسلاسة والشاعرية..

ورغم أن الروايه تعد الأولي للكاتبة التي أصدرت منذ عام مجموعتها القصصية

“عندما تستيقظ الأنثى”

إلا أن البناء الفني جاء متماسكا

ومدركا لأبعاد المكان والزمان ومصائر الشخصيات.

http://www.alyaum.com/issue/article.php?IN=13388&I=736217&G=1

إنهم يترجلون فى صمت الأقاليم

2010-03-13T22:45:00.002+02:00

تنادى أدباء مصر فى الأقاليم فى رحلة الصعود الواحد تلو الآخر. بغير موعد يرحلون وكأنهم يعدون العدة لحدث ثقافى جلل يضم كل أطياف الأدب من شعر وقصة ورواية وأدب طفل. أرادوا أن تشهد السماء تجمعهم طالما لم يطل بهم المقام لتشهده الأرض. كان لدمياط النصيب الأكبر فى عدد المشاركين فى رحلة الخلود لتفتتح رحلة الارتقاء بشاعر البسطاء محمد العتر فى نوفمبر من عام 2009 ويلحق به فى يناير 2010 الشاعر طه شتا، وفى فبراير الكاتب والمخرج المسرحى محمد الشربينى ومن المحلة الكبرى يلحق بهم قديس الكلمة ابن المحلة الكبرى فريد معوض، ثم زجال مدينة ادكو الكبير شعبان خميس. كان الجميع على موعد لن نشهده ولن ننقل فعالياته، ولكنهم سيناقشون أعمال شاعر العامية محمد العتر صاحب دواوين « كلام للطين، صفحة من كتاب العشق، نغبشة، ترحال، الطالع» ولن يفوتهم أبدا نقد رواياته « سفر الموت، حارة النفيس، غيبوبة، باب الحرس.»، سيتخلص الجميع من عقدة العظمة التى تتلبس الكبير حين يصل إلى نقطة الضوء ليكون بينهم مكان للشاعر طه شتا الذى لم تعرفه أضواء العاصمة رغم أنه أعد بعض البرامج للقناة السادسة، وله العديد من الأغانى من تلحين الملحن توفيق فودة. وإن كان العتر وشتا شاركا بالشعر والرواية، فللمسرح نصيب الأسد على يد الكاتب المسرحى والناقد السينمائى محمد الشربينى، مؤسس مجلة آفاق المسرح .بمسرحياته» الجلوس خلف الأبواب، فتاة عادية، البيت فى ميدان الجيزة، أحلام، رمسيس يدق الجرس، صوت مصر، الجانب الآخر من النهار، حق اللجوء العاطفى، بل سيشارك بأعماله وسهراته التليفزيونية (يوميات مدينة على النيل 89، الأجيال 92)، (الخروج من الدائرة90)، (طريق الأحلام: 95)، (تدابير الدنيا 99)، (حكايات الحكماء 2002- للأطفال)، (الحياة على طريقة فلفل 86)، (أحلام عم سيد 87 ـ رحلة الخوف 88 )، ( شموع السعادة 89 ـ قطار الذكريات 95)، (بعد السقوط 92)، (الاستجابة 94)، (أغنية حزينة 94). ومن المحلة الكبرى سيرتفع صوت فرع النيل الثالث، فريد معوض الذى عرفته انسانا متواضعا محبا للجميع. فريد معوض، ابن المحروسة الذى غرس أرضها صغيرا وعقول أولادها كبيرا . نشأ معوض متوحدا مع الأرض يزرعها لتعطيه أنواعا وأشكالا من الثمار المختلفة، فجاءت أعماله متنوعة ما بين القصة والرواية وأدب الطفل والسيناريو والحوار. اكتسب من الأرض البكر جودة الانتاج، فجاءت أعماله تتهافت عليها الجوائز المحلية والعربية اعترافا بجودتها، يحصل على جائزة سوزان مبارك أعوام (89 و90 و93)، وفى عام 2005 جائزة المحترفين عن كتابه «الأرض تعلمنا»، جائزة أبها الأولى على مستوى العالم العربى عن مجموعته «عم مرجان والحب الذى كان عام 1995، جائزة الشارقة للإبداع العربى عن مسرحيته للأطفال «الديك والدجاجة» عام1999، جائزة الاتحاد العام للفنانين العرب عن روايته «التبة المسحورة» عام 1996، جائزة يوسف السباعى الأولى فى مجال النقد الأدبى عام 2002، جائزة الهيئة العامة لقصور الثقافة بالمركز الأول لعدة سنوات عن رواياته «المرسى والأرض» و «أيام فى الأعظمية» و«أرض الهويس» وتختار منظمة الأمم المتحدة للأطفال «اليونيسيف» كتابيه «حكايتى مع الطائرة» و«نشيد الشمس» ليتم ترجمتهما للعديد من اللغات عام 1992 وغيرها من الجوائز. يترجل فريد معوض الكاتب الموسوعى الذى تنبأ باحتلال العراق فى روايته «أيام فى الأعظمية» والتى جذبت اهتمام الباحثين فى أكثر من عشرين دراسة. وسيعلو صوت الزجل بين المحتفلين من الزجال شعبان خميس ممثل البحر والبحيرة فى رحلة الارتقاء من مدينة الماء والرمال، مدينة الغاز الطبيعى؛ إدكو .. فى ديوانه «تجليات وأنغام» ظهر اهتمامه بالبسطاء وبالقضايا الوطنية، كتب أيضا يرثى الراحلين من الشعراء، ولكنه لم يكن رثاء عاديا، بل كانت أزجاله تعريفا بأسماء توارت بفعل الزمن فلم تأخذ حقها من الاهتمام مثل الشاعر أحمد السمرة، وأحمد زيادة، وعم أبورواش والكمشوشى. ومن اللافت أن الراحل فى ديوانه الأخير اهتم بشهداء مصر الذين لم تذكرهم كتب التاريخ، يقول خميس فى مقدمة ديوانه «مواكب الخلود»: لم يذكر لنا التاريخ فى العصور المتعاقبة بعد فجر الاسلام إلا أسماء القادة الكبار الذين قادوا الجيوش.. أما الذين شاركوا فى هذه الحروب وماتوا شهداء من الجنود فلم يذكر لنا التاريخ شيئا عنهم ..» ولم يكن الحاج شعبان خميس زجالا فقط ، بل كان باحثا مجتهدا أثبت بالدليل أن من كان يمشى بجوار القمص سرجيوس فى مظاهرات 1919 ليس الشيخ على الغاياتى كما ذكرت صحيفة الأهرام عندما نشرت الصورة المتداولة للمظاهرات، لأن الشيخ الغاياتى كان موجودا وقتها فى منفاه بجنيف، أما من خرج مع المتظاهرين ممثلا للأزهر وبرفقة القمص سرجيوس هو الشيخ عبد الحليم قطيط؛ المحامى الشرعى وأستاذ الازهر والصحفى والشاعر الثورى والذى أصابته رصاصة فى المظاهرة ظل يعانى من آثارها ويرى موضعها لتلامذته. تلك كانت نبذة وفاء لراحلين ترجلوا فى صمت.. بلا ضجيج.. فلينعموا بالراحة التى لم يجدوها بيننا. انتصار عبد المنعم مجلة أكتوبر 1741

البحث عن أسطورة !

2010-03-08T17:31:00.002+02:00

لم يعد الإنسان في حاجة إلى الأسطورة بمعناها المتوارث من حيث كونها شكل من الأشكال الأدبية لجأ إليها القدامى لتفسير الأشياء المجهولة والظواهر الغير مفهومة من حولهم . فقد اشتملت الأسطورة المعروفة في بعض أوجهها على حكايا تهدف إلى تفسير ظواهر كونية أو غيرها مما لم يجدوا له تفسيرا منطقيا مثل أصل الكون ، الموت والحياة ، تعاقب الليل والنهار . بل إن الأسطورة تداخلت في سرد تاريخ الشعوب لتجتمع الخرافة مع التاريخ في محاولة قد تكون مقصودة من أجل إضفاء القداسة والهيبة على جنس بشري دون غيره ، أو حتى على طبقة معينة من البشر دون غيرهم . وكما يقول الشاعر الفرنسي دوبان : (الشعب الذي لا أساطير له يموت من البرد) .
فدفء الأسطورة كفيل بخلق نوع من الذاكرة الجماعية تقوم على الخيال المحض، أو خيال تولد من حقيقة صغيرة ثم توارت بعد ذلك الحقيقة في عباءة الخيال لتتحول إلى أسطورة لا نستطيع معرفة الجزء الحقيقي من الخيال المنسوج عليه .
ولكن اليوم وقد عرف الإنسان كل شئ عن الكون والوجود، أدرك أنه في رحلته الفكرية لفهم العالم وهو قابع في مكانه يتخيل آلهة الخير والشر وآلهة الظلام والنور، نسي العالم الحقيقي الممتد خارج حدود الحيز المكاني الضيق الذي سجن فيه نفسه بينما أعطى لفكره براح التخيل . أصبح الكون واضحا لا يحتاج تفسيرات غيبية ويبتعد الإنسان عن كل ما هو غيبي بما فيها الروحانيات ليغرق في ممارسات تندرج تحت مسميات مثل الواقعية والوجودية وغيرهما .
أدرك في النهاية وفي ذروة معرفته أنه لا يعرف نفسه .
وجد الانسان نفسه كعالم مجهول ، وشعر بضعفه البشري الذي يختلف تماما عن شخوص أساطيره الذين كانوا آلهة أوأنصاف الآلهة يتمتعون بالسطوة والقوة . انعكس كل هذا وبصورة واضحة في حركة الأدب الحديث الذي شهد تغيرا في مفهوم الأسطورة وطريقة تناولها بهدف خلق الأسطورة الشخصية لبشرعاديين ليسوا بآلهة ، بل هم بشر يحملون في دواخلهم كونا يموج بالأفكار والصراعات أدركها القائل : (وتحسب أنك جرمٌ صغير /وفيك انطوى العالم الأكبر) .
ولذلك نرى البطل في "دون كيخوتة" يسعى لاكتشاف العالم من حوله بنفسه وكأنه يخلق اسطورة الانسان العادي الذي يكتشف في النهاية أنه لا يعرف العالم ولا نفسه .وفي "الخيميائي" يسافر (سنتياغو) من مكان إلى آخر مثل دون كيخوتة باحثا عن الكنز المادي تحت سفح الهرم ليكتشف أن الكنز بداخله، فهو الأسطورة التي تستحق الخلود ، وهو من يصنع الأساطير ، وأن كل الظروف من صنيعة الانسان لا الآلهة التي شكلها في حكاياه وأعطاها قوة لم تكن لتكتسبها لولاه .
وهكذا ظهر البطل في الأدب الحديث بلا بطولة بل ظهرت هزائمه الداخلية . لم يعد البطل إلها أو شبه إله ، بل انسان مهزوم فصامي يعاني صراعات داخلية مثل مصطفى وبقية شخوص "تغريدة البجعة" أو محمود في "واحة الغروب" ،أو طارق وماجد في "لم تذكرهم نشرة الأخبار" . أو حتى مريض نفسي مثل هادي ونور في " مواقيت التعري" .
أدرك المبدعون أخيرا أن قدرة الانسان على العيش واستمراره في الحياة تُعد في حد ذاتها معجزة أو أسطورة .
لم يعد الانسان في حاجة لأسطورة متوهمة يختلقها بنفسه ، ولم يعد يهتم بالكون الخارجي قدر انشغاله بعالمه الداخلي المليء بالاحباطات حين لا يستطيع مواجهة الحاضر الذي يحيل المبدع إلى كتلة من التوتر قد تؤدي به الى الجنون أوالى الانتحار اعتراضا على واقع لا يتواءم مع طموحاته .
أدرك الأدباء والمبدعون أن الخروج إلى العالم واكتشافه أهم من السكون ، وهكذا ترك "رامبو" بيته وبلده وأشعاره وهو في أوج العبقرية والشهرة ليكتشف بنفسه العالم الحقيقي بالمغامرة والتجوال في العالم ليعيش أسطورته الحقيقية لا المخطوطة شعرا على الورق . وهكذا ترك "نيتشة" الجامعة واستقال ليكتشف العالم ويعيش حياة التشرد والضياع بمفهومنا القاصر، ولكنه كان يصنع اسطورته التي انجب منها رائعته "هكذا تكلم زرادشت" . وهكذا ترك الفنان المغربي "حميدو بن مسعود" وطنه ليبحث لنفسه عن أسطورة في فرنسا وهوليود ، بعكس الشاعر والمسرحي الفرنسي "جون جونيه "الذي اختار العرائش المغربية ليخلد فيها . بل إن الكثير من العظماء من الأدباء والشعراء والرسامين والموسيقيين أصيبوا بالجنون ، أو وصلوا حد الانتحار ليموتوا مثل أسطورة كما عاشوها مثل فان جوخ ، وشومان ، وتشايكوفسكي ،ومايكوفسكي، بودلير، همنجواي ، موباسان، فيرجينيا وولف، نيتشه، إدغار ألان بو حتى مارلين مونرو ومايكل جاكسون وغيرهم .
وفي أفضل الأحوال قد يلجأ المبدع إلى "أسطرة " أعماله بأن يبتكر شخصية أو شخصيات تكون محور أعمال متكررة أو سلسلة من الأعمال مثل لورنس داريل في "رباعية الاسكندرية" أو نجيب محفوظ في الثلاثية . أو لربما يلجأ المبدع إلى أسطرة اسمه الشخصي مثلما فعل توفيق الحكيم في "عصا الحكيم"، و" «حماري قال لي» ، ومن قبله الشاعر الإسباني "خُوان رانون خيمينث في "أنا وحماري". أيضا لجا المبدعون إلى اختراع شخصيات لافتة تعيش في أذهان القارئ حتى بعد أن ينتهي من القراءة مثل شخصية الولد الخشبي "نودي" التي ابتكرتها كاتبة الأطفال البريطانية "إينيد بلايتون"، وأيضا شخصيات " المغامرون الخمسة". وحديثا شخصية هاري بوتر للبريطانية "ج . ك. رولينج" ، و شخصية "فلفل" التي اخترعها القاص سمير الفيل وجعلها محور مجموعته القصصية ""صندل أحمر". وقد يقوم الكاتب "بأسطرة" ذاته ليأخذ دور البطولة في بعض أعماله بصفته وشخصه ككاتب مثلما فعل الأديب الجزائري "واسيني الأعرج" الذي جعل من نفسه بطلا في بعض أعماله كان آخرها رواية " أنثى السراب". وحتى في الفن نجد الأعمال الفنية التي حملت اسم العظيم اسماعيل يا سين ، وشخصية غوار الطوشي للسوري المبدع دريد لحام ولا ننسى "أبو العبد " اللبناني .وهكذا ظهرت الأسطورة الحداثية في الأدب والفن لتحمل مفهوم الخلود والبقاء للإنسان العادي بضعفه وقوته ، بنجاحه واخفاقه ومحاولته العودة إلى اعادة اكتشاف نفسه التي بين جنبيه . فما يفيد الانسان لو عرف العالم وجهل نفسه ؟ .

انتصار عبد المنعم
مجلة أكتوبر العدد1738

«رستم كيلانى» ورسالة الأديب النبى

2010-02-06T18:39:00.002+02:00

لم تكن علاقة رستم كيلانى بأستاذه الرائد محمود تيمور مجرد علاقة تأثر بأسلوب الكتابة أو بالنمط الواقعى فى السرد، بل كانت استلهاما كاملا لفكرة واحدة دارت حولها مجمل أعماله القصصية التى طغى عليها الجانب الاجتماعى الإنسانى. فما بين الأستاذ والتلميذ إرث لا ينضب ولا يحيد عن رسالة الأدب التى كانت فى اعتقادهما هدفا أسمى ومطمحا يجب أن يسير عليه وفى هداه الأدباء والمثقفون. تتلمذ رستم كيلانى على يد تيمور وآمن مثله بأن للأدب رسالة اصلاحية عظيمة قبل أن يكون متعة للكاتب والقارئ لا يصلح معها سوى الواقعية فى التناول:«لقد عاهدت نفسى أن أسير على خطاه فى إحياء الأدب الإنسانى الثابت الذى نادى به فى مدرسته الفنية «الاتباعية» الأصيلة التى تؤمن بأن الأدب لابد أن يكون هادفا، وأن المجتمع الأخلاقى الذى يسير فى طريق البناء، إذا أراد الأديب أن يعبر عنه فنيا، فلا وسيلة له سوى (الواقعية الواضحة،الفاضلة،البناءة).وهكذا جاءت أعمال رستم كيلانى تحمل نزعة تقويمة إصلاحية مثل رسالة الأنبياء فى مجتمعاتهم التى أرسلوا إليها، وهذا ما قد يراها الحداثيون اليوم شيئا كلاسيكيا مملا بعد أن تشبعوا بسيل الكتابات المتنوعة فى أساليب السرد وفى موضوعاتها التى تعكس الظاهرة الاجتماعية كما هى بقسوتها وفجاجتها، بل أيضا بمفرداتها الغريبة المستحدثة. وكل هذا يغاير تماما العالم الكلاسيكى النظيف الطاهر الذى اهتم به كيلانى مركزا فيه على النهايات السعيدة التى تنتصر فيها دوما قيم الخير والجمال الفطرية فى الإنسان. كتب رستم القصة الإنسانية فى بساطة وسلاسة لتحمل مشاعره وأفكاره ككاتب يرى أن الكتابة فعل تطهر وتطهير وارشاد، وأن الكاتب ليس إلها يسكن الأبراج العاجية، بل هو كاتب انسان من لحم ودم يرى فى الآخر مهما بعدت المسافة بينهما انسانا يستحق الاحترام والاهتمام، وهذا ما تجلى فى أول معرفة لى برستم كيلانى أديبا وانسانا، ففى عام 1988، كانت مفاجأة غير متوقعة أن يحمل لى البريد مظروفا أنيقا به مجموعة «زوايا الحياة» لكاتب كبير مثله. تعجبت كيف يهتم،لا ليرسل ردا مقتضبا كغيره من الأدباء ساكنى صفحات الجرائد والمجلات وأغلفة اصداراتهم لا يتجاوزونها، بل ليرسل كتابا وعليه توقيعه واهداءً باسم فتاة صغيرة تعيش على ساحل البحر، فى مدينة نائية لم يكن اسمها قد ظهرعلى خارطة مصر؟ وعندما قرأت ما كتبه عنه الرائد الكبير محمود تيمور فى مقدمة المجموعة القصصية “زوايا الحياة” الصادرة عن دار المعارف، رابطا بين أعماله وشخصيته، أيقنت أنى أمام قامة كبيرة قلبا وقالبا :»... قصصه تتميز بشفافية تنم عن نفس خيرة تنطوى على كرم ونبالة وإشفاق.تقرأ له القصة، فتحس بأنها وجبة من غذاء فنى، غذاء صحى.. النغمة فى إنتاج رستم كيلانى القصصى نغمة هادئة، تهز ولا تزعج، وتؤثر ولا تثير..كأنها نسمات الأصيل إبان الربيع.. أدب رستم كيلانى هو مرآته.. فإذا رأيته عرفت ماذا هو قائل لك حين يكتب، وإذا قرأت له تمثل لك شخصه، كأنك تراه.فى أعماله مثل مجموعة “زوايا الحياة” كأنموذج، رصد كيلانى بعض المواقف والمشاكل الحياتية الانسانية الخالصة، وعبر عنها بسرد مباشر فى قمة الواقعية بعيدا عن الرمز الذى قد يعيق وصول رسالته الإصلاحية إلى المتلقى العادى الذى يتوقع أن يرى فى العمل الأدبى انعكاسا صريحا ومباشرا لما يحياه من متاعب واحباطات، ويأمل أن يرى على الورق - كما على شاشة السينما - انتصار الخيرعلى الشر فى النهاية، كتعويض وقتى وهمى يريح مَن يحزنهم رؤية الخير مهزوما فى الواقع المعاش وفى العالم المتخيل أيضا. لم يهتم كيلانى بعنصر الإدهاش القائم على المغايرة للمألوف الذى يميز مجمل الأعمال الأدبية الحديثة التى تدور فى تيه الحداثة بمشاكلها وارهاصاتها على كل الأصعدة. بحيث لم تعد الكتابة اليوم انعكاسا لشخصية الكاتب أو حياته هو، قدر ترجمتها للواقع الذى يعيشه الكاتب، وما قد يكون فى أحيان كثيرة مفروضا عليه قسرا.يكتب رستم كيلانى بعين تجول فى خبايا نفوس البشر وبقلم مخلص لأستاذه تيمور الذى أورثه منهجا أخلاقيا صاغ منه رسالته الأدبية المقدسة:(تعلمت أن الأدب فى أبسط تعريف هو التعبير عن الحياة. تعلمت أن الأديب إنما هو إنسان يجب أن يتحلى بالاخلاق قبل كل شىء‏.‏ تعلمت أن الكتابة شعور بالمسئولية،‏ ودراسة،‏ وأصول،‏ وعلم إلى جانب الموهبة الشخصية‏.‏ تعلمت أن الفن الصادق هو الفن الذى يجد له الناس على اختلاف ألوانهم،‏ وتفاوت مداركهم صدى فى الأفئدة.‏ وتجاوبا فى المشاعر‏.‏ تعلمت منه الدقة فى اختيار اللفظ المناسب،‏ وجمال العبارة،‏ وتناسق الجمل،‏ وكانت هذه الدقة من خير مزاياه،‏ وقد عرف بها‏.‏ تعلمت أن الكاتب لايكثر من الكتابة إكثاره من القراءة،‏ بل ولايقسم وقته بينهما بالسوية‏..‏ فإن إدمان القراءة للأعمال الفنية خليق أن يذكى حس الكاتب،‏ ويرهف ذوقه،‏ ويجلو كوامن مواهبه،‏ ويهز القلم فى يده‏.‏ تعلمت منه أن أحذر أن يهزنى الثناء إذا كُتب لبعض أعمالى التوفيق والنجاح حتى لا أظن أننى قد بلغت المني،‏ وفصل الخطاب،‏ وحتى لايذهب بى الغرور إلى أننى قد ودعت عهد التلمذة‏,‏ وغنيت عن الدرس والاضطلاع‏.‏ تعلمت أن الأديب الفنان مرآة للحياة،‏ مرآة للمجتمع،‏ مرآة للإنسانية فى محيطها الواسع،‏ وآفاقها الرحيبة‏. تعلمت أن الكاتب يجب أن يعيش فى قصصه ويتلبس بالشخصية التى أخذها لمعالجته‏.‏ تعلمت أن القصة عامل من عوامل التحبيب فى الخير،‏ والتنفير من الشر،‏ ولون من ألوان الدعوة إلى الحق،‏ والنهى عن الباطل‏.‏ تعلمت أن الأسلوب وسيلة لابلاغ الفكرة‏.‏ تعلمت منه أن الأدب رسالة اجتماعية،‏ فيجب أن يعكس صورة المجتمع الذى نعيش فيه‏.‏ تعلمت أن الكاتب إن وجد فى نفسه حرارة الاستجابة للكتابة فيكتب،‏ وإلا فأمسك‏.‏ ولايفرض على نفسه شيئا‏).هكذا كان الأستاذ، ولذلك فهذا هو التلميذ الذى قال عنه أستاذه:(أكبر ظنى أن رستم كيلانى فى كل مرة يعتزم فيها الكتابة، يبادر قبل أن يمسك بالقلم، فيتوضأ ويصلى ركعتين، ثم يقول:(اللهم إنى كاتب

انتصار عبد المنعم

مجلة أكتوبر العدد1737!).

بدأت التدوين على الرمال قبل اختراع النت بزمان/جريدة القاهرة

2010-02-04T22:15:00.004+02:00

انتصار عبد المنعم : بدأت التدوين علي الرمال قبل اختراع النت بزمان
انتصار عبد المنعم قاصة وصحفية صبورة ، مؤخرا أصدرت مجموعة قصصية بعنوان " عندما تستيقظ الأنثي " كما تكتب مقالا أسبوعيا في مجلة اكتوبر ، لكن مدونتها بعنوان "فتفوتة " تكاد تكون واجهة حقيقية لها كمبدعة وكاتبة ، انتصار كاتبة "بنت بحر " فهل مدونتها كذلك؟ لنري ..- فتفوتة مدونة عادية لكاتبة غير عادية .. لأنها تحمل كتاباتك ككاتبة في أكتوبر.. هل تصورك للمدونة كدولاب حفظ؟
- ليست دولابا للحفظ ، ولكنها وسيلة اضافية وأوسع للوصول إلي القارئ الذي ربما لا تتاح له فرصة الحصول علي المجلة ، كذلك القارئ الذي يهتم بالقراءة الإلكترونية التي تتيح له كل أعمال أي كاتب بنقرة واحدة علي الماوس. ولذلك أهتم بالنشر الإلكتروني مثلما الورقي وأحرص علي وضع الكثير مما أكتبه في أكتوبر أو الثقافة الجديدة ، وبالطبع ما يتم نشره خارج نطاق الصحف المصرية من دوريات أو مطبوعات يصعب الحصول عليها لارتفاع ثمنها أحيانا ، أوقلة الأعداد التي تصل إلي القارئ المصري.
-أنت سكندرية حتي النخاع .. تعشقين البحر حريةً وانطلاقا وفضاءً بلا حدود.. ورغم ذلك رأيت المدونة ملتزمة جدا ، لم أجد فيها حتي لون البحر ، ولا جنون اللوحات المصاحبة ، ولا حرية الحديث عن الذات .. لماذا هذا التحجب الإلكتروني؟
- معك حق ولكن هذا نتيجة أن ما أنشره فيها عبارة عن رؤي وقراءات نقدية لأعمال أدبية أو ظواهر ثقافية ، ولكن في المقابل تجد داخل المقال الجاد شكلا بعض سمات "المشاغبة" أو لنقل "شقاوة "اللعب بالكلمات والعبارات المبطنة بالسخرية من أجل تمرير المقصود دون ملل المباشرة وأضرب لك مثالا ، جاء عرضي لمجموعة الأستاذ سمير الفيل "صندل أحمر" جاءت تحت عنوان "صندل أحمر ديوان الصـــُرم"، ومقال "أدباء العرب وثقافة الأقدام "وغيرهما.
- علي قدر متابعتي الضعيفة .. أجد الكتاب الأوربيين يتخذون المدونة للكتابات غير المجنسة ، والأفكار المبتسرة ، والشطحات وانفلاتات القلم .. ما حكمك علي التدوين الأدبي العربي بشكل خاص؟
- جاء التدوين الأدبي العربي وازدهر علي يد الشباب الذين لم يجدوا فرص النشر الورقي ، ووجدوا أن النت هو وسيلة لكسر الاحتكار ، ومن هؤلاء مجموعة كبيرة مستواها جيد بالفعل ، ولكن هناك الكثير ممن يطلق علي نفسه الكاتب والشاعر وعندما تقرأ ما هو مكتوب لا تجد غير عبارات منمقة في الغرام والحب . ولا ننسي أيضا أن كبار الأدباء انتبهوا للتدوين كوسيلة اضافية لتوسيع قاعدة الشهرة عن طريق إعادة نشر ما يكتبونه، وللترويج لأعمالهم ، وتوجيه الدعوات لحضور حفلات التوقيع لأعمالهم الجديدة .وكل هذا ليس بتفاعل حقيقي فلا مجال لحوار جاد أو حتي للتعبير عن الرؤي في كل ما يستجد في الحياة ، حتي ما يحدث في الفيس بوك يظل كلمات متطايرة يجامل بها الأديب القارئ ثم ينتهي الأمر .
- أقسمت بالمرسي أبي العباس أنك تحبين المواقع أحـمــد سـمـاحـة*بلا حدود، بوح البعاد/محمد حسني ، نقطة ومن أول السطر .. أليس في حركة التدوين العربية الهائلة ما يستحق بجوار هذه المدونات الثلاث؟
- بالتأكيد هناك الكثير ولكن كل واحدة من هذه المدونات تمثل لي رافدا مختلفا أعتز به ، فمدونة الناقد الكبير الدكتور أحمد سماحة بمثابة الجامعة التي استقيت منها الكثير مما أعرف حتي قبل معرفتي بصاحبها شخصيا، فالمدونة بالفعل "بلا حدود" فهي تحتوي علي كل فروع الثقافة والأدب والمعرفة الجادة . ومدونة بوح البعاد مدونة شاعر العامية محمد حسني والتي أزورها لاعجابي بكتاباته ، ومدونة نقطة ومن أول السطر مدونة الشاعر الشاب محمد عزالدين الذي جذبني لأقرأ له ديوانه" شنطة وضبة ومفتاح" والذي قرأت أغلبه علي مدونته.
- لم أجد للشعر مكانا في مدونتك إلا قليلا .. لم هذا الخصام؟
- معك حق أيضا في هذا ، فقد كتبت عن ديوانين للشعر فقط ، ديوان "مشهد ليلي" ، وديوان "ألم المسيح ردائي" ولكن ربما يرجع ذلك لاهتمامي الأساسي بالقصة والرواية ، ولكن ليس علي سبيل الخصام ،أنا نفسي بدأت بكتابة الشعر قبل أن أكتب القصة والرواية .
-نشرت كثيرا من إبداعاتك علي المدونة ، رغم أنها منشورة ورقيا بأكثر من صيغة وشكل ومكان.. هل تم حل المشكلة لديك بين الورقي والافتراضي الإنترنتي؟ وهل تضعين إبداعك علي الإنترنت قبل نشره ورقيا؟
- قبل النشر الورقي بدأت كغيري من المدونين بالنشر الرقمي علي المدونة والمواقع الأدبية الجادة ، ونشرت الكثير مما تضمنته مجموعتي القصصية الأولي"عندما تستيقظ الأنثي" علي المدونة قبل النشر الورقي . ولكن الصورة ليست وردية دوما ، فقد تعرضت للسرقة ليس للأعمال المنشورة رقميا فقط ،بل للأعمال المنشورة الورقية وأحيانا بصورة مضحكة وساذجة ،سأضرب لك مثالا حديثا، موقع مجهول الهوية يقوم علي إعادة نشر المقالات المنشورة في الصحف اسمه "المقتطف الاعلامي" دأب علي اعادة نشر مقالي الاسبوعي ثم فجأة قرروا أن يغيروا اسمي من "انتصار عبد المنعم" إلي انتصار عبد الفتاح ، واستمروا في هذا علي الرغم من أني أوضحت لهم في تعليق الخطأ ولكن لا حياة لمن تنادي
- متي بدأت التدوين ومتي تتركينه؟
بدأت التدوين قبل أن يكون هناك اختراع اسمه نت ومدونات ،بدأته علي الرمال الصفراء الناعمة في حديقة منزلنا الكبير ؛نعم لا تتعجب كنت أخط علي الرمال كلاما ورسومات لا تحدها حواجز صفحة كراسة الرسم كطريقة لممارسة حرية الكتابة في المكان والوقت الذي أريد ، لم أكن أعترف حتي بحدود صفحة كراسة الرسم التي وجدتها كحدود بلداننا العربية المصطنعة ، كان هذا قبل أن ادرك أن هناك وفي المستقبل البعيد ستتحول الرمال الناعمة إلي شبكة نت لها غواية الحية الملساء ولدغة العقرب السام ، واشتهاء المن والسلوي . ولن أترك التدوين إلا حين أعود في النهاية لمكاني تحت الرمال الصفراء نفسها لتشهد نهاية التدوين كما شهدت بدايته .
-لك اهتمام كبير بالنشر الإلكتروني ، والقراءة عبر الكمبيوتر ، وغيره من قضايا النشر الجديدة المؤرقة لنا كعرب .. هل صحفنا العربية واعية لهذه المتغيرات؟
- جاء الوعي متأخرا وبصورة مجتزكة لا تتجاوز تحقيقًا صحفيا أو استعراضًا لاحصائيات من نوع ما ، اقصد أن الاهتمام دوما يأتي بصورة عرضية وعلي طريقة الفرقعة أو الشو ، مثلا أن تتحول موضوعات مدونة إلي كتاب ، أو أن يكتب مدون مقالا في صحيفة وهذا كل ما في الأمر . مع ان الموضوع كبير جدا ومعقد ، فهناك علي النت الكثير مما يغني عن شراء العديد من الصحف والمجلات وفي نفس الوقت يعطي الكثير والكثير في وقت أقل وبأقل التكلفة ودون مضيعة للوقت في البحث عن شئ في صحيفة تموج بأشياء لا تقع في دائرة الاهتمام الفعلي للقارئ.
بقلم : إبراهيم محمد حمزة

http://www.alkaheranews.com/pdf/507/p17.507.pdf

جريدة القاهرة

الذكرى الأولى لصعود الأديب فتحـــي سعـــد

2010-01-30T21:11:00.003+02:00

فتحي سعد و الخروج من زاوية العتمة أخيرا!!

فتحي سعد ؛ صوت جنوبي رحل سريعا كأغلب الأصوات المترعة بعبق الأسطورة ورحيق الأصالة . عاش يستحضر إيزيس في أعماله ، يحلم بها تلملم تشظياته المتعددة . يراها تركض في خلايا جسده تقاسمه أحلامه المشنوقة ، تجلس معه على مقاهي الحزن ، يرى فيها وجهه المشرق في اكتمال القمر . يراها قارئة فنجان تكشف له ما وراء الحجب ، تفصله عن العوالم المكتظة بالإزدواجية وإن لم يكن هناك مفر غير الجنون الذي وجد فيه أحيانا البدائل المنطقية لحيوات تغص باللامنطقية.كتب فتحي سعد القصة القصيرة بأسلوب متفرد جمع فيه الحياة والعدم جنبا إلى جنب ، في علاقة تجاور لا في حالة صراع كما هو معتاد . أراد سلاما لم يجده في الواقع فلجأ لإشكالية الموت والحياة ، النور والظلام ؛ محاولا إيجاد نوع من التعايش بينهما . حاول إيجاد حالة تعادل موضوعي بين الأضاد تمكن الكائن البشري من الوصول لشفافية يسمو بها على الواقع المتازم دون بارقة أمل في حل قريب . ربما كانت لديه حالة لا وعي عليا أو وعي مقصود يحاول فيها تبئير فكرة قبول الآخر المختلف تماما في الكينونة .تناول فتحي سعد في كتاباته فكرة الموت الذي كان يستشرف نسائمه في جو أسطوري استمد طقوسه من الموروث الثقافي المترع بالحكايا ، ومن أقبية الأديرة التي عرف فيها روعة البهاء الروحاني ؛ بحيث لم يكن يفرق بين مولد العذراء ومولد سيدي عبد الرحيم القنائي فيما يستلهمه من صور وأفكار ينسج بها وحولها عالمه السردي ، الذي جاء ليعكس البيئة الجنوبية التي عايشها مستنشقا ميراث الأسطورة ومسترجعا طفولته على شط القناة ، وما مر به من خبرات حياتية كان علقمها أكثر من حلوها .تميز باسلوب غير مباشر في الكتابة ، مزج فيه كل تلك الخبرات الحياتية مع موروثه الثقافي في اللاوعي ليخرج لنا قصة لا تشير إلى الواقع أو الحقيقة مباشرة ؛ بل إلى عالم رمزي ميتافيزيقي لا تحكمه حدود؛ تماما مثل عالم الأحلام الشاسع . فجاء فعل الكتابة لديه كنوع من حلم طويل يمارسه بكل طقوسة الغرائبية على الورق ، محاولا اختراق حواجز العجز والفشل التي كانت تفرض نفسها على فتحي سعد الإنسان و الأديب وهو يرى الحالة المتردية للواقع الراهن بين نزاعات داخلية وعربية ، في تعليق له منشور على الإنترنت يقول :(أما كيف أعيش على المستوى العام ؟ فهذا ما يقلقنى ، يزعجنى ، يربكنى ، ويذبحنى هماً ، وكمداً ، لأننا كلنا أبناء هم واحد . أبناء خيبات تتسكع فى أوطاننا بنطاعة ، وبلادة ، فلم يبق لنا سوى الجنوح صوب الجنون ، الجنون اللذيذ ، كفعل نمارسه دونما أن يتلصص علينا عملاء أوطاننا الخونة ، الذين قايضوا ملكوت الرب ، بخيمة الذل ، ونفط العار))).في مجموعاته ( رائحة المساء)، و (صخب العتمة) ، (مرايا الرحيل) وفي باقي قصصه المتفرقة التي لم تشملها مجموعة ، عمل جاهدا على تضفير الواقع بالحلم للوصول إلى " الواقع المطلق أو المكتمل " كما أسماه أندريه بريتون.خالف فتحي سعد (فرويد ) الذي تحدث عن (سيناريو الحلم)، الذي يقوم الحالم فيه بإعادة تركيب محتويات الحلم ليخرجها على شكل قصة قريبة الى الواقع، وليس الى الحقيقة الموجودة في اللاوعي . فجاءت قصص فتحي لتفعل العكس تماما ؛ تأخذ الواقع لتجعله قريبا من الحلم وتبقى الحياة كحلم دائم قصير كما قال هو يوما :((هذا أنا ببساطة شديدة ، لا أحمل فى قلبى إلا كل الحب الأبيض للآخرين ، حتى لو ذبحت فى كــربـــلاء ، لأنى أؤمن بأن الحياة تشبه حلماً قصيراً جداً ، ماذا يا صديقى لو عشت هذا الحلم وأنا أقدم للآخرين أطواق الفل ، دونما أن أنتظر ماذا يقدمون لى . أنا أعيش حياتى على المستوى الخاص بشكل جميل ، وحميم ، ومتصالح مع نفسى ، وبالتالى مع الآخرين ، أعيش السلام الداخلى .)حالة المصالحة مع النفس ، وما قابلها من احباطات خارجية ، عززت لديه تلك الحالة من الخيال الدائم ،فلم يعد هناك حاجز بين المعقول واللامعقول، بين النوم واليقظة . وكما كان في نتاجه الأدبي ،كان حديثه العادي مترعا بالرمز .سألته يوما ، ماذا فعلت بالأمس ؟ فأجاب بكل بساطة : صافحت كل الذين أحبهم فى مخيلتى الجامحة إلى عوالم غير روتينية ثم دعوتهم لأحتساء الفودكا عند نهر الكوثر.وكما كانت حياته سلسلة من المعاناة دون أن يشكو ، دون تصريح وبوح ، جاءت قصصه هكذا لا تمنح نفسها بسهولة ، على القارئ دوما أن يستحضر معلوماته وخبراته ليفهم أولا ،ثم ليسأل ماذا أراد المؤلف من هذه القصة ، وعندما لا يجد إجابة ، يسقطها على حياته هو ، وفي النهاية يتحول القارئ إلى قارئ متفاعل ويتوارى المؤلف ، بل يموت المؤلف ليظهر القارئ الذي أراده فتحي سعد والذي أراده من قبل رولان بارت في كتابه (موت المؤلف) The death of the Author. هذا القارئ الذي يعيد كتابة النص في ذهنه وفق خارطته الذهنية الشخصية غير محكوم بسلطة الكاتب الأصلي للعمل الأدبي .الفضاء اللغوي الذي تحرك فيه فتحي سعد كان فضاء تشكيليا تصويريا ، له لون وطعم ورائحة . كان فضاء يضج بالحياة محتفيا بها أشد الإحتفاء راسما الربيع والزهور والفل والياسمين والحدائق ، وفي نفس الوقت وفي نفس الفضاء المكاني يحتفي أيضا بالموت كموجود دائم يبسط جناحيه على الوجود ، مستخدما مفردات تدل عليه مثل الصمت ، شتاء غاضب ، أحلام مشنوقة ، أو كلمة العتمة التي تتكرر كثيرا في قصصه وأحيانا مرات عديدة في قصة واحدة . كانت ليه مقدرة هائلة لخلق جمل وصفية غير معقولة مبهرة في جمعه أضاد معا ، أو في تشكيل صور غير مألوفة .ففي القصة الواحدة تجيء المفردات متناوبة المرور على حدائق الورد الصارخ بعبق الحياة تارة، وتارة أخرى تمر بحواف موت يستشعره .في قصة (قلب صغير مفتون بالفل) نجد مفردات مثل ( تابوت .موت إغفاءة. عتمة) والعديد من المفردات الأخرى التي تحيل إلى الفناء وانحباس الروح ، ثم نجد ما يوازيها من مفردات تحيل إلى الخلود والبهجة والحياة المتجددة مثل ( زهور الياسمين ، قوس قزح ، فراشات ، فروع السيسبان ، اوراق البنفسج ، القطن).وفي "بيوت ثكلى" نجد ( مساء بارد،مكفنا ، كوابيس ،العتمة ،غيوم ، اوجاع ) وفي المقابل (زقزقة العصافير ، ازهار الروح ، ازهار الليمون ، القرنفل ، الياسمين ) . وفي "شهقة" نجد (توابيت، الموتى، جثة الصمت،مساءات،حزينة ) وفي المقابل ( اضاءة ، مصابيح ، ضحكات ، بتلات )ويتكرر نفس التكنيك ، في التجاور اللغوي للأضاد ، ونفس المفردات تقريبا في قصص مثل "ذاكرة الثغاء ثكلى" و "شعاع ضوء في زقاق معتم"، و"رائحة الصمت"و "الصبار ينمو في مرايا الروح" وغيرهم .كان هذه عبور عابر على عالم فتحي سعد ، عبور ألقي فيه تحية الوداع على فتحي سعد الذي رحل عنا فجأة وهو في الأربعينيات من عمره دون أن يعطي أحدا الفرصة لوداعه أو القلق على صحته أو حتى السؤال عن أحواله . رحل سريعا ، عابرا حاجز العتمة إلى براح النور السرمدي .ربما يلتقي إيزيس فتلملمه مرة أخرى وتعيده متوجا ملكا على مملكة الفل والياسمين
انتصار عبد المنعم
مجلة أكتوبر العدد1699

«الجنوبى» الباحث عن الحقيقة

2010-01-23T21:26:00.006+02:00

«الجنوبى» الباحث عن الحقيقة
جاء الأصدقاء والمريدون إلى مكتبة الإسكندرية ليحتفلوا بميلاد أمل دنقل؛ هذا الجنوبى الذى وإن ارتحل فهو لم يمت، فقد عاش فينا بأشعاره، ليولد من جديد مع كل قراءة لأعماله. لم يكن هناك أبدا حفل تأبين ولا مراسم للحزن، بل طقوس احتفالية تضمنت شهادات وذكريات وموسيقى وغناء لبعض قصائده قدمتها أوركسترا مكتبة الإسكندرية؛ تماما نفس الطقوس التى تصاحب الاحتفاء بميلاد أصحاب الكرامات الذين تُشد إليهم الرحال، وتقام لهم الموالد بعد وفاتهم. الجنوبى الذى رحل منذ ما يقرب من ربع قرن بعد حياة قصيرة لم يعرف فيها احتفالا يتجاوز لحظة ميلاد قصيدة تحمل شيفرته المميزة وبصمته.تضمنت الاحتفالية عرضا للفيلم الوثائقى «حديث الغرفة رقم 8» وجاء فيه صوت وصورة الجنوبى وكأنه مازال نزيل الغرفة نفسها فى الطابق التاسع من مستشفى معهد السرطان. وعندما ظهر اسمه المنقوش على لوح من الرخام الأبيض المبلل بدموع أمه، التى ما كان يخشى الموت إلا خوفا عليها، أطل الموت ليذكرنا بأن أمل يرقد الآن تحت الأرض لا على سريره. ولكن وعلى الرغم من كآبة وقتامة أجواء المدافن، فإنه لم يكن مجرد قبر تبكى عليه أم ابنها، فقد أصبح للجنوبى أخيرا عنوان ثابت وبيت للمقام، ولم يعد بحاجة بعد الآن إلى التنقل بين (مقهى ريش)، و(أتيلييه القاهرة)، أو(دار الأدباء). عرف الجنوبى أخيراً معنى الاستقرار فى مكان يملكه ولو كان قبرا يعلوه شاهد يحمل اسمه كإثبات لملكية لن ينازعه أحد عليها مثلما فعلوا بإرثه وهو صغير بعد وفاة أبيه. هذا المرتحل الأبدى الذى تعود أن يمشى متخففا من كل متاع الدنيا، يقاسم أصدقاءه غرفاتهم وطعامهم وكتبهم. ثم يمضى لا يحمل غير قلبه المفعم بالتمرد على زخرف الحياة الزائف، تاركاً أوراقه وكتبه، وربما ملابس لم يحرص على تملكها يوما. ذلك الجنوبى المنتمى إلى الشوارع والأرصفة والطرقات، والذى جاء خبر نعيه فى أخبار اليوم لا إلى أهله وأصدقائه، بل جاء النعى بالخط العريض موجها إلى من كان ينتمى إليهم: « يا شوارع القاهرة مات أمل دنقل» . وبقدر ما كان نعيا من المفترض أنه لميت فإنه كان إثباتا علنيا لنجاح أمل دنقل فى غزوه للقاهرة الذى انتواه عند ارتحاله إليها. فعندما خرج من قنا إلى القاهرة اعتبره خروجا من القمقم، أو كأنه خروج من الظل إلى النور، بحثا عن المعرفة بعد أن ضاق بالقرية لضحالة ما توفره من التحام وتلاقح معرفى . الجنوبى الذى اختار أن يكون هو، لا ما يريده الآخرون أو ما يتوقعه الآخرون منه، هاجر الى المدينة بحثا عن المعرفة، لا يحمل غير شعر وقلب حر يأبى القيد، لا تهمه الرموز والأسماء قدر اهتمامه بمفهوم الحرية. تذكر زوجته الناقدة عبلة الروينى فى كتابها «الجنوبى» كيف أنه قرأ لها قصيدته (خطاب غير تاريخى على قبر صلاح الدين) فردت: لا أستطيع أن أعجب بقصيدة تدين عبد الناصر. فيجيبها: (إننى لا أكره عبد الناصر، ولكن فى تقديرى دائماً أن المناخ الذى يعتقل كاتباً أو مفكراً لا يصح أن أنتمى إليه أو أدافع عنه، إن قضيتى ليست عن عبد الناصر حتى لو أحببته، ولكن قضيتى دائماً هى الحرية).رأى أمل دنقل فى الأشياء العادية، والمواقف المعاشة اليومية، والأحداث الجارية مالم يره غيره، فجاء تعبيره وترجمته لها مغايرا ولافتا لأنظار الكبار من أمثال الشاعر الكبير أحمد عبد المعطى حجازى الذى قال عنه: « (....وكذلك اهتم بالموضوعات التى اهتممت بها، لكنه أبدع فيها إبداعا خاصا، مثلا عندما أقرأ قصائده عن القاهرة أحسده وأتمنى لو كنت كتبت هذه القصائد، وأيضا قصائده عن الإسكندرية وخصوصا عن البحر أحسده عليها وأتمنى لو كتبت هذه القصائد، لأننى أحب البحر ولم أكتب عنه كما كتب أمل).ما زال الجنوبى يتجسد فى كلماته الباقية ما بقى صوت يدعو إلى الحرية والتحرر من كل القيود. فصوته يتردد يقتسم معنا الكعكة الحجرية، يعيد إحياء زرقاء اليمامة والخنساء وعنترة والحجاج وقطر الندى واسبارتكوس وسيزيف والإسكندر وروما وقرطاج على طريقته، يستدعى الماضى يستنسخ منه وعليه حاضرا أعياه بضعفه وتقهقره نحو عصور الجهل والظلام الفكرى . يعقد صلحا مع التراث الذى رأى البعض فيه جاهلية ورأى فيه الجنوبى الأمل فى الانطلاق بالقصيدة نحو المقاومة فى وقت لم تكن هناك أحزاب معارضة ولا أحزاب مستقلة. انطلق ليؤسس حركة مقاومة ينخرط فيها أفراد الشعب البسيط والطلبة الذين رددوا قصائده فى تجمعاتهم ووقفاتهم. الجنوبى الذى حرص على ألا يقع فى العشق الذى قد يربطه بأرض يقف عليها عزيز قد يتألم لفقده، أصبح عاشقا رغم أنفه. ولكن روح المقاومة التى سادت أشعاره ألقت بغيومها على علاقته برفيقة حياته عبلة الروينى التى كتب لها»: لو لم أكن أحبك كثيراً، لما تحمّلتُ حساسيتك لحظةً واحدة. تقولين دائماً عنى ما أدهش كثيراً عند سماعه. أحياناً أنا ماكر. وأحياناً أنا ذكى. رغم أننى لا أحتاج إلى المكر أو الذكاء فى التعامل معك، لأنّ الحبّ وسادة فى غرفة مقفلة أستريح فيها على سجيتى».لم يكن الجنوبى يخشى الموت الذى رآه دوما كحقيقة وحيدة فى الحياة . بل كان الموت فى نظره هو الحرمان من الحركة والتفاعل ، وهذا ما حدث له عندما اشتد عليه المرض وعجز عن تحريك جسده. لم يستسغ أن يمتص الحياة من أنبوب جلوكوز وهو طريح الفراش لا يقدر على الكتابة التى مثلت له الروح والوجود. وعندما عجز عن الكتابة، وأصبح جسده عبئا لا يملك السيطرة عليه، استشعر حتمية الرحيل. فكان خروجه الأخير خروجا هادئا من قمقم الحياة إلى براح الكون الذى ينتظر الباحث عن الحقيقة وأوجهها الغائبة

انتصار عبد المنعم.
مجلة أكتوبر العدد1735

قلب «جاذبية صدقى» الذهبى

2010-01-16T18:42:00.002+02:00

قلب «جاذبية صدقى» الذهبى

كثيرون تعرفوا على اسمها وهم مازالوا صغارا يدرسون «القلب الذهبى»، قصة الفتاة الواسعة العينين «زين» وقطها «نمر»، وكثيرون مازالوا يتذكرون الإهداء الذى صدرت به الرواية القصيرة»إلى ابنتى بهية وجيلها الوثاب الذى يهوى المعرفة وهدفه الواقع لا ترضيه سوى الحقائق يجد ويشقى ويجاهد باحثا عنها أبدا"، تلك كانت جاذبية صدقى، الأديبة والكاتبة الصحفية التى ولدت عام 1920. كتبت جاذبية الرواية والقصة بنفس الألق الذي كتبت به للأطفال رائعتيها «القلب الذهبى»، و«بين الأدغال» . ومن أعمالها الخالدة «مملكة الله»، «الحب»، «بوابة المتولى»، «ليلة بيضاء»، و«لمحات من المسرح العالمى».قامت بترجمة العديد من الأعمال الأدبية العالمية مثل «الشاره القرمزيه» لناتانييل هوثورن. اهتمت جاذبية أيضا بأدب الرحلات، تسجل رحلاتها وتمزجها بانطباعات وحكايا تتوالد مع كل مشهد وعلى كل أرض بتلقائية شديدة وبمشاعر فياضة. ففى كتابها عن رحلتها إلى أسبانيا والتى تضمنت أيضا زيارة سريعة لسويسرا وايطاليا «فى بلاد الدماء الحارة» والتى قامت بها فى الستينيات، جاءت الكلمات معبرة ومشهدية لتضع الواقع متجليا أمام القارئ الذى يجد أن الصورة تتجسد مع كل كلمة تكتبها. وكما رصدت المشاهد، رصدت سلوك البعض الذى لا يوافق البلد الذى يعيش فيه بقولها «فى نظرى خير ما يفعله المغترب أن يعيش ويتصرف في حدود آداب البلد الذى يزوره» .تصف جاذبية كاتدرائية «سان بيترو» ونسمع معها تراتيل القداس ونرى بعينها مشهد المرأة الإيطالية العاشقة تعترف بينما صوت الأرغن يضج بنغماته المدوية العالية. وهكذا لا تفوت الكاتبة مكانا يخلبها بجماله إلا ونسجت عليه قصة لتجعله فضاء حقيقيا لقصة متخيلة فتتجسد القصة كأنها سيرة لأحدهم أو احداهن. تصف «الماتادور» ومصارعة الثيران وما يتعلق بها من طقوس خاصة ، تتحدث عن كل شبر تمر عليه في اسبانيا من اشبيلية إلى غرناطة يأسرها جمال الحاضر وتستعمرها ذكريات الماضى الجميل فى الأندلس.كتبت جاذبية «أهل السيدة» منذ أكثر من خمسة عقود فى يناير من عام 1956، ومازالت «أم العواجز» كما هى تستقبل زوارها ومريديها رغم أن «جاذبية صدقى» نفسها رحلت عام 2001، ولكنها تركت خلفها «أهل السيدة» كنص أدبى يشهد على عالمها الذى كانت تتجول فيه بحرية تمزج فيه الواقعى بالمتخيل بحرفية أصيلة، فلا تلمس أى نتوء يجعلك تشعر بأن هناك أى فاصل بين الحدث الأصلى أو السرد المنسوج عليه. ولا يتبادر إلى ذهنك أبدا أن تتساءل عما إذا كانت تكتب تجربة ذاتية خالصة، أم إنها تمارس المزج بين الإثنين لتخرج علينا بمزيج جديد بديع يحمل سمات الواقع الذي يمثله «شارع السد، والحاجة بطاطة،حارة الناصرية» ومعطيات نص أدبى تضع نفسها فيه موضع الساردة البطلة. فى «أهل السيدة» يتجلى تأثر الكاتبة بالجو «الزينبى»الذى فتنها وفتن كل من جاور المقام ولو لفترة قصيرة ولا أبلغ من «قنديل أم هاشم» الذى عكس أيضا تأثر الكاتب الكبير يحيى حقى بنفس الجو وطقوسه وتأثر حياة الناس به. وعلى العموم وفى أغلب أعمال جاذبية يظهر افتتانها بالحياة البسيطة والبسطاء التي تعبر عن وجه مصر الحقيقى الذى تأسره بسمة على وجه طفل يلعب الحجلة أو عجوز يرفع أكف الضراعة والدعاء. حتى فى أعمالها الأدبية للأطفال «ابن النيل، والقلب الذهبى» تناولت نماذج واقعية لبشر بسطاء شكل النيل محورا مهما فى حياتهم مثلا الفتى حمدان فى «ابن النيل» والفتاة زين فى «القلب الذهبى». وجعلت النيل يلعب دورا حيويا في حياة الأبطال لترسخ قيمة الهوية المتأصلة كما النيل. وكما تقول الدكتورة أميمة جادو عن صورة النيل عند جاذبية صدقي وكما تمثل فى «ابن النيل» استطاعت الكاتبة أن توظف نهر النيل ومفرداته عبر الحكى لترسيخ مجموعة من القيم الأخلاقية والدينية والاجتماعية والاقتصادية والسياسية والوجدانية بشكل رائع صراحة أحيانا أو ضمنيا أحيانا".وتقول أيضا عن الرواية «إنها رواية الزمن الجميل إن جاز التعبير، زمن العذوبة والفيض والكرم والسماحة والخصوبة والجمال والحب وكلها مستمدة من نهر النيل". قال عنها الأستاذ أنيس منصور «تألقت الأديبة جاذبية صدقى ـ بنت الباشا ـ طويلا وكثيرا‏..‏ ثم توارت‏..‏ اختفت‏..‏ تلاشت طويلا‏،‏ فكأنها ماتت قبل أن تموت بالأمس‏.‏وجاذبية صدقى تنتمى إلى مدرسة التحليل النفسى ـ إن كانت هناك مدرسة بهذا الاسم،,‏ فإن لم يكن فهى ناظرة المدرسة والتلميذة الوحيدة‏..‏ فكل قصصها القصيرة والطويلة كانت رحلات شقاء وعذاب فى حوارى النفس وسراديب الخصوصية‏..‏ وكانت قاسية عنيفة علي أبطالها مثل قسوة الدنيا عليها‏..‏ فهى تجلدهم حتى يعترفوا‏..‏ وكانوا يعترفون‏..‏ ويقولون أكثر مما طلبت منهم،‏ ولكنها لم ترحم منهم أحدا ولانفسها».كتبت جاذبية عن المشاعر الجميلة والقيم والحياة الرائقة البسيطة يستهويها بائع فجل بسيط، غجرية عاشقة، لوحة فنان، بسمة على شفاه طفلة. كتبت بغزارة وعاشت طويلا تقاوم النسيان والتجاهل والتهميش، ولعلها الآن تطل علينا لتدرك أن هناك من جيل بهية الوثاب من يذكرها، ومازال يجاهد من أجل المعرفة التى تبنى فكرا نيرا، ويبحث عن الحقائق التي تقود إلى المستقبل الذى كانت تأمله لكل جيل بهية. ولربما يتذكرها المهتمون بالشأن الثقافى الحقيقى فيكرمون اسمها بعد أن رحلت تاركة لنا إرثا ثقافيا متنوعا جديرا بالاهتمام والرعاية

انتصار عبد المنعم

مجة أكتوبر 1734

الكتابة للطفل وعنه

2010-01-09T22:25:00.002+02:00

الكتابة للطفل وعنه

لا يدرك الكثيرون قيمة الكتابة الموجهة إلى الطفل، والتى تـُعتبر فى حد ذاتها معجزة كبرى. فالكاتب عليه أن يتلبس عقل الطفل ونفسيته فى المرحلة العمرية المستهدفة، وعليه كذلك أن يحدد الكيفية التى تعينه على تمرير ما يريد من خلال الكتابة بعيدا عن التلقين والحشو وهذا خطأ وهذا صواب. كانت السيدة سوزان مبارك أول من ألقى الضوء على أهمية الكتابة للطفل، وعلى أهمية الاهتمام بعقله وتثقيفه، تماما مثلما نهتم ببدنه وتحصينه ضد الأمراض. وجاءت مسابقة سوزان مبارك السنوية لأدب الطفل لنكتشف من خلالها أن هناك من يجيدون الكتابة للطفل فى مختلف محافظات مصر. ثم تسابقت حتى دور النشر الخاصة لكى تنوع اصداراتها لتشمل كتب الأطفال الزاهية الألوان والجيدة الطباعة أملا فى الحصول على الجائزة هى الأخرى، لأن هذا الفوز صار بمثابة إعلان للشرعية والمصداقية للكاتب والرسام و دار النشر على حد سواء. وكان من المفترض بعدها أن تتكاتف جهود الأفراد والمؤسسات الأهلية والجمعيات المدنية فى نفس المجال من أجل الطفل. ففى كل دول العالم تتجاور الجهود الحكومية مع جهود المؤسسات المدنية، ولكننا للأسف نفتقر إلى ثقافة المشاركة، نتوقع دوما أن الدولة عليها أن تجر وحدها القاطرة فى كل الاتجاهات، نعتمد اعتمادا كليا على أن الحكومة ستفعل كل شئ. وعندما يحدث تقصير فى مجال من المجالات ترتفع الأصوات تنادى وتنتقد وتطالب بالحقوق الضائعة. ولذلك من البديهى أن تأتى المحصلة النهائية منقوصة لا ترضى كل الأطراف لأن عنصر أو مفهوم المشاركة المجتمعية ضائع من ثقافتنا. وفى محاولة لزرع فكرة المشاركة المجتمعية كجزء من مفهوم المواطنة والانتماء جاءت فكرة عقد ورشة لكتاب الطفل ليبحثوا فيها عن الكيفية التى من خلالها يكون لهم دور فى زرع فكرة الانتماء والمواطنة لدى الطفل، وأنه لكى تطالب بحقوقك لابد أن تعرف أن لك واجبات عليك القيام بها أولا، وكل هذا من مبادئ الليبرالية. وهذه الفكرة لابد أن يتم غرسها منذ الصغر فى المنزل، والمدرسة، وأن تتكاتف كل الجهود، ومعها الأقلام التى تكتب للطفل وليس عن الطفل من أجل تقديم كل القيم بسهولة ونعومة بعيدا عن الوعظ الذى يصيب الطفل بالسأم. فمن المعروف أن هناك قيما أساسية تتشارك فيها كل الأديان مثل الصدق والحق والجمال وغيرها، وكان السؤال هو كيف ننزل بهذه المسميات الضخمة إلى مستوى الطفل وكيف يكتسبونها عن اقتناع وحب؟ أدرك الجميع أهمية التحاور من أجل الطفل الذى يجب أن نترك له فرصة التفكير والاختيار والابداع وكل هذا ممارسة فعلية لمفهوم الليبرالية التى يسئ البعض فهمه حتى من الكبار لا من الصغار فقط. وكان من الجميل فعلا أن تأتى مبادرة من خارج العاصمة لفتح باب النقاش فى أدب الطفل وكيف أنه وسيلة لتدريب الطفل من خلال كل أشكال الكتابة على أن يمارس حرية الفكر والاختيار، وأن يتعرف على القيم الأساسية، وأن يشعر أن من أول خطوات الليبرالية أن يشعر بواجباته والتى تصاحبها مجموعة من الحقوق عليه أن يعرفها أيضا. ففى نادى أدب بيت ثقافة سنورس التابع للهيئة العامة لقصور الثقافة وبالتعاون مع مؤسسة فريدريش ناومان، أقيمت وعلى مدار ثلاثة أيام ورشة عمل، اجتمع فيها مجموعة من كتاب الطفل الذين سبق لهم الفوز بجائزة سوزان مبارك، وبالعديد من الجوائز العربية مثل عبده الزراع مدير تحرير مجلة قطر الندى، والدكتور محمد سيد عبد التواب، وأحمد طوسون، أحمد قرنى، أحمد الأبلج، سمر ابراهيم، هدى توفيق، محمد عاشور، عماد عبد الحكيم، خالد سعيد، ناصر محلاوى وبمشاركة الفنان عهدى شاكر. ولكن البديع فى الأمر أن تنخرط مجموعة من الأطفال فى فعاليات الورشة بالتعبير عن آرائهم، وعرض مواهبهم، وفى وضع أفكار بديلة لنهايات نصوص مكتوبة كوسيلة لحثهم على أن تكون لديهم حرية التعبير دون خجل أو خوف، وبتلقائية، وألا يخشوا التجربة، أو المغايرة لرأى المجموع. كان الهدف هو أن يتعلم الطفل أن يتقبل الشىء عن حب واقتناع وهذا من أول الحقوق التى يجب أن يتمتع بها، مع مراعاة حقوق من حوله فى إبداء رأى مخالف لرأيه كما يطالب هو بأن يكون له الحق نفسه. لم تخش أسماء عبد الوهاب من مدرسة دكتور لطفى سليمان أو مى عماد الدين من مدرسة القديس ميخائيل، من أن يعبرا عن رأيهما فى أن تكون لديهما حرية اختيار الملابس، واختيار المواد الدراسية، وأن تكون لهما نفس الحقوق دون تمييز مع الذكور فى نفس مراحلهم العمرية. تماست الورشة مع اشكالية الليبرالية وحقوق الطفل وكيف انعكست فى الكتابات الموجهة للطفل، وهل هناك تمييز سواء فى الجنس أو الدين أو اللون فى انتقاء شخصيات وأحداث السرد الأدبى. وجاءت أعمال كبار كتاب الطفل مثل كامل كيلانى ويعقوب الشارونى وعبد التواب يوسف وفاطمة المعدول ضمن السياق البحثى للورشة كدليل صادق واقعى على أهمية دور أدب الأطفال فى غرس كل القيم، وأن دور كاتب الطفل لا يقل أهمية عن دور الأم والأب فى البيت، والمعلم فى المدرسة، ورجل الدين فى المسجد والكنيسة. وفى نهاية الورشة اتفق الجميع على أن حل الكثير من مشكلاتنا تكمن فى زرع فكرة المواطنة والانتماء فى عقل الطفل من أجل الحفاظ على هويته المستقلة، والتى قد تضيع عندما يجد أمامه هذا العالم المفتوح من خلال التليفزيون والنت ويجد أن كل الخيارات متاحه أمامه فى العالم الافتراضى، ثم يفاجأ أن هناك فرصا قليلة جدا للتعبير عن رأيه سواء فى البيت أوالمدرسة

انتصار عبد المنعم.
مجلة أكتوبر العدد1733

عندما يكون المكان بطلا !! في مجموعة طالب الرفاعي/شمس/"»

2010-01-08T20:00:00.005+02:00

تحتفي المجموعة القصصية (شمس) للقاص والروائي الكويتي طالب الرفاعي بالمكان وتجعله بطلا تحوم حوله وعنه حكايا لأبطال يتحركون في حيز مكاني محلي ، ويظهر هذا الحيز كمحاولة للهروب من الواقع المتحول الذي يستنكره الرفاعي ، وأحيانا أخرى كتعبيرعن تلك العلاقة الجدلية بين ما كان وماهو كائن قبل وبعد طفرة ارتفاع أسعار النفط . لجأ الرفاعي إلى تقديم البيئة الكويتية ، وركز على الأماكن التي يستحضر بها الذكريات ، وجعل مسرح الأحداث التي تظهر عليه تلك الذكريات محدودا ، لا يتعدى كثيرا حيز المدينة ، الحي ، الشارع ، المنزل ، الغرفة ، الخيمة ، المكتبة ، جميعها تمثل حدود العالم الحسي الذي تعيشه الشخصية كواقع آني ، ثم يضيف عليه الصبغة المحلية الكويتية ، مثلما فعل نجيب محفوظ في اختياره للأماكن التي تناسب شخصياته التي تفوح منها نكهة الحارة المصرية .ومثلما إهتم طالب الرفاعي بالمكان في رواياته( رائحة البحر، ظل الشمس وسمر كلمات ) وجعل أحداثها تنتقل بين شوارع الكويت وحاراتها ومطاعمها، محتفيا بالبحر بشكل خاص ، نجد أنه في (شمس) جعل من الشويخ ، قصر السلام ، شارع الخليج العربي ، والأبراج الثلاثة التي تقف في مواجهة البحر ، ومطعم ميس الغانم أماكن يستخدمها ليستحضر الذكريات ، ثم ينسج عليها قصصه التي ترصد العلاقات الاجتماعية المتشظية ، وميكنة حياة البشر .أنسنة الأماكن والأشياء سمة يرتكز عليها الرفاعي في اسلوب إسقاطي، ليأتي نقد الواقع من هذا الفضاء المكاني المحيط بالإنسان ذاته ، فيتحول المكان من مجرد مساحة جغرافية ساكنة إلى كائن حي ، بل إلى شخصية محورية تشعر وتتفاعل مع الواقع ومع باقي شخوص القصة . في (ليال) تتحول أبراج الكويت الشهيرة التي صممها المهندسان الدنماركيان سون ليندسورم وميلن بجورن على شكل مرش العطر التراثي الكويتي ،إلى عائلة مكونة من البرج الأصغر كإبن ، والبرج الأكبر كرب الأسرة لأهميته ، بما يحويه من مطعم دوار أو الكرة الكاشفة التي تكشف الكويت لزوارها ، والبرج الأوسط الذي يمثل الأم الحبلى بما يحمله من خزان للمياه في أوسطه والتي تمثل الجانب المحافظ في المجتمع . البرج الاصغر يترك مكانه ليتجول بمفرده يرصد ما طرأ على المجتمع من ظواهر حديثة من استقدام للأيدي العاملة الأسيوية ، وفساد إداري ، وادمان بعض الشباب للمخدرات ، وتغير المنظور القيمي وظهور دور المسنين كحل لعقوق الأبناء، البرج الأصغر تتلبسه مشاعر الحزن فيعود لمكانه محاصرا خلف أسيجة تمنع فراره مرة أخرى . وفي ( الواجهة) يبدو البحر كمكان وصديق ( عجوز حزين ذو رأس شائب وصدر عار ومئزر مبلل يستر نصفه الأسفل) يتحدث مع ناصر الشخصية البشرية ، يشكو البحر ، يعتب على أهل الكويت نسيانهم له وانشغالهم بالنفط والدينار، «هجرني أهل الديرة. أداروا وجوههم عني، خطفهم النفط الأسود، وألهاهم الدينار!» البحر يبكي أيام الصيد ، وعودة الصيادين ، ورائحة الحناء التي تفوح من أجساد النساء المتلهفة لعناق القادمين ، يشكو البحرغابات الخرسانة التي غزت الشاطئ وأخفت وجهه الذي ما عاد باسما كما كان. ويظهر (المحل ) كمكان يلفه صوت مكيف رتيب ، ومانيكان مصقول بملابس عارية ، يفتح آفاقا من الأخيلة الليلية ( مانيكان) ، ويصبح المكان هلاميا لا يفرق بين العالم وواجهة المحل الذي تغادره المانيكان لتتجول بين البشر ، في إشارة ربما لتحول البشر إلى أقنعة ، أو إلى أن الحياة ذاتها تحولت إلى واجهة محل ، تعتمد العلاقات فيها على شاشة وجهاز تحكم عن بعد للتواصل مع الجميع (شاشة) .ويظهر المكان كتميمة يتطهر بها وعندها عثمان الذي تكالبت عليه أمراض الحضارة الحديثة فانهكته جسدا وروحا ، ولم يكن هذا المكان غير البحر رمز التطهر والخلاص ، على شاطئ البحر جاء الاطباء يجرون لعثمان عملية التطهير (علي السيف) ، ويتناهى إلى سمعه هدير الموج مختلطا بصوت البحارة يؤدون (الخطفة) ، والطبيب يستأصل مابدا له من جسد عثمان ، وبالخلفية يتردد صوت المطرب الشعبي عوض دوخي مبتهلا (يالله يا لله يا لله سيدي الكريم ...هولو سيدي) ويقرر (الرفاعي) أن الأحبال الصوتية لا داعي لها مشيرا إلى تقلص مساحة الحرية التي من الممكن أن يتحرك فيها (عثمان) دون أن يصاب بالأذى من أي جهة معنية (لا داعي للكلام هكذا أسلم) ، ويحذف الرفاعي المسافة بين الواقعي والمتخيّل ، فنرى ونسمع تهاويم لا تفرق بين طبيعة المكان الآني ، وما كان عليه سابقا ، ليجعل الواقع متخيّلاً ، والمتخيّل ملموسا في تداخل للزمن والمكان.وتظهر الخيمة كمكان يجمع كل أضاد الحياة ، نقابل فيها الراوي التقليدي للحكايا ، ولكنه في جو من الفانتازيا يستخدم كل معطيات الحضارة من ستالايت وهواتف محمولة ، تحيلنا إلى المنظومة المستحدثة التي إقترن فيها رأس المال بوسائل الإعلام.وربما يكون المكان غرفة ( ليلة باردة) (ليلة أخرى) ، ولكن تلك المساحة المكانية المحدودة حوت بين جنباتها صور لأحداث تفوق هذا الحيز ، مثلما كان في غرفة (فنجان شاي) لنجيب محفوظ ، حيث رأى الرجل القابع على السرير كل أحداث الدنيا تدور في غرفته أمام عينيه. اهتم الرفاعي أيضا بالغربة المكانية وغربة الآخر (تحت الشمس) ، غربة تلفح عمر أبو اسماعيل ليتضور كدا وألما من مغترب مثله ، يتصيد فرصة لطرده من العمل ، ولا يجد أبو اسماعيل غير الموت كمكان افتراضي يتخلص فيه من من حصار رئيسه في العمل .وغربة زياد التي يمتطي فيها ساقية العمل التي لا تترك له فرصة ليجتمع بزوجته (ليلة أخرى) ، وتمضي الليلة تلو الاخرى ، وزياد مابين حاجته لأحضان هناء في نهاية يوم من أيام صراعه مع الحياة ، واستيقاظه في اليوم التالي على صوت المنبه دون أن يتحابا ، ليأخذ دوره مجددا في الحياة التي لا تكف عن دورانها ليوفر احتياجات أسرته التي تغرب من أجل تأمينها .وقد يكون المكان مجرد لوحة فنية تسكنها سمكة سوداء تمل حياة الرتابة فتغادرها ، ترفض الحياة الميكانيكية التي غرق فيها الإنسان الذي نسي بشريته ، ليعتبر يوم عطلته يوم عذاب لا يوم راحة واسترخاء (سمكة سوداء) ، وانحصرت المتعة فيها في سيجارة وعري كامل يمارسه بين جدران شقته كنوع من التغيير والحرية .إصرار الرفاعي على أن يكون البطل هو المكان المتمثل في الكويت ببحرها وحاراتها وشوارعها ، يعطينا انطباعا بأنه يؤسس لنفسه مكانا بجوار ماركيز ، ومحفوظ ، وعبدالرحمن منيف ، وديكنز ، وأمين صالح ، في تركيزهم على محلية الفضاء المكاني الذي تتجول فيه شخوصهم الروائية والقصصية ، وحرصهم على تأصيل بيئتهم المحلية لتكون انطلاقة نحو العالمية ، ولذلك كان من الطبيعي أن نعيش محلية الفضاء المكاني الذي يتحرك فيه طالب الرفاعي ونتنفس معه رائحة البحر

انتصار عبد المنعم

مجـلة نـــزوى العمــــانيـــة العـــدد59

الإسكندرية تتنفس شعرا

2010-01-03T10:39:00.001+02:00

على مدار أربعة أيام احتضنت الإسكندرية مؤتمر أدباء مصر فى دورته الرابعة والعشرين ، والذى جاء تحت شعار « المشهد الشعرى الراهن»، ليتوافد المثقفون من كل محافظات مصر إلى مدينة الثغر تصحبهم أحلام وطموحات فى أن يكون تجمعهم السنوى برلمانا يعبر عن حال الثقافة والمثقف. رفع الجميع هذا العام شعار «هذا وقت الشعر» هذا الشعار الذى دشنه أمين عام المؤتمر الشاعر فتحى عبد السميع فى يوم الافتتاح حين قال «هذا وقت الشعر»، فالشعر ليس رفاهية، وليس استرخاء، وليس تسلية، الشعر ضرورة، ويقظة، وبناء داخلى متين ومهيب، ليس غيابا عن الواقع بل هو الحضور الأعمق فى قلب العالم وفى طرح الشعر على بساط البحث طرحا عميقا لكل قضايانا ومشكلاتنا».ولذلك لم يكن مستغربا أن يحرص رموز الفكر والثقافة على التواجد والمشاركة الفعلية فى فعاليات المؤتمر من جلسات وأمسيات، بل فى حوارات مفتوحة مع المبدعين. وقد شهد أول أيام المؤتمر حوارا مفتوحا مع وزير الثقافة الفنان فاروق حسنى الذى أجاب فيه عن كل الأسئلة دون انتقاء أو إعداد مسبق فى خطوة طالما نادى بها المثقفون فى أن تتقلص المسافة بين المبدع والسلطة الرسمية. فالابداع وإن كان سلطة للعقل والفكر، إلا أنه يقع تحت أسر السلطة الرسمية التى بيدها دوما إما أن تُـُحجم شكل الإبداع نفسه وإما أن تمنعه تماما. ومما قاله الوزير مطمئنا به جموع الحاضرين إن بابه مفتوح «وإن وزير الثقافة هو ممثل الأدباء والمبدعين فى الحكومة، وليس مجرد ممثل للحكومة بينهم». وقد أكد الوزير على رفضه لقطع العلاقات بين مصر والجزائر خصوصا فى الثقافة ، أو أن يكون هناك أى شكل من أشكال القطيعة بين الشعبين العربيين. وهذا نفسه ما أكد عليه المؤتمر فى توصياته والتى أشارت إلى عمق وأهمية العلاقات التاريخية بين مصر والجزائر، وأنها تسمو فوق أى أحداث وتصرفات غير مسئولة، وأن أدباء مصر المشاركين فى المؤتمر يدينون ما بدر بسبب مباراة كرة قدم، ويؤكدون أن ما خلّفته تلك المباراة مجرد قشور سطحية لن تنال من عمق الصلات بين الشعبين .وقد أثار أدباء مصر مع الوزير قضية حرية الإبداع دون رقابة من أية جهة سلطوية أو دينية، وأن الابداع والثقافة لهما معاييرهما الخاصة والتى لا ينبغى أن تخضع للفحص من أية جهة خارج منظومة الثقافة والابداع. وفى مشهد آخر يمثل انفراجة نحو سيادة رموز الفكر، وأن المثقف الحقيقى ستكون له مكانته المميزة وما تستوجبه من احترام وتبجيل وتكريم ، بل يبشر أيضا بأن هناك أياما قادمة ستشهد ذوبان الجليد المتراكم على أعتاب رؤساء الهيئات وذوى المراكز الحكومية التى تمنع الوصول إليهم، هذا المشهد الذى وددت أن أوثقه بصورة فوتوغرافية لولا أنى احترمت موقف الدكتور أحمد مجاهد رئيس الهيئة العامة لقصور الثقافة؛ وهو ممثل الحكومة والسلطة فى الجلسة الختامية للمؤتمر، حين جلس على الأرض، وعلى درجة من درجات السلم ليتحدث إلى الدكتور عبد المنعم تلّيمة رافضا أن يجلس بجواره ليبدو المشهد وكأنه مجرد طالب علم يجلس بين يدى أستاذه، على مشهد ومرأى من جميع الحضور الذين توافدوا لحضور الجلسة الختامية التى تضمنت لقاء مفتوحا مع الدكتور أحمد مجاهد وقراءة لتوصيات المؤتمر، والتى كان من أبرزها التأكيد على الموقف الثابت لمثقفى وأدباء مصر برفض كل أشكال التطبيع والتعامل مع العدو الصهيونى. تضمنت اصدارات المؤتمر أربعة كتب، الشهادات وأوراق عمل المائدة المستديرة، وأبحاث المؤتمر، واليوبيل الفضى مراجعة واستشراف، والمكرمون، بالاضافة إلى الكتاب الموسوعى «ثورة الشعر الحديث» للدكتور عبد الغفار مكاوى. كل هذه الكتب جرى العرف على أن يحصل عليها الأدباء فى حقائب تحمل شعار المؤتمر فى أول يوم لانعقاد المؤتمر. ولكن هذه الكتب وعلى الرغم من قيمتها الفكرية والأدبية، وعلى الرغم من كم المجهود الذى بذلته الأقلام المميزة فى اعدادها لجعلها فى متناول الحضور، فإنها تبقى فى الحقائب حتى انتهاء المؤتمر، ليطلع عليها الأدباء حين عودتهم إلى مدنهم وقراهم التى أتوا منها. وأعتقد أنه من الأفضل أن يتم توزيع هذه الإصدارات على المشاركين فى المؤتمر قبل انعقاده بفترة كافية، حتى تكون هناك فرصة لقراءة قبلية، ولو على سبيل الاستكشاف للأبحاث والدراسات كى يتحول المثقف المشارك فى المؤتمر من مستمع سلبى يكتفى بالانصات، أو الاستمتاع بالاقامة الفندقية والتجوال فى المدينة المستضيفة، إلى مشارك فعلى لديه خلفية عن موضوع النقاش أو البحث، وأيضا لربما أضاف بعض النقاط او الملاحظات على الموضوع الأصلى، فالمؤتمر لا يخص أعضاء الموائد المستديرة فقط ولا الجلسات البحثية المصاحبة، وإلا فلماذا حضر غيرهم المؤتمر؟. بقى شىء عبر عنه الدكتور أحمد مجاهد فى الجلسة التى كان من المفترض أن يحضرها أعضاء أمانة المؤتمر لبحث سبل وكيفية تطوير المؤتمر ولكنه فوجئ بحضور عضو واحد فقط ، فى الوقت الذى حرص كبار الأدباء والمثقفين على حضوره مثل الأساتذة حلمى سالم، وجميل عبد الرحمن، وقاسم مسعد عليوة وغيرهم حيث قال متسائلا «هل نحن حقا نسعى لتطوير المؤتمر؟ ومن سيفعل ذلك إذا كان المسئولون عن ذلك والمطالبون به لم يهتموا بحضور الجلسة التى تناقش التطوير والتى طالبوا هم بانعقادها؟».كلمة حق أخيرة، كانت هناك فرص للتعبير عن الرؤى والآراء، ولكن للأسف لم يستثمرها الأدباء كما يجب، واكتفوا بالحديث الجانبى عن الخدمة الفندقية وأمور أخرى هامشية، ونسوا أن المشهد الشعرى الراهن هو مجرد جزء من مشهد عام من وضع أيديهم هم أنفسهم

مجلة أكتوبر العدد1731.

أدباء العرب ونظرية المؤامرة

2009-12-22T22:17:00.001+02:00

تهيمن على الفكر العربى الجمعى ما تعارف على تسميته «بنظرية المؤامرة» وذلك لتفسير أو لتبرير سيل الأحداث المتسارعة على كل الأصعدة ، وخاصة التاريخية والسياسية منها ، والتى يكتنفها دوما الغموض وتخضع للشد والجذب من أطراف عديدة تسيطر على المشهد العام . ولكن اللافت أن استخدام وتفسير الأحداث استنادا إلى نظرية المؤامرة آخذ فى التوسع والانتشار يوما بعد يوم ، حتى أصبحت شماعة يتصيد بها البعض أخطاء آخرين ، أو لاعطاء سبب أو تفسير لحدث لا يعلمون عنه الشئ الكافى ؛ تماما مثل المنجمين الذين يحيلون سوء الطالع إلى النجوم وحركة الكواكب . فمن تستهويهم نظرية المؤامرة يجدون فيها حلا سهلا وميسرا وقاطعا لا نقاش فيه لمشاكل مزمنة أو عصية على الفهم والتعاطى كأى حدث آخر .وهكذا يحيل عامة الناس مشاكلهم إلى الأعمال السُفلية التى يقوم بها الجان ومردة الشياطين ، و الطالب الراسب يبرر رسوبه باضطهاد المدرس له، و الذى يتعثر بحجر على باب منزله يشك فى تآمر جاره عليه بدلا من أن يفكر أنه ربما سقط من بيته الآيل للسقوط ، و لا يجد العاطل عن العمل غير أن يزعم أنه ضحية الاضطهاد والتمييز من نوع يختاره على مقاسه وفقا لمذهبه الدينى مثلا أو انتمائه السياسى كحل سريع يوظف فيه نظرية المؤامرة ليصبح ثوريا وداعيا إلى الحرية والعدل والمساواة تتهافت عليه بعض الجهات ويصبح مناضلا تنطبق عليه مقولة مارك توين «من السهولة أن تجعل الناس يصدقون كذبة، ومن الصعوبة إزالة تأثيرها عليهم». لتصبح نظرية المؤامرة الحل الشافى لتبرير كل خسارة وكل هزيمة وكل مرض .فانفلونزا الطيور مؤامرة من شركات الأدوية الغربية التى تريد الترويج لبضائعها وانهاك الشعوب العربية الرشيقة القوام جميلة القد بالمرض ، ولقاح انفلونزا الخنازيز مؤامرة لنشر مرض «متلازمة جوليان باري» الذى يؤثر على الجهاز العصبى وذلك لرفع نسبة الجنون والعته بين شعوبنا العربية المتوازنة العاقلة ، وتوتر العلاقات بيننا وبعض الدول مؤامرة لصالح الصهاينة ، والقنوات الفضائية الفنية مؤامرة صهيونية لإفساد الشباب رغم أن مالكيها عرب مثلنا ، حتى المشاكل الإجتماعية الناتجة عن سوء التربية داخل المنزل أصبحت مؤامرة من الغرب الشرير على الشرق الاسلامى الوديع المستهدف دوما فى نظرهم. حتى تحولت هذه النظرية إلى ما يشبه المرض النفسى ، بل من الممكن أن نطلق عليه «مؤامرة فوبيا» ، والحق هو ليس باختراع غربى كما يشاع عنه ، بل إن نظرية المؤامرة هى مجرد تسمية مستحدثة لما نعرفه بسوء الظن ، وسوء الظن هنا ثقافة عربية متوارثة خلفتها تراكمات قديمة مرتبطة بشكل أوبآخر بفكرة العداء القديم مع الدول الغربية التى ارتبط اسمها بفترة الاستعمار والحركات التحررية والثورات .. وبنظرة على عالم المثقفين والأدباء نجد أن الوسط الأدبى أو المشهد الثقافى العربى الراهن لم يسلما من نظرية المؤامرة أيضا . فمن البديهى أن فوز أديب ما بجائزة يستلزم أن يكون هناك من لم يفز بها ، ولكننا وللأسف نعانى من ضياع ثقافة تقبل الخسارة مثل تقبل الفوز ، لا بدائل لدينا ، وكما يطالب كل الآباء أبناءهم بالحصول على المركز الأول ، يفعل الأدباء اليوم . فإن لم يحصلوا على الجائزة فالفائزون عملاء وخونة ، لهم وسائط وصلات بالمحكمين ، وإن كان الفائز من جنس النساء فهى سيئة السلوك ونالت الجائزة ليس عن مجال الأدب بل عن «قلة الأدب»..وإن تعددت الجنسيات المشاركة فى مؤتمر أو جائزة مثلا ، تتطور نظرية المؤامرة لتتعدى الحدث نفسه وتنسحب على الدول وسياستها العدائية ضد المثقفين من الدول الأخرى ، وتتجاوز المشهد الأدبى المعنى بالحدث ويتم تحميل الأمور ما لا تحتمل من نقاشات وسجالات عقيمة وهذا تما ما ماحدث مؤخرا فى ملتقى القاهرة للقصة القصيرة . ففى الجلسة التى ترأسها الأديب الكبير يوسف القعيد ، كان على الناقد الدكتور عالى القرشى أن يلقى ورقة بحثية عن القصة القصيرة فى المملكة العربية السعودية . وعندما استوقف القعيد الدكتور القرشى طلبا للمزيد من المعلومات عن شخصه ثم مناقشا للورقة وطلبا للإختصار لأسباب تتعلق كالعادة بأمور تنظيمية تعودنا على وجودها فى كل المؤتمرات ، تم تحميل هذا الحدث الكثير من سوء الظن ، وتضخم الموضوع من شيء يتعلق بالأديب يوسف القعيد وحده وضمن سياق محدد ، و تم إرجاعه وعلى الفور إلى نظرية المؤامرة ليكتب أحدهم عن التهميش الذى يمارسه أدباء «مصر» ضد أدباء الدول العربية ، وأن عدم معرفة القعيد بالقرشى عيب وذنب لا يغتفر ،وأن ذلك تقليل من شأن القصة القصيرة فى المملكة . بل تطور الأمر فى تعليق كان مليئا بالأخطاء اللغوية لأديبة وصحفية ناشئة إلى أن القعيد تملكته الغيرة من ورقة الدكتور القرشى : «... ليس من حق مدير الندوة أو الأمسية أن يستعجل المشارك أبدا ، كون الدكتور مدعوًا من المجلس الأعلى للثقافة ولكن اخواننا المصريين دوما يصرون على أنهم الأفضل والأقدر ومع احترامى للإعلام فهم ليسوا كذلك ، وما حدث أنا شخصيا لا أفسره إلا غيره من الورقة التى بين يدى الدكتور ..» .ثم قفز الأمر لتتكاثر نظرية المؤامرة وتنجب العديد من التفسيرات تتعلق بالدولة كلها والهيمنة التى تريد فرضها على الجميع وتهميش الآخرين من المثقفين من خارجها . ومع كل تعقيب يكتبه أديب مثقف تخرج لنا نظرية المؤامرة لسانها ساخرة من تقزم العقول العربية التى مازالت تعيش عصر الحلول الغيبية لأمراضها العضال ؛ فمصباح علاء الدين وحده سيحل مشاكلنا المزمنة ، والمنجمون فى يدهم تفسير وشرح أسباب هزائمنا فى كل المجالات أمام دول العالم التى تتسابق نحو الفضاء ، فى الوقت الذى مازلنا فيه كمثقفين وأدباء نشد بعضنا البعض نحو الهاوية نبحث عن تميمة أوتعويذة لفك عقدة «نظرية المؤامرة

مجلة أكتوبر العدد1730».

«ماركيز».. دروس فن الحياة

2009-12-13T16:22:00.001+02:00

منذ سنوات عندما أشيع نبأ اعتزال ماركيز للكتابة، ظهر ماركيز بنفسه لينفى هذا النبأ، ويثبت أنه يعيش ليكتب.. والآن يتكرر هذا الأمر وتتناقل بعض الوسائل الإخبارية تصريح الوكيلة الأدبية للروائى الكولومبى الشهير جابرييل جارثيا ماركيز بأن الكاتب الكبير سيعتزل الكتابة بعد أن سبق له اعتزال الحياة العامة فى الفترة الأخيرة بسبب تدهور حالته الصحية، وللآن لم يظهر ماركيز ليخبرنا أنه سيعيش ويكتب رغما عن مرضه.ماركيز، الأديب الكولومبى الأشهر ولد فى عام 1928 فى مدينة «أركاتكا» شمال كولومبيا، وحصل على جائزة نوبل فى الآداب عام 1982 عن رائعته «مائة عام من العزلة» وغيرها من الأعمال الذى شكلت عالمه الواقعى السحرى مثل «ليس لدى الكولونيل من يكاتبه، خريف البطريرك، والحب فى زمن الكوليرا». كتب ماركيز سيرته الذاتية «عشت لأحكى» كاشفا دقائق حياتية قد يخجل كثيرون من ذكرها ولو عرضا، كتب عن حياته وما عاناه فى سبيل العلم والعمل، وعن مهنته كصحفى وعن توجهاته فى الكتابة والحياة، كتب عن حياة المنفى والفقر الذى عاشه فى باريس، وعن عودته الى أمريكا اللاتينية، ولقائه بالرئيس الكوبى فيديل كاسترو فى العاصمة الفنزويلية، والثائر الأرجنتينى تشى جيفارا. تتناقل الآن نفس المصادر رسالة كتبها ماركيز من على فراش المرض يودع بها الأصدقاء. هذه المرة لدينا رسالة منسوبة إلى الكاتب الكبير يوجهها إلى من أمامه فرصة ليعيش وأن يمتد به الأمل. ولكن وإن كانت الرسالة تصدر من ماركيز الذى اشتد عليه المرض، فهى ليست وصية شخص يتأهب للموت، بل هو كلام شخص أدرك معنى الخلود وقيمة الحياة، ولذلك يأبى أن يرحل دون أن يورثها لمحبيه فى أرجاء الأرض جنبا إلى جنب مع أعماله الأدبية التى فرض من خلالها اسلوبا متفردا، يغرى بمواصلة القراءة وتتبع الأحداث بل وتتبع صدور الجديد مما يحمل بصمته المميزة.جاءت وصية ماركيز مثل دروس فى فن الحياة والتمتع بدقائقها، والتلذذ بمباهجها وكيفية إضفاء البهجة على من يقتسمون معنا حق التواجد والعيش. يقول ماركيز فى رسالة الخلود: «لو شاء الله أن ينسى أننى دمية وأن يهبنى شيئاً من حياة أخرى، فإننى سوف أستثمرها بكل قواى. ربما لن أقول كل ما أفكر به لكننى حتماً سأفكر فى كل ما سأقوله. سأمنح الأشياء قيمتها، لا لما تمثله، بل لما تعنيه. سأنام قليلاً، وأحلم كثيراً، مدركاً أن كل لحظة نغلق فيها أعيننا تعنى خسارة ستين ثانية من النور. سوف أسير فيما يتوقف الآخرون، وسأصحو فيما الكلّ نيام. لو شاء ربى أن يهبنى حياة أخرى، فسأرتدى ملابس بسيطة وأستلقى على الأرض، ليس فقط عارى الجسد وإنما عارى الروح أيضاً.«سأبرهن للناس كم يخطئون عندما يعتقدون أنهم لن يكونوا عشاقاً متى شاخوا، دون أن يدروا أنهم يشيخون إذا توقفوا عن العشق. للطفـل سـوف أعطى الأجنحة، لكننى سأدعه يتعلّم التحليق وحده. وللكهول سأعلّمهم أن الموت لا يأتى مع الشيخوخة بل بفعل النسيان. لقد تعلمت منكم الكثير أيها البشر.. تعلمت أن الجميع يريد العيش فى قمة الجبل غير مدركين أن سرّ السعادة يكمن فى تسلقه».«تعلّمت أن المولود الجديد حين يشد على اصبع أبيه للمرّة الأولى فذلك يعنى أنه أمسك بها إلى الأبد».«تعلّمت أن الإنسان يحق له أن ينظر من فوق إلى الآخر؛ فقط حين يجب أن يساعده على الوقوف».«تعلمت منكم أشياء كثيرة! لكن، قلة منها ستفيدنى، لأنها عندما ستوضب فى حقيبتى أكون أودع الحياة».قل دائماً ما تشعر به وافعل ما تفكّر فيه. لو كنت أعرف أنها المرة الأخيرة التى أراكِ فيها نائمة لكنت ضممتك بشدة بين ذراعى ولتضرعت إلى الله أن يجعلنى حارساً لروحك. لو كنت أعرف أنها الدقائق الأخيرة التى أراك فيها، لقلت «أحبك» ولتجاهلت، بخجل، أنك تعرفين ذلك. هناك دوماً يوم الغد، والحياة تمنحنا الفرصة لنفعل الأفضل، لكن لو أننى مخطئ وهذا هو يومى الأخير، أحب أن أقول كم أحبك، وأننى لن أنساك أبداً. لأن الغد ليس مضموناً لا للشاب ولا للمسن. ربما تكون فى هذا اليوم المرة الأخيرة التى ترى فيها أولئك الذين تحبهم، فلا تنتظر أكثر، تصرف اليوم لأن الغد قد لا يأتى ولا بد أن تندم على اليوم الذى لم تجد فيه الوقت من أجل ابتسامة، أو عناق، أو قبلة، أو أنك كنت مشغولاً كى ترسل لهم أمنية أخيرة. حافظ بقربك على من تحب، اهمس فى أذنهم أنك بحاجة إليهم، أحببهم واعتن بهم، وخذ ما يكفى من الوقت لتقول لهم عبارات مثل: أفهمك، سامحنى، من فضلك، شكراً، وكل كلمات الحب التى تعرفها. لن يتذكرك أحد من أجل ما تضمر من أفكار، فاطلب من الربّ القوة والحكمة للتعبير عنها. وبرهن لأصدقائك ولأحبائك كم هم مهمون لديك.تلك كانت رسالة ماركيز، وسنظل ننتظره، ليخرج علينا مرة ثانية يكذب خبر اعتزاله، وليعطينا المزيد من دروس فن الحياة والخلود

انتصار عبد المنعم.
مجلة أكتوبر العدد1729

الثقـــافة... المفهــوم.. والأزمـــة

2009-11-30T20:31:00.006+02:00

وتبقى كلمة «الثقافة» كما هى واسعة الانتشار سهلة اللفظ، ويبقى مفهومها غامضا ملتبسا، وهذا ما جعل بعض المثقفين ممن يهتمون بالشأن الثقافى يكتبون موضحين إشكالية المفهوم والتناول. ويأتى كتاب «الهجرة إلى الداخل» للناقد والكاتب الصحفى أحمد سماحة ليضم مجموعة من المقالات المعبرة عن تلك الإشكالية سواء فى مفهوم الكلمة نفسها أو فى الواقع الثقافى بوجه عام.ففى مقال «الثقافة المفهوم والأزمة» يشير سماحة إلى الخطأ الشائع الذى يقتصر فيه الاهتمام بالأفكار كترجمة وحيدة للثقافة أو أن يكون الكتاب والشعراء هم أهل الثقافة دون غيرهم. بل يدلل على تجاوز المعنى القاصر المتعلق بالأفكار ليشمل ما هو أوسع وأشمل مثل التراث سواء كان ماديا أو روحيا. يقول: «فبقدر ما يكتسب هذا الفرد من هذا التراث ويتفاعل معه تكون ثقافته وأسلوب حياته وفهمه للأشياء وموقفه منها- أى صلته بها- وبقدر ما يكون الوعى بكيفية نقل هذا التراث إلى الفرد- التعلم- وتوجيهه بقدر ما يكون وعياً لمفهوم الثقافة».يناقش الكاتب أيضا الحديث الدائر عن أزمة الثقافة يطرح بعده عدة أسئلة ليفتح باب النقاش من أجل بيان أسباب الأزمة وتحديد سبل مواجهتها. ولا ينتهى شأن الثقافة بانتهاء هذا المقال بل يمتد لمقال آخر تحت عنوان «قضيتان فى الفكر والثقافة»،مشيرا إلى ضياع الاهتمام بالقراءة كوسيلة من وسائل المعرفة وتكوين الهوية، ويذكر إحصائية هيئة اليونسكو لعام 80 التى ذكرت أن « أوربا الغربية التى يسكنها 4.5 فى المئة من سكان العالم، تقرأ 29 فى المائة من الصحف الصادرة فى العالم، و 45 فى المائة من الكتب التى يقرؤها العالم « بينما يبلغ تعدادنا كعرب أيضا 4.5 فى المائة من سكان العالم، ولا نقرأ ما يتجاوز نسبة (1 فى المائة) من الصحف، وأيضا (1 فى المائة) من إنتاج الكتب فى العالم. وتحت عنوان «الثقافة البصرية وإشكالية التلقى» ذكر أحمد سماحة أن التلقى البصرى أصبح من العناصر المهمة فى تشكيل الوعى لدى قاعدة واسعة من المتلقين الذين كانوا يواجهون صعوبة التلقى عن طريق الكلمة المطبوعة «..لكونه يملك التغير النوعى فى الخطاب الذى يبثه، وله طابعه التأثيرى المباشر، وجمالياته الخاصة، وقدرته الفائقة على الإيهام بالمصداقية، ولأنه يموج بالحركة التى هى سمة الحياة».وإذا كانت المقالات السابقة تتناول الثقافة فهناك غيرها تتناول المثقفين، ففى مقاله «الهجرة إلى الداخل» يذكر سماحة هجرة الكاتب الألبانى إسماعيل قدرى إلى باريس، تاركا وراءه فى وطنه رصيدا طويلا من الإبداعات والانجازات، وبعد أن كافح طويلا من أجل التغيير وحرية الإنسان، ترك كل هذا ليعيش هجرته فى باريس. وفى المقابل تأتى هجرة الكاتب السوفيتى الراحل سولجنستين التى اختارها لتكون هجرة أو عودة إلى الداخل بعد أن عاش فى المنفى طويلا ونال من الشهرة فى خارج بلاده ما نال. لا يعطى سماحة تفسيرات ولا مبرارات لموقف الكاتبين، بل يرصد الحالة «ليبقى السؤال لماذا؟ متأرجحا بين الداخل والخارج لا يجد الإجابة متى بقيت إنسانية الإنسان موضع انتهاك ومساومة».وعن جائزة «نوبل.. البريق واللعنة» يربط سماحة بين لعنة نوبل ولعنة الفراعنة فى المصير الحزين الذى كان من نصيب من نال الجائزة العالمية، فالشاعر الإيطالى جيوس كاردوكس الذى حصل عليها عام 1906 توفى بعد أربعة شهور، والروائى الإنجليزى جالسورنى توفى بعد شهرين من حصوله على الجائزة عام 1932، وسارتر مات بعد ستة أشهر، أما إرنست هيمنجواى الذى نال نوبل عام 1954 فقد انتحر بإطلاق الرصاص على نفسه، والروائى اليابانى كاواباتا ندم لأنه لم يرفض الجائزة عام 1968 وآثر الانتحار لأن الجائزة أصابته بعد أن نضب إبداعه وفقد القدرة على الكتابة، وألبير كامى الذى حصل على الجائزة عام 1957 دهمته سيارة وتوفى عام 1960، أما نجيب محفوظ الذى حصل عليها عام 1988 فقد تلقى طعنة سكين فى رقبته ثمنا لشهرته وإبداعه وحصوله على نوبل التى زادت من شهرته.وعلى هذا النهج تسير باقى مقالات الكتاب تناقش وتثير العديد من القضايا ذات التماس المباشر وغير المباشر مع الثقافة والمثقفين والأدب والنقد بل يتناول السينما «بين الروائى والتسجيلى» وهذا ما يثير فضولنا لنتعرف على النتاج الأدبى من شعر ونقد وكتب عن السينما وحوارات متنوعة حملت توقيع الكاتب.

فأحمد سماحة شاعر صدر له حديثا ديوان «خوف يرقبنى» باللغة العربية الفصحى والذى يُخيل إليك بعد الانتهاء من رحلة الغوص فى أحرفه وخلجاته أن الفصحى هى مجال سماحة الوحيد. ولكن من يعرف الشاعر عن قرب يعرف أنه يتمتع بلقب «مهندس القصيدة العامية» هذا اللقب الذى أطلقه عليه رفيق تجربته الشاعر الكبير محمد الشهاوى ليلتقطها بعد ذلك الراحل محسن الخياط ويكتب عن صاحب اللقب مرات عديدة متناولا عناصر التجديد فى قصائده. كانت أولى تجاربه العامية بعد نكسة 67 ليكتب: تبارك الوهاب/ اتفرفطت فى الصحرا شجرة اللبلاب/صار للبكا وطن/ صار للفجيعة كتاب/ واتقفلت بيننا/ وبين سينا الحبيبة/ ابواب.وهكذا من رحم اليأس تفتق ينبوع الشعر ليكتب بعدها قصيدة «حكاية الولد أحمد» ويحصل عنها على جائزة فى مسابقة رسمية كان يرأس لجنة تحكيمها الشاعر الراحل صلاح عبد الصبور. يبتعد فترة ابتعاثه خارج مصر ليعود وقد تشعبت خلايا الثقافة لديه ليهتم بالنقد الأدبى والسينما فيكتب «الزمن فى السينما» و «السينما التسجيلية فى مصر». وعلى الرغم من كم القصائد التى كان ينشرها فى الصحف المصرية والعربية إلا أنه لم يهتم بجمعها كدواوين، ولكن الأصدقاء المقربين من الأدباء مثل محمد الشهاوى وعلى عفيفى وإبراهيم قنديل قاموا بجمع بعض أشعاره فى ديوان «مراية النار». ثم تتوالى الإصدارات ما بين شعر العامية والفصحى مثل «حكاية الولد أحمد» و «خوف يرقبنى».شارك أحمد سماحة فى تأليف 12 كتابا مع مجموعة من الكُتاب فى السعودية، وشارك فى لجان تحكيم للأعمال الأدبية فى السعودية والخليج، كما شارك فى العديد من المهرجانات العربية، ويرأس حاليا القسم الثقافى وقسم الرأى بصحيفة عربية.
مجلة أكتوبر العدد1727

المثـقــف العربـــى "أيــن "و"مـــاذا"؟

2009-11-15T16:47:00.003+02:00

كان من المنطقى أن نتساءل عن دور المثقف العربى فى الحياة الثقافية ونحن نشهد اقامة العديد من المؤتمرات والمهرجانات والمسابقات الأدبية . فمنذ أيام قلائل انتهى ملتقى القصة القصيرة وفاز فيه السورى باسم الشمالى بجائزة يوسف ادريس بينما ذهبت الجائزة الكبرى إلى القاص الكبير السورى «أيضا» زكريا تامر. ومن قبله انتهى المؤتمر الرابع والعشرون لاتحاد الأدباء والكتاب العرب دورة القدس فى الجماهيرية العربية الليبية ، وبعد عدة أيام قادمة ستشهد الأقصر مهرجان طيبة والذى سيحل عليه بابلو كويلهو ضيفا ، وبعده مؤتمر أدباء مصر الذى لم يستقر الرأى بعد على موعده ومكانه . وهكذا هنا وهناك مناسبات أدبية عديدة لم تعد تفرق كثيرا بين جنسية المشاركين فيها ، فقد اكتسب الجميع هوية واحدة وهى هوية الثقافة والأدب . ولذلك وعلى الرغم من الواقع الذى قد يظهر مساحة البون بين البلدان ، إلا أن هناك أقلاماً مازالت تكتب من أجل ترميم هذا الواقع مؤمنة بأن الثقافة من الممكن أن تكون حائط صد فى مواجهة حالة التشظى التى نعانى منها كشعوب ودول عربية وجدت نفسها فجأة وبدون مقدمات فى مواجهة عالم مفتوح على كل المستويات الفكرية والثقافية والاجتماعية.
ومن الأسماء التى آمنت بالامتداد الطبيعى للثقافة على رقعة الوطن العربى والتى سيجرى تكريمها فى مؤتمر أدباء مصر لهذا العام ؛ الروائى والناقد المسرحى ابراهيم جادالله ، الذى عمل كخبير للمسرح بجامعة الدول العربية عامى 82 و 83، ومستشارا للمسرح بمكتب وزير الثقافة اليمنى ،إلى جانب التحكيم فى كثير من التظاهرات الأدبية والثقافية عربيا ومحليا . له العديد من الأعمال الأدبية مابين مجموعات قصصية وروايات ودراسات نقدية جميعها تعكس رؤيته التى لا تعترف بالحدود فيما يتعلق بالثقافة والفن والأدب،بل إنه يؤمن أن فعل الكتابة نفسه «فعل مشاركة حقيقى نوع من أنواع زواج المشاعر والأفكار،ولو مؤقت آنى وسريع بين طرفين مختلفين ومتباعدين «»
فى كتابه «شدو طائر عربي» جمع باقة من الحوارات التى تناولت الكثير من القضايا الفكرية والثقافية والابداعية والفنية من وجهة نظر مجموعة من الأدباء والفنانين العرب مثل الكاتب المغربى محمد شكرى صاحب «الخبز الحافي» والشاعر اليمنى الدكتور عبد العزيز المقالح ، والفنان المسرحى التونسى المنصف السويسى ،والفنان المغاير مارسيل خليفة ، والروائى السعودى عبد الرحمن منيف ، والروائى الجزائرى واسينى الأعرج ، وأيضا الروائى يوسف القعيد الذى يصفه بأنه «من أبرز كتاب جيل الستينات فى مصر والمنطقة العربية ومن أكثرهم وعيا وفهما للواقع العربى وطموحاته ، نهوضه وسقوطه وانكساره وتحدياته «». ويجىء كتاب إبراهيم جاد الله «بيت من زجاج وحجر» ليعكس وبجلاء تلك الرؤية التى تتشبث بحلم القومية ، ولكن ليس بمفهومها العادى المنسحب على الجنس كعرب فقط ، بل يتحدث عن الثقافة الواحدة فى تجذراتها المتشابهة ، وفى ثمارها وتبرعماتها المتنوعة يضم الكتاب مجموعة من المقالات التى تتناول وكما يذكر الكاتب نفسه «»رؤى مغايرة عن أفكار عابرة ، تحاول استباق المألوف أو تجاوزه، وأخرى متجذرة تجذر اليقين».
يتحدث عن الثقافة واشكالياتها وعن المثقف الذى يصفه بأنه «مسكين ويكون أكثر مسكنة إذا كان مبدعا أديبا أو شاعرا او صحافيا» وذلك لأنه»أضعف حلقات السلسلة الثقافية التى تتكون من مبدع وقارئ ووسيلة نقل للإبداع»
وفى مقال بعنوان «سؤال الكتابة وخيارات الكاتب «يطرح الكاتب سؤالاً : « ما الذى نكتبه اليوم؟»مفرقا بينه وبين سؤال آخر لا يقل أهمية «ما الذى نكتب عنه؟» بعد أن حلل اتجاهات الكتابة ومقاصدها منتهيا برأى قد يراه كثيرون منطقيا ، بل ربما يكون هو الحل الوحيد لتقبل الرأى الآخر «ليس المطلوب أن يبحث الكاتب عن قضية كى يعتنقها ، ولكن من الضرورى ألا يتجاهل أو ينكر القضايا القائمة».
يتناول الكاتب أيضا قضية الرقابة على الإبداع والتى لا تقتصر على الرقابة الرسمية التى تمارسها بعض جهات القراءة والنشر بل تمتد إلى الرقابة الذاتية أو «الأهلية أى التقاليد والأعراف الدينية والاجتماعية»، وتناول أيضا ما أسماه «لغة الاحتراب ،والمدارس الأدبية» ليتحدث عن انتهاء عصر المدارس الأدبية المقولبة التى راجت فى الستينات من القرن العشرين وعن محاولة بعض الحداثيين استنساخ اتجاهات جديدة من تلك المدارس التى فقدت بريقها السابق.
لم تقتصر مساهمات الروائى ابراهيم جادالله على الاعمال الفردية أى التى يتصدر اسمه غلافها متفردا ككاتب يمتلك العمل ،بل لقد كان له سبق فتح طاقة العمل المشترك فى عمل واحد ،بل لقد تحدى حدود الجغرافيا التى نشأ رافضا لها منذ تشكل وعيه القومى ليكتب رواية «ايميلات تالى الليل» بالاشتراك مع الأديبة العراقية كلشان البياتى وذلك باستخدام تقنية الايميلات والعمل عن طريق التواصل عبر شبكة الانترنت التى أزالت كل الحواجز لتخرج الرواية المشتركة لافتة فى مضمونها وفى التقنية المكتوبة بها

مجلة اكتوبر العدد1725.

" اكتبــي فالكتابة عناقنـــا الأبـــدي!!

2009-11-11T19:37:00.002+02:00

" اكتبي فالكتابة عناقنا الأبدي!!
"أن تكتب يعني أن تهجر معسكر القتلة " قالها كافكا وعشتها أنا. المدينة مليئة بالقتلة؛ قتلة الأحلام والطموحات، المدينة بلا قلب مثل سمكة قرش تنهش ولا مفر، فمن الشمال البحر ومن الجنوب البحيرة وعلى مد البصر يقف القتلة متحفزين لمن تسول له نفسه الهرب من تيه الأحراش .
كان لابد من الهروب والأبواب كلها موصدة . سجنوا الجسد فانطلقت الأحلام خلف الأسوار مع فعل "إقرأ" وكلما قرأ ازداد الجسد خفة واكتسب كيانا من أثير يعبر به فوق قيده الزماني والمكاني ليتجول في أركان الدنيا ، يبكي لموت ماجدولين وأوفيليا ، يفرح مع كوزيت وماريوس ، يقف خلف المتاريس مع جان فالجان ، يراقب شجرة اللبلاب وغصن الزيتون ،يطرب لعصفور من الشرق ، وهناك في أقصى الشمال يبحث مع فانكا عن قسطنتين مكاريتش ، يجمع مليون وردة حمراء مع آلا بوجاتشوفا ويستنشق عبير الزهور التي لا تنبت في أحراش المدينة المفعمة بالحزن . عندما رأى "حسن "أول قصة وعد بفتح أبواب السجن لأطير بعيدا ولكن حسن كان أول الخونة فقد مات ، وتبعته خيانات الرحيل العديدة لكل الأحبة ، ولكن مع كل رحيل كان هناك سطر ينقشه رسام الحروف في الذاكرة ليتحول بعد عمر إلى قصص وروايات . يعود الجسد إلى فعل "اقرأ واحلم " مرة أخرى، و في كل لحظة حلم ورحلة وعالم حر واسع حتى امتلأ النهر وأوشك على الفيضان ولكن أين عصى موسى لتعطي أمر الفيض بالكتابة ؟
وذات حلم جاء المخلص أخيرا وأشار إلي هامسا " اكتبي ، فالكتابة عناقنا الأبدي!"
فتح لي أبواب فراديس الروح ، أخيرا سيكون بيننا عناق ، أخيرا ستسري في تكويني حرارة كينونته بلا حدود ولا حواجز . توضأت بفيض نوره وامسكت بالقلم ، استعذت من سجن المدينة وبدأت أكتب وأقدم للبحر قرابين من خلجات ورؤى عوالم كانت مخزونة لسنوات عجاف عديدة . وبدأ فعل "اكتب" ينهمر . أكتبني غجرية وجيشا وعقيم وعفريتة ، اكتبني ما أشتهي ، أرسمني شقراء وسمراء وفتفوتة .أكتبه وأرسمه حنونا وقاسيا ، عاشقا وخائنا ،أوبحرا متيما . صرت حرة أخيرا ،أمسك القلم أينما ووقتما أشاء ،أستدعي كل الراحلين ، وأعدل من مصائرهم في مملكة الحروف المقدسة . أدركت حورية البحر أخيرا أن خلودها بين دفتي كتاب ، أن مجدها غزل لخيوط من أحرف . أدركت أنها منذورة للكلمة التي لن تقايض عليها أبدا ، تحجز بها مكانا تحت شمس تاريخ يدونه عجوز خرف معصوب العينين .
تكتب لأنها تدرك أن حروفها ستعانق الغائب جسدا الحاضر روحا وقلبا وبحرا .تكتب وتكتب عله يرى اسمها مكتوبا على غلاف كتاب أو صفحة مجلة فتعانق عيناه حروف اسمها . تكتب لتستوطن كتابا ربما تمسه أنامله يوما أو لربما يضعه على وسادته ليستقبل أنفاسه يمنحها بعضا من عمر فتعرف أنها على قيد الوجود في قلبه مازالت .
انتصار عبد المنعم
مجلة الثقافة الجديدة عدد نوفمبر 2009

عن البهـجــة والكــآبة

2009-10-31T21:46:00.005+02:00

عن البهجة والكآبة

يخطئ من يظن أن العيد يرتبط بالأحياء والحياة فقط ، ويخطئ من يظن أن السعادة لا تأتي إلا بين الأحبة والأصدقاء الأحياء في بيوتهم الفارهة المزينة بالستائر والديكورات ، وأصوات لعب الأطفال وأغاني ليلة العيد.

بل إننا لونظرنا إلى طقوس أعيادنا ، لوجدنا أن مظاهر الفرح والسعادة فيها ترتبط كثيرا بزيارة قبورالراحلين. ومعظم شعوبنا العربية متفقة بصورة أو أخرى على زيارة الموتى قبل الأحياء في صبيحة أول أيام العيد . تلتقي العائلات حول قبرالعزيزالراحل يؤدون طقوسا متشابهة تقريبا تلتقي جميعها في أنها تعبرعن تذكرهم للراحل وأنه ما زال بينهم . وفي أحيان كثيرة تكون زيارة القبور فرصة للتخلص من الكثير من الهموم يعود بعدها الزائرون وقد استراحوا وكأنهم وضعوا أحمالهم وراءهم تحت الأرض بصحبة ذويهم. وقد تكون الزيارة سببا في المزيد من الهم والحزن تضيع معها فرحة العيد المفترضة . فشكل القبر في حد ذاته قد يكون كئيبا قابضا للنفس لا يدل إلا على الفناء والعدم ، وقد يكون شكله مبهجا وكأنه جزء من حديقة عامة . وإذا تجاوزنا مقابر مثل الأهرامات، و توت عنخ آمون وحور محب وغيرهم ونظرنا نظرة سريعة إلى شكل المقابر والاهتمام بها ، لوجدنا أن هناك صلة وثيقة بين الثقافة السائدة في أي مجتمع، ومدى اهتمامه بالمقابر كمنزلة أخيرة ومنزل دائم للمنتقل من عالم إلى آخر .

فثقافة الصحراء التي تهيمن على الجزيرة العربية مثلا تعتبر القبرمجرد وسيلة للتخلص من جثة قابلة للتحلل والتعفن، ويبدو ذلك بصورة واضحة في مقابر مثل مقابر العود ، والنسيم في مدينة الرياض ، حيث لا يتعدى القبر كونه شق أو حفرة في أرض قاسية يلقى فيها المتوفي ، لا يميز واحد عن آخر ولا بلوحة عليها اسمه . حتى مقابر المصري المعاصر وعلى النقيض تماما من مقابرأسلافه الفراعنة الذين كانوا يهتمون بزخرفة مقابرهم والاعتناء بها ، أصبح الآن مجرد بناء أصم يعلو الأرض قليلا ، أو حفرة في أرض رملية وبعض نباتات الصبار التي تزيد من جو القتامة والكآبة ، أوغرف تختلف وضعية الراحلين فيها وتبقى الكآبة والقتامة ونباتات الصبار كعوامل مشتركة . وعلى الرغم من أن الموت واحد ، إلا أن هناك مقابر تبعث البهجة في نفوس زوارها عندما يرون الزهور والورود وشواهد البيوت الأرضية البيضاء منقوشا عليها أسماء الأحباء مثل مقابر الشاطبي بالأسكندرية ،حتى يخيل إليك أن أشخاصها يبادلونك الحديث من خلف الرخام الأنيق

وفي أمريكا والدول الأوروبية تبدو مناطق المقابر وكأنها متنزهات بكل الزهور والورود المزدانة بها حيث تختلف النظرة إلى القبر ليكون مكان إقامة ترتاح فيه أجساد الأحبة بعد عناء الحياة . ومن أشهر تلك المقابر مقبرة كنيسة الثالوث بنيويورك المدرجة ضمن المناطق المسجلة كأماكن تاريخية، حيث توجد جثامين أشهر الشخصيات التاريخية وسط بساط من الحشائش والزهور والأشجار . وفي مقابر العلمين حيث دفن جنود الكومونولث والألمان والإيطاليين نجد التباين أيضا . فما إن تدخل المبنى الخاص بمقابر الألمان ، حتى تشعر بالقشعريرة عندما ترى التوابيت الحجرية ذات الألوان القاتمة المائلة إلى الأسود أو البني الداكن ، فلا أثر للجمال هناك ، المشهد جامد خال من أي مظهر للجمال ، حتى في حجرة العبادة الصغيرة الملحقة لإيقاد الشموع وتقديم الهدايا الرمزية . ولكن الأمر على العكس تماما في مقابر الإيطاليين المشيدة على هيئة مبنى عال طولي ، يقود إليه ممر طويل محاط بسياج من الزهور والأشجار. وفي داخل المبنى الرخامي الأبيض تصطف رفات الجنود فوق بعضها خلف الحائط الرخامي ، لكل جندي قطعة خاصة به عليها اسمه وبياناته . وعندما توقع اسمك في سجل الزيارات الضخم ، تشعر وكأنك تكتب اهداءا لصديق على قيد الحياة يقف بالقرب منك ، لا ميت ساقه حظه لكي يموت ويدفن في صحراء بعيدة عن الوطن ويصبح ذكرى في كتاب تاريخ . ومن أجمل المقابر التي تبعث على البهجة في النفوس وتذكر بالوفاء والحب ، ضريح تاج محل الذي بناه الامبراطور المغولي شاه جيهان تخليدا وحبا لزوجته ممتاز محل ، والمحاط بالحدائق وأحواض المياه والممرات الخلابة المنظر التي تبعث البهجة والسعادة . وقد وصف الإمبراطور شاه جيهان نفسه هذا الضريح بقوله:

("إذا لجأ إلى هذا المكان شخص مثقل بالذنوب، فسيتطهر من ذنوبه، كالمغفورة له خطاياه. وإذا لجأ الآثم إلى هذا القصر، فستنمحي جميع خطاياه السابقة.") .

ومن المقابر التي تبعث نوعا من الراحة والهدوء والسكون في نفوس زائريها ، "مقابر البقيع" حيث يوجد خيرة صحابة رسول الله وبعض أزواجه رغم أنها مقابربسيطة جدا وخالية من أي زخرفة أو أي شئ دنيوي.

وتعد مقابر الأرقام من أكثر المقابركآبة وأقدرها على بث الحزن ، والتي أطلق عليها هذا الاسم لأنها تتخذ الأرقام بديلاً لأسماء الشهداء المقبورين فيها . وهي عبارة عن مدافن بسيطة محاطة بحجارة صغيرة الحجم وبدون شواهد، ومثبت فوق كل قبر لوحة معدنية تحمل رقماً معيناً، ولكل رقم ملف خاص محفوظ لدى الجهة الأمنية المسؤولة ويشمل المعلومات والبيانات الخاصة بكل شهيد و حياته مع السلطات الإسرائيلية التي لا تسمح بالزيارة ولا معرفة أصحاب الأرقام .

وتعتبر سياحة المقابر من أحدث الصيحات في عالم السياحة والتي بدأتها سان سالفادور بتنظيم رحلات منتظمة للقبور والأضرحة وخاصة في مدفن لوس ايلوستريس الشهير الذي يضم رفات العديد من الشخصيات السياسية ، والأثرياء ، والأدباء أمثال ارتورو امبروجي والشاعر البرتو ماسفيرير . وإن كانت القبور مكان سياحة من نوع جديد في سان سالفادور، فهي مكان إقامة دائمة ، ليس للميت فقط ، بل للأحياء أيضا ، حيث يشارك نصف مليون مصري من الأحياء موتاهم مكان اقامتهم الأبدية تخلصا من أزمة السكن التي جعلتهم يحبون ويتزوجون وينجبون ويحتفلون بأعيادهم وسط شواهد الأضرحة ، وعلى أصوات حفر القبور لا قرع الطبول.
مجلة أكتوبر العدد1723

نحن أولاد الغجر!

2009-10-24T15:59:00.004+02:00

نحن أولاد الغجر

اهتم الأدب والفن بفئات وطوائف من البشر همشتهم ظروف عديدة، منها ماهو متعلق بالتوزيع الجغرافي مابين جنوب وشمال أو مدن وقرى، ومنها ماهو متعلق بالأعراق والأجناس والطبقات. وغيرها من عوامل عديدة منعتهم من المشاركة الفعالة والتواجد الطبيعي في الحياة كغيرهم. بل إن الأمر -وفي كثيرمن الأحيان- تعدى حد الاهتمام ليتحول إلى اعجاب وافتتان بعوالم هؤلاء المهمشين كنوع من الإنصاف أو حتى التناول المحايد الذي يصورويبرز قضاياهم دون أخذ موقف محدد، ليجد القارئ أو المشاهد نفسه في موقف المشارك في العمل، لأن عليه هو نفسه تبني وجهة نظر خاصة به وحده دون تدخل الكاتب أو المخرج .من بين تلك الفئات، عالم الغجر الساحر المليء بالقصص والحكايات والأخيلة نتيجة جهلنا بخبايا عوالمهم ونشأتهم. فهم يعيشون دوما حياتهم الخاصة الغامضة على هوامش المدن في كل أنحاء الأرض كأبناء للتشرد وأولاد للرياح . وطنهم لا يتعدى خيمة ينصبونها في مكان ما لفترة يرتحلون بعدها إلى مكان آخر. يقاومون الحزن والفناء بالرقص والغناء كخبز يومي على موائد تخصهم وحدهم، فلا نصيب لهم على موائدنا، ولا يطمعون في موائد مَنٍ وسلوى سماوية تتنزل عليهم ، فسماؤهم مروج خضراء ممتدة، وجنتهم لا تتجاوز نعيم يوم ينقضي بلا جوع أو ملاحقة. الغجر أو النـَوَر هم أبناء الطبيعة والترحال الذين وعلى الرغم من النظرة السلبية التي ينتظرها الجميع إليهم ، فقد كانوا على الدوام مصدرا للإلهام والابداع للأدباء والفنانين الذين رأوا فيهم حبا للحرية والتوحد مع الطبيعة البكر بعيدا عن الجدران والقلاع متخلصين من سيطرة القوانين الأرضية والسماوية التى تفرض صور التعامل والعيش وشكل الزى على الجميع. فالغجر هم أنبياء أنفسهم وأرباب عوالمهم. ونحن نعترف لهم بهذا كله حينما نسلم أكفنا لضاربة ودع، عساها تخبرنا شيئا عن مستقبلنا المجهول. رأى الأدباء في حياة الغجر تحررا وحرية اختيار لا يملكونها، فإن جذبتهم حياة الغجر ليستمتعوا بها يوما أو يومين، فمن منهم لديه قوة الاختيار ليتخلى عن مجد الصالونات والبيوت المزخرفة ليعيش حياته بعيدا عن زخارف المدن الموشاة بالقوانين وافعل ولا تفعل، البس ولا تلبس، حرام وحلال، يجوز ولا يجوز، يمين ويسار، جنة ونار؟ . فالغجر هم أحفاد الانسان الأول الذي كان يجوب الأرض بفطرته السابقة للأديان والقوانين، والذى كان يعبر بجسده عن كل شئ عن السعادة والحزن، عن النصر والهزيمة. هكذا الغجرية ترقص إن فرحت وإن حزنت، ترقص إن أحبت أو إن أرادت انتقاما، ترقص لتخرج من حدود المكان والزمان تحتفى بالحياة، تعبر بجسدها وحده بلا خجل، فجسدها هو ريشتها وقلمها ، والرقص هو اللغة الوحيدة التى تجيدها. ومن هذا ارتبط تسمية أشهر فنون الرقص في أسبانيا بالغجر، وهو الفلامنكو الذى يحتوى على الغناء والرقص والعزف على الجيتار بالإضافة الى التصفيق الجماعي أو الفردى. وسواء كان الغجر هم من يرفضون الاندماج أو أن مجتمعاتهم ترفضهم وتلفظهم خارجها وتنظر لهم على أنهم مشردون ولصوص وخارجون عن القانون، فقد ولع الأدباء بعوالمهم، واقتربوا منهم تجذبهم الغجرية التي رأوا فيها عالما سحريا ذا نكهة ايروتيكية بجسدها الذى لم تروضه عادات وتقاليد الحضارة. وتبقى «كارمن» الغجرية خالدة فى رواية الروائي الفرنسي بروسبير ميرميه، ويبقى صوتها مغردا: أنا حبى كولد غجرى/ إن لم تحبنى فسوف أحبك/ وإن أحببتني فاحترس، بعد ان تحولت على يد الموسيقار الفرنسي جورج بيزيه إلى واحدة من أشهر الأوبرات العالمية. أما عشق الشاعر الإسباني فديريكو غارثيا لوركا للغجر فهو الأعظم ، فلم يسبق لشاعر عالمي أن أحبَّ الغجر وشغف بهم كلوركا .الذى عشقهم وأدمن أغانيهم و استوحى من إيقاع رقصهم ، إيقاعا داخليا للكثير من قصائده حتى ظنه بعض دارسيه أنه غجرى!. وبالنسبة لكتابنا العرب يجيء الكاتب أنيس منصور في مقدمة المهتمين بعالم الغجر بمقولته الشهيرة «لو لم أكن غجريا لوددت أن أكون غجريا». ويكتب «نحن أولاد الغجر»، ويحكى مرارا قصة فراره صغيرا من عقاب أمه ليعيش بين الغجر، ويحكى قصة حضوره جنازة ملكة الغجر الرومانية الأصل فى ايطاليا.ويكتب الراحل عبد الرحمن درويش ،الأديب السكندري عن الغجر في روايته «الإبحار فوق نهر جاف» ويذكر:(بنات الغجر لسن جميلات كما يشاع عنهن وإنما هن شهيات يتفجرن أنوثة رغم الشراسة التي تكسو ملامحهن». ومن الشعراء يجىء الشاعر الأردنى مصطفى وهبى التل المعروف بعرارالذى أغرم بالراقصة الغجرية سلمى، ولذلك كان من أشهر مَن وصف حياة الغجر .وفى السينما لا يبقى في الذاكرة غير «تمر حنة» الغجرية، الغزية الراقصة نعيمة عاكف عام «1957» بصورتها الحلوة الخفيفة لتعدل قليلا من صورة الغجر المحصورة في الحواة والقراداتية والسارقين وضاربات الودع والتي تناولتها أفلام تالية ظهر الغجري فيها دائما موضع شبهات وموضع اتهام إلى أن يثبت أحدهم العكس ، وهذا ما تعرضت له الغجرية ازميرالدا عندما اتهمت بممارسة السحر وكادت أن تشنق لولا الأحدب كازيمودو في «أحدب نوتردام»، وأيضا لا ننسى أبدا «ألان ديلون» فى فيلم «الغجرى» وهو يتعرض للمطاردات والملاحقات. ولكن ليس كل الغجر تمرحنة أوكارمن، وليس كل الأدباء لوركا. ويبقى الغجر فى عوالمهم، وتبقى الغجرية مثل حلم، مرتحلة فى البرارى وعلى الهامش، تكمل الجزء المفقود فى مخيلة الأدباء بما تثيره من دهشة متجددة لا تخضع للترويض

مجلة اكتوبر العدد1722.
http://www.almoqtf.com/?browser=view&EgyxpID=14457&lang_id=2

خبر في "اليوم" السعودية

2009-10-06T19:05:00.004+02:00

اليوم الثقافي

العدد 13262 السنة الأربعون /الثلاثاء 1430-10-17هـ الموافق 2009-10-06م
انطلاقة فاعلة لانتصار عبد المنعم
عن دار نون للنشر والتوزيع صدر للقاصة انتصار عبدالمنعم مجموعة قصصية بعنوان « عندما تستيقظ الأنثي».المجموعة تعد الأولي للقاصة وتتضمن 28 قصة تتفاوت في الطول والتناول الابداعي وطرق السرد وتحمل عناوين مختلفة منها:«جروح الملح» «غجرية» «وثائق» «قرار» «حدث في رحم ما» «عفريته» «قل لي يا احمد» «خمس دقائق» «علي الرمال» «فتفوته» «هزيمة» «مريم وسيف» «طائرة ورق».القاصة نشرت العديد من أعمالها في الصحف والمجلات المصرية والعربية ولها رواية تحت الطبع.
http://www.alyaum.com/issue/article.php?IN=13262&I=706454&G=1

دار اليوم للصحافة والطباعة والنشر/السعودية

سأحـــدثـكم عـن نـــــدا

2009-09-26T10:58:00.002+02:00

سأحدثكم عن نــدا!
مثل قطرات الندى صباح يوم صاف؛ هذه هي ندا. في العشرينيات من عمرها ، شقراء، رشيقة وتكتب القصة والخاطرة والشعر. لو توقفت عند هذه النقطة فلا جديد ، فهناك الكثيرات ممن يشاركنها نفس الصفات ولذلك لابد لي أن أكمل مستدركة ولكنها تمتاز عن باقي الشقراوات بميزة تخصها وحدها . فكل البشرعلى نفس الهيئة من أطراف وأعضاء ، أما ندا فقد خصها الله بساقين وذراعين مثل أجنحة عصفور قصيرة ، وأصابع صغيرة مثل براعم الزهور قبل تفتحها . جاءت ندا مميزة في وسط اجتماعي رغم ثرائه المادي إلا إنه لا يتحدث لغة الزهور ولا ينصت إلى تغريد الطيور . ولذلك عانت كل توابع اختلافها . عاشت ندا الحياة تفلح حينا وتخفق أحيانا كثيرة في تحمل قسوة النظرات ، وصعوبة التنقل من مكان لآخر وهي ترى النظرات تتابعها . وتسمع مصمصة الشفاة ، وتعليقات الناظرين المتابعين لكل حركة منها وهي تدبر أمرها دون معونة من أحد . وتمر السنوات ، وفي كل يوم يختصر الجميع وجود ندا في أطرافها المختلفة فقط . لم يفكر أحدهم يوما أن هناك عقل ومواهب وملكات تميز هذا العصفور الوحيد . حتى عندما ظهرت ندا ضيفة في أحد البرامج الشهيرة ، أعطاها مقدم البرنامج اللامع هديته الذهبية وهو يظن أنها تتوق إليها ، لا يعلم أن المال لم يكن يوما مشكلة لها ولا لأسرتها ، لا يعلم أن ندا تستمتع بشراء الهدايا لمن حولها وتمنح كل شئ عن طيب خاطر . اعتقد مقدم البرنامج أن مهمته انتهت فقد جعلها مادة ناجحه لبرنامجه ، وانتهى الأمر لتعود ندا إلى حياتها السابقة بأتراحها ، ولكنها الآن أصبحت أتراحا مغلفة بطبقة كلسية من خيبة الأمل في أن تحصل على اسلوب تعايش طبيعي مع من حولها الذين لا يستطيعون تجاوز نقطة اختلافها التي تجعلهم لا يرون فيها غير أطرافها الأجنحة .
تحاول ندا انهاء حياتها ثلاث مرات ، ولكنها في كل مرة تفاجأ بأن الحياة تتمسك بها . قضت عامين في دراستها الجامعية ، ثم توقفت فلم تعد تتحمل عذابات التنقل مشيعة بالتعليقات السخيفة . سجنت نفسها بين جدران منزلها . وتمر أربع سنوات عجاف على انقطاعها عن الدراسة . وفي يوم تلجأ إليها واحدة من قريباتها لتساعد ابنتها طالبة المرحلة الإعدادية التي لا تعرف القراءة والكتابة . فتبدأ معها ندا بإسلوب تعليمي فرضته عليها ظروفها المعيقة التي لا تمكنها من الكتابة على سبورة عادية مرتفعة . لم تدرك ندا وقتها أن الإسلوب التلقائي الذي اتبعته في تدريسها يعتبر من أحدث الاتجاهات التعليمية القائمة على ما يُـسمى بالتعلم النشط الذي يكون محوره الطالب الذي يقوم بنفسه باستخراج المعلومة وتحليلها واستخدامها وتدويرها في سياقات مختلفة . وهكذا نجحت ندا مع أول طالبة لتكرر التجربة وترى نجاحها يتكرر. ولكن الأمر ليس فيلما عربيا لينتهي عند هذا الحد بابتسامة يضعها المخرج على وجه الجميع . فندا تتعرض للإستغلال مثل غيرها ممن لهم ظروف مشابهة . فعندما تقرر الاهتمام بالجانب الأدبي لموهبتها وتذهب لصحيفة ما تُفاجأ بأن الصحفي يعرض عليها عمل تحقيق مصور عنها وعن حياتها اليومية وتنقلاتها متجاهلا أنها جاءت تتحدث بعقلها عما يدور داخله ، في حين أنه لا يرى فيها غير جسد مختلف يصلح ليكون مادة تحقيق ملئ بصور ندا عارضا إياها للفرجة في صحيفته ليحصل على موضوع يتيه به على زملائه . ويتكرر العرض عليها عندما تتواصل مع بعض البرامج الحوارية فيكون اللقاء المصورهو العرض المشترك والمتفق عليه بين الجميع ،فالجميع يريدون صورا للعرض.
المشكلة ليست مشكلة خاصة و الموضوع ليس موضوع ندا وحدها ، المشكلة تتعلق بكيفية التعاطي مع انسان له ظروف معيقة لم يكن له دخل فيها ولا مجال أمامه لتغيير قدره هذا. وفي نفس الوقت له مشاعر وأحاسيس تتعرض للخدش في كل لحظة ليقع تحت عبء اختلافه وعبء نظرات الإستهجان المصوبة عليه في كل لحظة. بعد لقائي بندا أدركت أن المشكلة تكمن في ثقافتنا الضحلة والمخزية في التعامل مع الآخر المختلف عنا في أي شئ سواء في الدين أو اللون أو الشكل الخارجي ، هو إرث ثقافة رجل الغاب الذي إن رأى عصفورا زاهي الألوان فلابد من وضعه في قفص للفرجة ؛ هذا إن لم يقتله . فعلى الرغم من المستوى الثقافي والمعرفي لأغلب من تحدثت معهم ندا إلا أنهم وللأسف لم يتجاوزا في تفكيرهم نقطة التعامل مع المظهر الخارجي لها . بل لو نظرنا نظرة سريعة إلى البرامج التليفزيونية ، سنجد أنها الآن تتبع اسلوب الإثارة والفرقعة في التعامل مع المشاهير.، أما فيما يتعلق بالبسطاء ، فهي تتبع إسلوب الابتزاز العاطفي للجمهور والتشهير بالضيف الذي يظهر وكأنه طفل الغاب ماوكلي العائد من الأدغال وهو تحت الأضواء التي يصر المخرج على تسليطها عليه وقت دخوله ومصافحته لمقدم البرنامج ، تغلبه مشاعر الدونيه والخوف ، ثم يسلطها عليه مرة أخرى أو بالأحرى يسلطها على عينيه التي يكتم فيهما دموع "الفضح" أمام خلق الله في حين أنهم يحسبونها دموع "الفرح "بهدية البرنامج الذي عرضه للفرجة على الناس في قفص ملون له صوت وأزرار وريموت .
أليس من حق ندا وغيرها ممن لهم مواهب وملكات في شتى المجالات أن نتجاوزنقطة اختلافهم المتعلقة بالجسد لنتعامل معهم بما يليق بجوانب تميزهم؟ أم سنظل ننظر إلى بقعة واحدة سوداء متجاهلين باقي لوحة أبدعها مبدع له في خلقه شؤون؟
تُرى ماذا كان وضع هيلين كيلر لو نظر لها مجتمعها على أنها الصماء البكماء العمياء فقط؟؟ من المؤكد أنها لو كانت لدينا في مجتمعاتنا العربية لكان مصيرها عتبة مسجد تتسول عليها

مجلة أكتوبر العدد1718 !!

"فـــي انتظــــار القــادم" وتيمــة الرحيــل

2009-09-13T23:52:00.004+02:00

"في انتظار القادم" ؛مجموعة قصصية ، جاءت كل قصة فيها كجرعة مكثفة،أوكدفقة شعورية مركزة و متماسكة تتمثل فيها مقولة يوسف ادريس "إن القصة القصيرة مثل الرصاصة تنطلق نحو هدفها مباشرة " فلا كلمة زائدة أو بلا عمل، فمن أول استهلال مع أول كلمة تظهر معالم اسلوب "محمد عطية محمود" السردي البعيد عن الحشو والترهل . فهو لا يقدم القصة الحدوتة، بل القصة الرمز، ولكن الرمز في قصصه ليس من النوع الذي يحيل إلى عالم الماورائيات المستحيل ، بل إلى عالم التوحد مع الذات أو الحنين إلى روح الأصالة المفتقدة لتأتي قصصه مثل نفحات روحية وجدانية ، وكأنما تفوح منها رائحة البخور الذي يعيد الانسان إلى عبق ذكرياته البعيدة التي تحدد هويته.
يقدم "محمد عطية محمود" في مجموعته القصصية لقطات لأوجه الحياة التي لا تستقر ، يبرز فيها لحظات حياتية بعينها تعكس فكرته أو تيمته الأساسية وهي أننا كلنا على سفر، ومن على سفرفهو كالغريب وإن طال مقامه فهو عائد إلى مكان اقامته الدائمة حيث تنجلي كل الأحزان. ولذلك لا توجد قصة واحدة يسودها استقرار بيت هادئ أو أسرة وعائلة مكتملة . بل جاء الفضاء المكاني الذي تدورعليه احداث قصص المجموعة ليشير إلى فكرة السفر أو الرحيل وعدم الاستقرار مثل ( شرفة ،باب، مقهى ، عيادة طبيب، درجات السلم ، غرفة العناية المركزة، شركة توظيف ،حوض السفن، القبور، الطريق العام، طريق ليلي،طوار المحطة ، عربة أجرة ،الترام ، ظهر دولاب ، حديقة عامة، سلم البيت ، رصيف ، مكتب مدير العمل ،ميدان محطة الرمل ،أو حتى لا مكان كما في القصة الأخيرة ). أما السفر فقد جاء أولا : بمعناه المعتاد كانتقال مكاني ، أو المغادرة من مكان إلى آخر في قصص مثل (شنطة حليمة ،صباح قباري المنور، مخيلة البهجة ،اختراق ،هوية ، وردية ،المروحة، توحد ،نصف حلم نصف روح ، تجليات الخفة ،هيستريا ،نظرتان ،مغادرة ) . وثانيا :هناك بعض القصص التي تتناول تيمة السفر كرحيل أخير عن العالم وتشير إلى شخوصها الذين على وشك عبور حاجز العتمة (غيبوبة ، فواصل ضيقة ،افاقة). وثالثا :هناك السفر الداخلي أو التوحد مع الذات عن طريق حلم ، أو استرجاع ذكريات بعيدة تحضن حنينا لعوالم دفء فائتة (شرفة ،غصة ، اشتهاء ،طقوس للرؤية ،العام الثاني والعشرون).
وعلى التوازي هناك الشخصيات التي تستعد للسفر والرحيل والذي يجمع بينهم صفة مشتركة ؛ أنهم من الصف الثاني من البشر.فالمجموعة تتحدث عن حيوات الشخصيات السنيدة أو الكومبارس الذين لا أمل أمامهم في تقلد سيف البطولة، فقد همشتهم الحياة وأصدرت حكمها عليهم بالاقصاء كأمر واقع ، ذلك في الوقت الذي لا تستقيم فيه الحياة بدونهم فأبطال المجموعة على شاكلة (رجل مسن ،حليمة العجوز، قباري الحمال أو العتال، فني الغلايات الذي يعمل تمرجيا ، صاحبة القطط الوحيدة ، باحث عن وظيفة ، أب مقهور ماديا ،عامل الوردية الليلية ، امراة عجوز، راكبي الترام من مراهقين ومشاغبين، بائعة الحلوى ، لاعب مضطهد ،رجل بلا مأوى ...) وغيرهم . وما يجمع كل شخوص المجموعة أيضا ، أنهم جميعا في حالة ترقب ، في حالة انتظار للقادم ، الكل ينتظر تبدل الحال وانفراج الأزمة وهذا ما يشي به عنوان المجموعة نفسها .
وفي تقديمه لشخوص مجموعته، يهتم القاص بتقديم الشخصيات تقديما كاملا متناولا البعد الجسدي لكل شخصية واصفا التكوين الجسماني والطريقة التي يتحركون بها، بل لم يترك تعريجة على يد، أو بسمة أو تقطيبة على وجه إلا ووصفها بدقة .اهتم أيضا بالسمت الاجتماعي للشخصية واصفا العمل الذي تمتهنه وظروفها الاجتماعية التي تعايشها لتتمثل مقولة هنري جيمس "تنجلي الشخصية في تلك الأشياء التي يختارها أو ينبذها المرء". ثم يمتد اهتمامه إلى البعد النفسي لكل شخصية يرسم ما تعانيه من طموحات وآمال واصفا ما تسببه حالة الانتظار والترقب من توترات أومن خيبات للأمل أو من تداع للذكريات. وإذا نظرنا إلى اختيار أسماء شخوص المجموعة كطريقة لرسم الشخصية ، سنجد أن القاص لم يهتم في أغلب القصص بالأسماء لأن الحدث هو المهم وهو البطل ، ولكن في بعض القصص جاء استخدامه للأسماء ذا دلالة فمثلا "شنطة حليمة" جاء اسم حليمة المشتق من الحلم ليعبر عن حال حليمة الصابرة والمسامحة والجلدة ولربما الحالمة أيضا بتغير الحال .
بل إنه في وصفه يسقط على الجماد الصفات البشرية يخلق به تناغما بين الجماد والانسان في علاقة غير منفصلة ، ففي حالة الحنين يتفاعل الجماد مع الانسان و تتداخل ماهيات الأشياء "يستفيق الترام من سبات قصير...تتثاءب عجلاته ..".(نصف حلم ..نصف روح)
وعندما يصف الكاتب كل هذه الشخصيات والبيئة المحيطة بها، فهو يبدو وكأن ملامحهم قد حُفرت في ذهنه أوكأنه يضعهم أمامه يرسمهم بفرشاته الملونة المحبة لكل شخصية ، فهو يكتب كما قال هيمنجواي "أكتب عما تعرفه". ولذلك جاءت شخصياته حقيقية وبالتالي فما يحدث لها ومنها واقعي وحقيقي أيضا ، مما يؤدي إلى التأثير في القارئ الذي يستجيب متعاطفا مع الشخصية أو كارها لها .
ومن النظر إلى لغة القص في المجموعة نجدها فنية حيوية تحمل دلالات واضحة لترسم الموقف بجانبيه الخارجي والداخلي في نظرة استبطانية عميقة. بل يبدو وبوضوح تعاطف القاص مع شخصياته بل منخرطا معهم . ويتضح ذلك في حرصه على تنوع مستويات السرد في المجموعة بل وفي القصة الواحدة ، فهو تارة يبدأ بضمير الغائب ثم يلجأ إلى ضمير المخاطب في تنقلات غير مقحمة تزيد من حميمية العلاقة بين الكاتب وشخوصه ، في حين جاء استخدامه لضمير المتكلم قليلا بالمقارنة بين ضميري الغائب والمخاطب .
بقيت الإشارة إلى قصتين "تسلل" و "العام الثاني والعشرون" ففي "تسلل"تتجلى مقدرة القاص الفائقة في رسم الشخصية دون التصريح بلفظ واحد صريح ،ومن خلال الحدث الصغير تنجلي القصة الكبيرة للمؤامرة التاريخية. وتأتي "العام الثاني والعشرون" بضمير المتكلم ذاتية الجرح والحنين للغائب بجسده الحاضر بروحه لتغلق دفتر الحنين الذي فتحه محمد عطية محمود ب"شرفة" وأغلقه ب"العام الثاني والعشرون".
مجلة أكتوبر العدد1716

انتصار عبد المنعم